Nota :benvenuto nella nostra guida definitiva per scattare ritratti. Questo è uno dei tutorial più completi che abbiamo mai creato, quindi oltre all'articolo che puoi leggere di seguito abbiamo una versione scaricabile da stampare e/o a cui fare riferimento in seguito. Inserisci il tuo indirizzo email qui sotto e te ne invieremo una copia.
Hai mai desiderato di poter scattare fotografie migliori dei tuoi amici e della tua famiglia? Ti piace guardare i ritratti realizzati da fotografi professionisti, ma non sei sicuro di come replicare risultati simili per te stesso? Ti sei mai sentito completamente sopraffatto da tutte le opzioni per l'attrezzatura fotografica e hai bisogno di qualcuno che ti aiuti a capire cosa è essenziale per fotografare le persone e cosa no?
Se ti sei ritrovato ad annuire a una di queste domande, questa guida è per te! In questa guida definitiva a dPS, analizzeremo tutto, dall'attrezzatura alla post-elaborazione, e ti forniremo gli strumenti necessari per fotografare le persone con sicurezza!
Attrezzatura
Quando si tratta di fotografia, la migliore fotocamera da utilizzare è quella che già possiedi. Che tu stia utilizzando il tuo cellulare, una fotocamera point-and-shoot, una fotocamera mirrorless, una fotocamera con sensore ritagliato, una fotocamera full frame o una vecchia fotocamera a pellicola, puoi scattare bellissime fotografie dei tuoi amici e familiari. In sostanza, non lasciare che la mancanza di "attrezzatura ideale" ti ostacoli. In quasi tutte le circostanze, puoi combinare l'attrezzatura che hai già con questa guida per migliorare la fotografia e i ritratti delle persone.
Ora che l'abbiamo tolto di mezzo, oltre al corpo della fotocamera e agli elementi essenziali per la fotografia come le schede di memoria, ci sono alcune apparecchiature chiave che rendono molto più semplice fotografare le persone.
Se stai utilizzando una fotocamera DSLR, gli obiettivi possono fare un'enorme differenza nella qualità delle tue foto. La maggior parte dei fotografi preferisce gli obiettivi a focale fissa per la fotografia di persone. Anche se devi zoomare con i piedi, tendono a produrre immagini più nitide e più vivaci nel complesso.
Detto questo, che tu sia a un matrimonio o a una partita di calcio, ci sono momenti in cui la distanza del soggetto dalla fotocamera cambierà frequentemente e rapidamente. In questi casi, un obiettivo zoom potrebbe essere la scelta migliore per fotografare le persone speciali della tua vita. Ecco alcuni degli obiettivi più utilizzati per la fotografia di ritratti e persone.
Lenti Prime
Obiettivo da 35 mm :questa lunghezza focale non è ottimale per i tradizionali ritratti di testa e spalle, ma brilla davvero quando si tratta di catturare le persone nel contesto dell'ambiente circostante.
L'obiettivo da 35 mm (su un sensore di dimensioni crop o APS-C) è molto simile all'angolo di campo degli occhi umani. Quindi è un ottimo obiettivo da usare quando vuoi catturare ciò che sta accadendo intorno a te proprio come lo vedi. Per questo motivo, l'obiettivo da 35 mm è un'ottima scelta anche per la fotografia di strada.
Obiettivo da 50 mm: Per molti fotografi, il primo obiettivo che acquistano dopo l'obiettivo del kit è una varietà di obiettivi da 50 mm. Il prezzo e la versatilità di un obiettivo da 50 mm sono imbattibili e, per molti fotografi, avere la possibilità di scattare a f/1.8 (o f/1.4 o f/1.2) è un enorme miglioramento rispetto all'obiettivo del loro kit .
Se scatti con un corpo macchina full frame, l'obiettivo da 50 mm è ottimo per fotografare famiglie e gruppi di fratelli. Se scatti con un obiettivo da 50 mm su una fotocamera con sensore ritagliato, è una lunghezza focale perfetta per i ritratti e per le coppie di fotografi.
Obiettivo da 85 mm: La maggior parte degli obiettivi da 85 mm sono estremamente versatili, consentendoti di riempire l'intero fotogramma con il viso del soggetto o di eseguire il backup per includere l'intero corpo senza distorsioni. In effetti, 85-105 mm è noto per essere l'intervallo di lunghezze focali ideale per i ritratti perché le immagini catturate all'interno di quelle lunghezze focali tendono ad essere più lusinghiere e hanno una distorsione minore rispetto alle immagini di persone catturate ad altre lunghezze focali.
Inoltre, la compressione dell'obiettivo con un obiettivo da 85 mm fa sembrare che lo sfondo sia più vicino al soggetto, il che si traduce in immagini di ritratti belli e drammatici.
Obiettivi zoom
Obiettivo artistico Sigma 18-35 mm f/1.8: Progettato per fotocamere con sensore ritagliato, questo obiettivo ha una gamma che include molte delle lunghezze focali più popolari per fotografare le persone. Inoltre, la possibilità di scattare a f/1.8 su tutte le lunghezze focali rende questo obiettivo un concentrato di potenza sia per i ritratti che per la fotografia di persone.
70-200 mm: Questo obiettivo è considerato uno degli standard quando si tratta di fotografia di matrimoni ed eventi grazie alla sua versatilità nel catturare le persone su una varietà di lunghezze focali. La gamma focale di 70-200 mm è particolarmente utile nelle situazioni in cui vorresti essere in grado di catturare emozioni autentiche senza essere fisicamente vicino alle persone che stai fotografando.
Mentre stai guardando obiettivi diversi per la fotografia di ritratti e persone, tieni presente che per ottenere uno sfondo sfocato piacevole nei tuoi ritratti, spesso vorrai un obiettivo in grado di scattare tra f/1.2 e f/2.8. Noterai che gli obiettivi in grado di scattare a quelle aperture sono più costosi, ma questo è un caso in cui il guadagno vale l'aumento del costo.
Se stai scattando con una fotocamera con sensore ritagliato, ricorda che devi moltiplicare la lunghezza focale dell'obiettivo che stai utilizzando per il fattore di ritaglio (questo numero è spesso qualcosa come 1,5 o 1,6) per scoprire la lunghezza focale funzionante del tuo lente. Quindi, se metti un obiettivo da 35 mm su una fotocamera con sensore ritagliato, in realtà funziona più come un obiettivo da 50 mm.
Altri strumenti utili
Riflettori: Un kit riflettore 5 in 1 ti aiuterà ad affrontare un'enorme varietà di situazioni di illuminazione che potresti incontrare fotografando le persone. Non solo è utile per far rimbalzare la luce calda o fredda sul soggetto, ma ti dà anche la possibilità di assorbire la luce e di risolvere i problemi di luce screziata quando fotografi da una a tre persone.
Fonte di luce alternativa: Anche se pensi di fotografare persone all'aperto solo con luce naturale, è una buona idea avere a disposizione una qualche forma di fonte di luce alternativa, che si tratti di un lampeggiatore, di una luce anulare o di luci da studio. Parleremo di più su quando e come potresti voler utilizzare diverse fonti di illuminazione un po' più avanti in questa guida. Per ora, sappi solo che avere una qualche forma di fonte di luce migliorerà notevolmente la tua versatilità come fotografo.
Illuminazione
La fotografia è spesso descritta come "dipingere con la luce". Pertanto, è molto importante avere una buona comprensione delle diverse fonti di luce che potresti incontrare come fotografo e di come utilizzarle al meglio a tuo vantaggio.
Luce naturale
Il più elementare di tutti i tipi di illuminazione è la luce naturale. Questo è semplice come sembra:tutta la luce nella tua fotografia proviene dal sole. Non viene utilizzata alcuna fonte di luce aggiuntiva (come un flash).
Fotografare utilizzando la luce naturale (a volte chiamata anche luce disponibile) può significare che stai scattando all'aperto o può anche significare che stai scattando in interni vicino a una grande finestra. Può significare che stai scattando quando il sole è alto nel cielo o che stai scattando ritratti in controluce vicino al tramonto.
Se non conosci la fotografia e stai lottando con l'illuminazione anche in situazioni di luce naturale, chiama un amico e prova il trucco del cerchio, che è un modo semplice e veloce per insegnare a te stesso come vedere diverse situazioni di luce naturale.
Illuminazione da studio
Un'altra opzione quando si tratta di illuminazione è utilizzare l'illuminazione da studio. Questo suona più intimidatorio di quanto non sia in realtà:l'illuminazione da studio significa semplicemente che stai utilizzando un flash, l'illuminazione del supporto e altre fonti di luce artificiale come fonte di luce principale per la tua immagine.
I colpi di testa professionali vengono spesso fotografati con l'illuminazione dello studio, così come molte sessioni di fotografia di neonati. Il principale vantaggio dell'illuminazione da studio è che puoi controllare facilmente l'aspetto della luce e garantire un'illuminazione uniforme indipendentemente da fattori esterni come il tempo. L'illuminazione da studio può anche essere utile per creare immagini di alta qualità con illuminazione dinamica e molto contrasto.
L'uso dell'illuminazione da studio comporta una curva di apprendimento diversa rispetto alla fotografia con luce naturale e molti fotografi ne sono intimiditi. Tuttavia, l'apprendimento dell'illuminazione in studio è un ottimo modo per ottenere una solida comprensione di una varietà di situazioni di illuminazione e vale assolutamente la pena frequentare un corso o un seminario per saperne di più.
Anche se alla fine non usi l'illuminazione da studio molto spesso, è uno strumento prezioso da avere nel tuo arsenale.
Illuminazione combinata
Molti fotografi utilizzano una combinazione di luce naturale e illuminazione da studio, utilizzando la luce disponibile quando possibile e talvolta integrandola con un'altra fonte di luce. La fonte di luce più comune per i fotografi principianti e di livello intermedio è probabilmente il lampeggiatore.
L'uso di un lampeggiatore in combinazione con un diffusore è un ottimo modo per fotografare le persone in interni in situazioni in cui potresti non essere sempre in grado di metterle in posa vicino a una finestra (pensa a feste di compleanno, ricevimenti di matrimonio, riunioni di vacanza, ecc.). Un altro modo per utilizzare l'illuminazione combinata è portare il tuo lampeggiatore all'aperto e usarlo come flash di riempimento per i ritratti all'aperto.
Trovare posizioni e sfondi
Quando si tratta di fotografare le persone, la posizione e lo sfondo che si trova dietro il soggetto sono estremamente importanti. Il tuo sfondo migliorerà o sminuirà la tua immagine finale, quindi ecco alcuni suggerimenti per aiutarti a trovare e scegliere le migliori posizioni possibili per completare la tua fotografia.
Il colore è il re
Quando scatto ritratti, uso spesso un obiettivo da 50 mm o 85 mm e scatto con un'apertura abbastanza ampia (di solito tra f/1,8 e f/2,5). In genere, cerco la persona che sto fotografando per essere a fuoco, con un bel bokeh cremoso dietro. Poiché lo sfondo è leggermente sfocato, a volte il colore dello sfondo può essere più importante di come appare ad occhio nudo.
Un parcheggio può sembrare uno sfondo tutt'altro che ispirato attraverso un obiettivo da 35 mm. Ma se passi a un obiettivo da 85 mm, improvvisamente i dettagli dello sfondo scompaiono e ti rimane uno sfondo che sembra essere un bel tono di grigio neutro nei ritratti. Allo stesso modo, un campo di erbacce può sembrare terribile di persona, ma in una fotografia si traduce in uno sfondo giallo dorato cremoso.
In quanto tale, allenarsi a considerare il colore oltre al contenuto quando si cercano potenziali location per la fotografia è un ottimo trucco per avere un asso nella manica come fotografo.
I ricordi contano
Uno dei miei modi preferiti per scegliere una location per fotografare è chiedere alla persona che stai fotografando di condividere una location che è particolarmente significativa per loro.
C'è un parco in cui la loro famiglia si reca a piedi il venerdì sera d'estate? Vai lì. La liceale che stai fotografando ha ricordi divertenti di raccogliere pesche in una fattoria locale con i suoi genitori ogni estate? Dai un'occhiata a quel frutteto. Una famiglia porta a casa il primo figlio? Considera l'idea di girare a casa loro invece che in uno studio.
Scegliere luoghi che abbiano un significato speciale per le persone che stai fotografando è un ottimo modo per assicurarti che si sentano il più a proprio agio possibile davanti alla fotocamera, ed è anche un ottimo modo per evocare vere emozioni positive. Ascoltare una canzone alla radio può riportarti indietro a un ricordo specifico della tua vita, così come rivisitare luoghi a cui sono associati ricordi felici!
Non aver paura di chiedere alla persona che stai fotografando se c'è qualcosa di particolarmente significativo per loro che potrebbe fare da sfondo alla tua sessione fotografica. Dalla biblioteca pubblica al famoso giardino delle dalie della nonna, alla casa sul lago di un amico di famiglia, potresti essere sorpreso da quello che hanno inventato!
Utilizza geotagging
Diversi siti Web popolari per la fotografia ti consentono di cercare immagini che sono state geotaggate per codice postale, città e altri fattori identificativi. Flickr Map è una di queste risorse e, sebbene possa essere un vero miscuglio in termini di quantità e qualità di immagini da ordinare, è un ottimo strumento per visualizzare come appaiono le diverse parti della tua area in diversi momenti della giornata e diversi periodi dell'anno.
Non consiglierei di scegliere una posizione invisibile, ma è un ottimo strumento per restringere le aree che potresti voler controllare di persona. Un'altra opzione che sta appena iniziando a guadagnare popolarità è Shootipedia, un sito Web di scouting di posizioni e un'app che consente ai fotografi di pubblicare immagini e condividere dettagli sui loro luoghi preferiti per le riprese. Alcune parti del mondo hanno molte posizioni catalogate mentre altre ne hanno pochissime. Detto questo, vale sempre la pena dare un'occhiata!
Vai a Esplora
Uno dei modi migliori per scoprire luoghi fotografici vicino a te è semplicemente uscire ed esplorare la tua zona. Vai a fare un'escursione. Salta in macchina e fai un giro. Stampa un elenco di tutti i parchi pubblici locali e passa a trovarci in diversi momenti della giornata.
Non scontare nemmeno i luoghi familiari. È probabile che quando inizi a guardare attraverso l'obiettivo della fotografia, scoprirai che ci sono innumerevoli luoghi e sfondi appropriati proprio nel tuo quartiere.
Suggerimenti e idee per l'abbigliamento
La maggior parte delle persone può trarre vantaggio da una sorta di indicazione su cosa indossare quando viene fotografata. Tuttavia, se tu (come fotografo) sarai in grado di offrire indicazioni in termini di cosa indossare varia in base a molti fattori diversi, incluso il tipo di fotografia di persone che stai facendo.
Ad esempio, se stai fotografando i partecipanti a una festa di compleanno o stai fotografando di strada, non avrai tanto input nelle scelte di abbigliamento come se stessi scattando ritratti.
Nelle situazioni in cui hai una certa influenza su ciò che indossano le persone che stai fotografando, quel livello di "direzione" può variare dall'acquisto di capi di abbigliamento specifici da indossare al semplice consiglio generale su colori e motivi che lusingano la maggior parte delle persone.
Il livello della tua direzione come fotografo dipenderà anche dal tuo stile fotografico personale e dal fatto che offri o meno sessioni in stile. Tuttavia, indipendentemente dal tuo stile personale, ci sono alcune regole pratiche che generalmente valgono nella maggior parte dei casi quando si fotografano le persone:
- I vestiti di colore neutro (nero, bianco, marrone chiaro o grigio) sono sempre una buona scelta.
- I toni dei gioielli sono lusinghieri per la maggior parte delle carnagioni.
- Evita loghi o testi sui vestiti.
- Quando incorpori motivi, attieniti a motivi molto classici come plaid o pois.
- Quando si fotografano famiglie, è meglio lavorare con una famiglia di colori (colori caldi, colori freddi, tonalità gioiello, neutri, ecc.) piuttosto che far indossare a tutti esattamente la stessa cosa.
- L'aggiunta o la rimozione di giacche e/o cardigan è un ottimo modo per aggiungere un po' di versatilità a una sessione.
- Se stai fotografando più di una persona insieme, assicurati che non indossino esattamente lo stesso colore sopra, altrimenti può essere difficile vedere dove finisce una persona e inizia un'altra.
- Se la persona fotografata non si sente a suo agio con ciò che indossa, di solito sarà evidente nella fotografia.
La maggior parte delle persone apprezza sinceramente i suggerimenti e/o il feedback del proprio fotografo su cosa indossare. Li aiuta a rilassarsi e sentirsi sicuri davanti alla telecamera.
Detto questo, a volte devi solo tirare con i pugni. Se stai fotografando un bambino che vuole disperatamente lasciare le sue ali di fata per le foto, potresti prendere in considerazione l'idea di provarlo, anche se va contro la tua "visione" per la foto. La scelta dell'abbigliamento può aiutare a migliorare una foto, ma nella maggior parte dei casi, l'espressione genuina in una foto prevale sulla scelta dell'abbigliamento ogni giorno.
Configurazione della videocamera
Questa sezione è specialmente per i fotografi principianti. Se hai utilizzato la modalità automatica della tua fotocamera e non sei nemmeno sicuro da dove cominciare per fotografare le persone, è progettata per darti alcune idee per aiutarti a iniziare ad avere un maggiore controllo sulla tua fotografia e per elevare le tue foto di persone da semplici da istantanee a immagini realizzate intenzionalmente.
Due delle modalità della fotocamera più utilizzate per fotografare le persone sono Priorità diaframma e Priorità otturatore.
Priorità di apertura
Quando selezioni la modalità Priorità diaframma sulla tua fotocamera, in pratica selezioni l'apertura della fotocamera e chiedi alla tua fotocamera di selezionare il resto delle tue impostazioni. Puoi comunque selezionare il tuo ISO se lo desideri o lasciarlo impostato su automatico se preferisci che anche la tua fotocamera lo scelga.
Quando si seleziona un numero di apertura piccolo (f/1.8), meno dell'immagine sarà a fuoco. Quando selezioni un numero di apertura grande (f/8), una parte maggiore dell'immagine sarà a fuoco. Se ti stai chiedendo come creare un ritratto con uno sfondo sfocato piacevole, scattare con un'apertura molto ampia (f/1.8) è un modo per ottenere quell'effetto.
Tuttavia, quando aggiungi altre persone all'immagine, diventa più complicato concentrare l'attenzione su tutti. Quindi una buona regola pratica quando fotografi piccoli gruppi è impostare l'apertura non inferiore al numero di persone che stai fotografando:se stai fotografando due fratelli, imposta l'apertura a f/2.0 (o superiore). Se stai fotografando una famiglia di tre persone, potresti prendere in considerazione l'idea di impostare l'apertura a f/3.0 (o superiore), soprattutto se non tutti sono sullo stesso piano.
La modalità Priorità diaframma è un'ottima scelta per scattare ritratti o piccoli gruppi, in cui le persone che stai fotografando non si muovono troppo.
Priorità ai tempi
Laddove la modalità Priorità diaframma è ottima per fotografare persone che sono in gran parte fermi, la modalità Priorità otturatore è ottima per fotografare persone in movimento.
Sia che tu stia fotografando una partita di calcio e desideri fermare l'azione, catturare una famiglia durante il solletico o praticare la fotografia di strada e desideri mostrare la sfocatura delle persone che si agitano, Priorità otturatore è un ottimo modo per fermare l'azione o enfatizzare il movimento nella fotografia di persone!
Lavorare con le persone
Il fotografo, aul Caponigro una volta ha detto:"Una cosa è fare una foto dell'aspetto di una persona, un'altra è fare un ritratto di chi è".
In effetti, c'è una differenza tra scattare un'istantanea di una persona e creare un ritratto che catturi l'essenza di chi sono e di cosa si tratta. Spesso, la differenza sta nell'interazione tra il fotografo e la persona fotografata.
Abbiamo già parlato di come la posizione e l'abbigliamento siano due fattori che possono aiutare le persone che stai fotografando a rilassarsi davanti alla fotocamera. Oltre a questi due fattori, l'abbinamento di pose gentili con suggerimenti e domande progettate per aiutare la persona che stai fotografando a rilassarsi ed evocare emozioni durante la sessione può essere molto utile per catturare immagini che sembrano autentiche.
In posa
Se l'idea di posare delicatamente la persona che stai fotografando ti sembra opprimente, potresti essere interessato all'acquisto dell'app Posing. Questa particolare app include oltre 300 illustrazioni di varie pose fotografiche per uomini, donne, bambini e gruppi e può essere un ottimo punto di partenza quando cerchi di descrivere alle persone che stai fotografando cosa vorresti che facessero.
Tieni presente che risorse come l'app Posing sono solo punti di partenza. Non aver paura di modificare le pose, cambiandole leggermente per varietà o per lusingare meglio la persona che stai fotografando.
Guarda anche qui per ulteriori informazioni sulla posa:
- Ritratti:Colpire la posa – un ebook dPS.
- 67 pose ritratto (stampabili) di dPS.
Richiesta
Una volta che hai individuato la persona che stai fotografando in termini di posa, la tecnica successiva per evocare le emozioni è suggerirle domande o affermazioni.
Quando si fotografa un bambino, questo potrebbe significare:"Mostrami il tuo miglior ruggito di leone!" Come fotografo, sei meno interessato al ruggito stesso e più interessato agli accessi di risatine che di solito seguono, quindi preparati con la tua fotocamera per catturare il momento!
Se stai fotografando un liceale, questo potrebbe significare chiedere loro dei loro piani dopo la laurea e di cosa sono entusiasti. Se stai fotografando una coppia appena fidanzata, questo potrebbe significare chiedere loro di raccontarti la storia della proposta. Quando fotografi un matrimonio, questo potrebbe significare chiedere loro di esercitarsi nel loro primo ballo per te.
I suggerimenti possono essere sentimentali, ma possono anche essere stupidi. Chiedi a uno sposo di sussurrare la sua verdura preferita all'orecchio della sua sposa e guardali ridere istericamente. Queste tecniche di suggerimento ti consentono di entrare in contatto con la persona che stai fotografando a un livello più profondo e aiutano anche a evocare emozioni autentiche che si traducono in una fotografia più forte.
Abbattimento e post-elaborazione
Dopo aver scattato le fotografie reali, ti consigliamo di eliminare le immagini migliori e applicare loro una sorta di post-elaborazione, anche se solo la nitidezza per la stampa. Se scatti in formato RAW, avrai bisogno di una sorta di software (come Lightroom o Adobe Bridge) in grado di riconoscere i tipi di file RAW prima di poter iniziare a selezionare o modificare le tue immagini.
Abbattimento
Indipendentemente dal software, la maggior parte dei fotografi utilizza un processo che equivale a "Editing Out" o "Editing In" per eliminare le immagini. Se segui un processo di "Modifica", esegui ed elimini tutte le immagini che non desideri modificare ed elabora il resto. Se segui un processo di "Modifica in corso", esamini e contrassegni tutte le foto che ti interessano di più modificare e modifichi solo quelle. Questa è in gran parte una questione di preferenza e nessuno dei due metodi è migliore dell'altro.
Durante l'eliminazione, tieni presente che nessuno ha bisogno di 10 immagini con esattamente la stessa espressione, lunghezza focale e angolo di ripresa. Tuttavia, fai attenzione alle microespressioni o ai particolari manierismi che la persona che stai fotografando potrebbe mostrare e considera di includere alcune di quelle immagini anche nel tuo montaggio finale. A volte, quelle sono le immagini che catturano l'essenza di una persona, anche se i suoi occhi sono socchiusi o il naso è un po' arricciato.
Post-elaborazione
L'eventuale post-elaborazione delle immagini nella fotografia digitale è sempre oggetto di molti dibattiti. Personalmente, come qualcuno che ha iniziato con la fotografia su pellicola in bianco e nero, trovo che il dibattito sia un po' sciocco. Ci sono state poche polemiche sull'evitare e bruciare nella camera oscura in bianco e nero per migliorare un ritratto, quindi vedo pochi problemi nel fare lo stesso con il supporto digitale.
Ci sono molte opzioni disponibili per la post-elaborazione, ma la più comune sembra essere ancora il pacchetto Creative Cloud Photography di Adobe, che include Lightroom, Photoshop e un'intera raccolta di app mobili da scaricare.
Molti fotografi modificano in batch le loro immagini, utilizzando un predefinito in Lightroom o un'azione in Photoshop. Se sei nuovo di zecca nella post-elaborazione, puoi acquistare tutta una serie di azioni e impostazioni predefinite, inclusi diversi fantastici set della Scuola di fotografia digitale.
Tieni presente che la maggior parte delle azioni e dei preset non sono progettati per essere meraviglie con un clic. Richiedono modifiche e aggiustamenti per il miglior successo, il che significa che avere una conoscenza di base di Photoshop e/o Lightroom è sicuramente necessario quando si tratta di post-elaborazione. Questa è un'area in cui vale assolutamente la pena controllare un corso online o un eBook per comprendere le basi della post-elaborazione in modo da sapere cosa stanno facendo le azioni e i preset, come modificarli a tuo vantaggio e come eventualmente creane uno tuo per distinguerti dalla massa.
Marketing te stesso e ottenere concerti pagati (se li vuoi)
Quindi, hai fotografato un gruppo di amici e familiari e ora le persone stanno iniziando a dirti che dovresti avviare la tua attività di fotografia! Se è qualcosa che ti interessa perseguire a tempo pieno o semi-professionale, esamineremo un paio di cose che possono aiutarti a realizzarlo.
Controlla le tue leggi locali
Le leggi riguardanti le piccole imprese variano drasticamente da un luogo all'altro. Alcuni luoghi richiedono che tu abbia una licenza commerciale e un'assicurazione prima di iniziare. Alcuni richiedono la registrazione del nome della tua attività. Altri richiedono solo che tu dichiari qualsiasi reddito percepito in modo da poter pagare le tasse appropriate su di esso.
Poiché dPS ha lettori in tutto il mondo, il miglior suggerimento che posso darti è di contattare la tua Small Business Association locale in merito a ciò che devi fare per mantenere la tua attività in erba in crescita. Anche se non sei ancora pronto per avviare ufficialmente la tua attività, è comunque importante ricercare i requisiti (e se il tuo nome commerciale potenziale è effettivamente disponibile) prima di iniziare uno qualsiasi di questi altri passaggi!
Costruisci il tuo portafoglio
Se non l'hai già fatto, devi creare un portfolio del tuo lavoro che puoi mostrare ai potenziali clienti per dimostrare la tua abilità di fotografo. Molte volte, i fotografi costruiscono inizialmente il loro portfolio offrendo di scattare foto di familiari e amici gratuitamente in cambio del permesso di utilizzarle come parte del loro portfolio.
Un'altra opzione per costruire il tuo portfolio è partecipare a workshop o passeggiate fotografiche che ti concedono il permesso di utilizzare le immagini che hai scattato durante l'evento come parte del tuo portfolio. Se sei interessato a fotografare matrimoni, molti fotografi collaborano con i fornitori per fotografare diverse sessioni in stile prima ancora di fotografare un vero matrimonio.
Costruisci il tuo marchio
Una volta che hai un portafoglio pronto per il mercato, devi avere un marchio! Questo passaggio include il nome della tua attività, il logo, la filigrana, un tuo primo piano e spesso una combinazione di colori che utilizzerai nei tuoi materiali online e stampati.
Costruisci la tua presenza sul Web
Uno dei prossimi passi chiave per lo sviluppo di qualsiasi livello di attività di fotografia è costruire una presenza sul web in modo che le persone possano effettivamente trovarti! Ciò può includere molte strade diverse, come la creazione di un sito Web, un blog di fotografia, una pagina aziendale di Facebook e un account Instagram per il tuo marchio.
Espandi il tuo pubblico
Per molti fotografi, la loro attività inizia con amici e familiari e da lì si espande gradualmente man mano che quelle persone ti consigliano ai loro amici e familiari. Se puoi incoraggiare i tuoi amici e la tua famiglia a taggare le tue pagine di fotografia sui social media mentre condividono le tue immagini online, questo può essere davvero un ottimo modo per espandere il tuo pubblico e raggiungere. Alcuni altri semplici modi per espandere il tuo pubblico includono:
- Offri un programma di premi o incentivi ai clienti passati che ti invitano i loro amici.
- Ospita una chiamata modello su Facebook.
- Considera la pubblicazione di annunci sui social media mirati agli "amici degli amici".
- Dona i tuoi servizi fotografici a una causa a cui tieni.
Conclusione
Accidenti! Erano un sacco di informazioni su come fotografare le persone! Although it’s easy to get overwhelmed with all the dos and don’ts of people photography, you don’t have to master everything at once!
Use the camera and the equipment you have, pick one tip from this guide, and try it out. At the end of the day, the most important part of photographing people is just to get out there and do it, as often as you can!
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