Alcuni DVD (Shrek e The Matrix, per esempio) ora includono storyboard campione, schizzi per inquadratura disegnati per visualizzare l'azione delle sequenze chiave come materiale bonus. Mentre studi questi disegni slick, noterai che la maggior parte dei fotogrammi è notevolmente vicina alle inquadrature reali che prevedono. Ai tempi di gloria di Hollywood, la maggior parte dei registi (con Hitchcock una notevole eccezione) lavorava raramente con gli storyboard; oggi, invece, sono ovunque. Una volta che sai come creare uno storyboard, li utilizzerai anche tu. Inizieremo con uno sguardo a cosa fanno gli storyboard.
Visualizza storyboard
Fondamentalmente, gli storyboard pre-progettati a matita o pennarello prevedono l'aspetto degli scatti. Perché non inventare scatti mentre scatti effettivamente? Ecco tre ragioni.
Innanzitutto, gli storyboard ti consentono di testare configurazioni complicate a buon mercato sulla carta anziché in modo costoso sul posto. Supponiamo che il tuo copione dica:"Lei srotola la mappa del tesoro davanti a sé e sussulta quando vede dove è sepolto l'oro". Ma quando disegni un inserto ad alto angolo della mappa che si dispiega, ti rendi conto che non c'è modo di far entrare "lei" nella cornice (Figura 1a). Quindi provi una nuova angolazione:sopra la sua spalla (Figura 1b). Spostando la videocamera per centrare il suo viso e rimettendo a fuoco mentre gira nel profilo, puoi ottenere sia la sua relazione con la mappa che la sua reazione ad essa; e non hai sprecato mezz'ora in una configurazione che alla fine elimineresti.
In secondo luogo, puoi controllare la copertura di una sequenza e pianificare in anticipo gli angoli della videocamera per varietà, continuità e ritmo. Supponiamo di abbozzare tre inquadrature del talento maschile che scava lo scrigno del tesoro (Figura 2a). Hmmm:sebbene gli schizzi provengano da punti di vista diversi, sono tutti inquadrature medie di altezza neutra e sono troppo ripetitivi. OK, sostituisci un primo piano del punto di vista (POV) del torace emergente (Figura 2b) e cambia l'ultimo scatto in un primo piano ad angolo basso della sua espressione avida mentre reagisce al torace (Figura 2c). In 10 minuti di scarabocchi, hai migliorato una sequenza da ho-hum a dinamica.
Infine, lo storyboard è essenziale per la pianificazione degli effetti speciali. Supponiamo di voler creare una "nave pirata" componendo filmati d'archivio di un tre master che cavalca al largo con il nostro eroe in primo piano (Figura 3). Uno schizzo guiderà il posizionamento della telecamera e dell'attore in modo che si relazioni correttamente con la scena.
Visione Storyboard
Finora, hai imparato a creare uno storyboard per uso personale, ma gli storyboard comunicano anche la tua visione agli altri. Verbalizzare le idee per immagini è sempre una possibilità, quindi è meglio mostrare visivamente ciò che hai in mente.
Nel mondo professionale, gli storyboard sono essenziali per comunicare con i clienti, prima per presentare concetti e poi per visualizzare in anteprima l'azione dal vivo. Non dimenticare mai che l'immaginazione visiva è come il senso dell'umorismo:a molte persone manca, ma nessuno lo ammetterà mai. Il cliente può annuire e sorridere mentre verbalizzi la tua visione, ma urla:"Non hai mai detto che l'avresti fatto!" dopo aver visto il filmato, anche se era esattamente quello che avevi promesso. Impedisci che lo scenario metta quella promessa in schizzi invece che in parole.
Per inciso, dovresti avere un artista professionista che disegna storyboard per i clienti. Anche se sei stato assunto per sparare, non per disegnare, i tuoi scarabocchi amatoriali probabilmente metteranno in dubbio la tua professionalità. (Ehi, chi ha detto che era giusto?) Se non hai un cliente da impressionare, non preoccuparti della qualità dei tuoi schizzi in miniatura. Finché comunicano a te stesso e al tuo equipaggio, fanno il lavoro. Ci sono due modi per fare storyboard al giorno d'oggi, disegnarli su carta o costruirli su un computer.
Carta e matita
Per creare una tavola da zero, disegna da sei a 12 rettangoli su un foglio di carta virtuale (qualsiasi elaboratore di testi o programma di pittura lo farà per te). Impostare il rapporto orizzontale/verticale da 4 a 3 (4:3) per il video convenzionale o 16:9 per lo schermo ampio. Lascia abbastanza spazio per scrivere sotto ogni fotogramma. Alcune persone prestampano "Frame #", "azione", "audio", ecc., ma non devi essere così formale. Stampa una grande quantità di queste schede bianche.
Usando linee semplici e soggetti stilizzati, disegna ogni configurazione in una cornice, osservando solo alcune convenzioni. Indica il movimento del soggetto con le frecce nella cornice. Mostra gli zoom disegnando la posizione del grandangolo, disegnando un riquadro attorno alla posizione del teleobiettivo al suo interno e aggiungendo frecce diagonali per mostrare se il movimento è in entrata o in uscita. Per le panoramiche o le inclinazioni tra due composizioni distinte, mostrale ciascuna come una cornice separata, con una freccia tra le cornici per collegarle.
Le note scritte sotto ogni frame dovrebbero contenere alcune o tutte le seguenti:
- Numero di frame
- Sequenza ("27") o sequenza e ripresa ("27B)
- Azione ("John corre oltre; poi esce dall'inquadratura a destra")
- Istruzioni per la fotocamera:("Nessuna panoramica")
- Dialogo:("JOHN:Torna qui con quella mappa!")
- Altro audio:("SFX:bullet ricochet")
- Effetti visivi:("Usa la schermata blu per il composito della nave")
Schede per computer
Se sei abile con un mouse (o sei abbastanza fortunato da possedere un pad e uno stilo), puoi disegnare le tavole direttamente sullo schermo. Forse il modo più semplice per farlo è con gli strumenti di disegno in Corel Presentations o Microsoft PowerPoint. Questo approccio semplifica l'aggiunta, l'inserimento, l'eliminazione o la modifica dei frame.
Un secondo metodo consiste nel creare schizzi individuali nel software di disegno/vernice che preferisci, quindi utilizzare un organizzatore grafico per stamparli come miniature sequenziali. Il software ThumbsPlus ti consente di aggiungere note dettagliate sotto ogni immagine.
Un terzo percorso è un pacchetto di pubblicazione come Adobe PageMaker. Puoi creare una pagina modello di cornici vuote, quindi disegnarle in ognuna o importare una grafica esterna o persino una foto della posizione.
Questo ci porta a come creare uno storyboard utilizzando i pacchetti di storyboard commerciali. Come suggerisce la barra laterale, possono essere ottimi organizzatori per la pianificazione della produzione, perché puoi importare foto digitali e scrivere commenti estesi. Tuttavia, possono essere irritabili e limitati nel disegnare le inquadrature del tuo particolare spettacolo. Sebbene possano sembrare che consentano ai non artisti di costruire schede di qualità per presentazioni, l'abilità necessaria per personalizzare i loro componenti generici è sostanziale.
Elenchi di colpi
Pensa a una lista di scatti come alla scrittura su uno storyboard, senza le immagini. Sebbene semplici elenchi di scatti non ti consentano di testare in anticipo potenziali configurazioni, ti consentono di verificare sistematicamente che stai coprendo ogni angolo di cui hai bisogno.
Spesso gli elenchi di riprese sono solo note rapide e sporche che ti aiutano a ricordare tutto ciò di cui hai bisogno in una particolare sequenza. Puoi anche estrarre un elenco di riprese da uno script completamente scritto se separi il video in colonne separate (o paragrafi separati).
Basta creare una macro di word processor che elimini tutto tranne il numero di scena e tutte le descrizioni visive.
D'altra parte, un elenco di riprese costruito in un programma di database (come File Maker Pro) può essere uno degli strumenti di produzione più versatili nel tuo kit. Progetta un database utilizzando alcuni o tutti i campi suggeriti nella barra laterale, utilizzando ogni scatto come un record separato.
Creando moduli di rapporto con diversi campi e ordinamenti, puoi creare un documento di lavoro che può essere utilizzato da tutti nella tua produzione, dal regista al guardaroba.
Come creare uno storyboard utilizzando il software
È disponibile un software commerciale per lo storyboard, ma presenta problemi alquanto difficili da superare.
La maggior parte dei pacchetti funziona fornendo una serie pre-disegnata di sfondi, un sacco di oggetti di scena (pistole, vasi di fiori, automobili) e un repertorio di personaggi. Selezionando, posizionando, ruotando e ridimensionando questi componenti, puoi creare cornici dall'aspetto molto professionale.
Il problema è che non possono quasi mai illustrare il tuo video. La sceneggiatura potrebbe dire:"La vecchia duchessa irrompe nella sala dei banchetti del palazzo". ma l'inventario del software manca sia di una vecchia (per non parlare di una duchessa) che di una sala del palazzo; e gli strumenti di disegno per costruirli sono rudimentali, per dirla gentilmente.
È vero, puoi importare sfondi personalizzati da programmi come Bryce e personaggi da software di modellazione 3D, ma aspettati di impiegare almeno un'ora per fotogramma per creare queste immagini ibride. Fai i conti su una lavagna di tre pagine di 12 fotogrammi ciascuna e decidi se questo metodo è davvero efficace in termini di tempo per il tuo progetto.
D'altra parte, questi pacchetti possono essere utili nella pianificazione della produzione se si importano foto digitali dallo scouting della posizione e si prendono appunti nei campi forniti. Shotmaster della Badham Company è particolarmente versatile in questo modo.
In conclusione:i pacchetti Storyboard hanno i loro usi, ma non aspettarti che disegnino ciò che non puoi disegnare per te stesso.