La causa peggiore dei disastri video è una cattiva pianificazione, non solo durante la fase di pre-produzione, ma fino alla fine della post-produzione. I professionisti non fanno solo progetti; li implementano e poi li seguono. Quando pianifichi come un professionista, tu:
- Pianifica le riprese in pre-produzione.
- Gira il piano in produzione.
- Modifica le riprese pianificate in post-produzione.
Questa pianificazione e follow-through continui sono essenziali per fornire un video di qualità nei tempi e nei limiti del budget.
L'aspetto della pianificazione della creazione di video è così spesso trascurato che gli dedichiamo tre articoli, uno per ciascuna fase della produzione. Questo mese sono in programma le riprese in pre-produzione. Naturalmente, la pre-produzione non è altro che pianificazione, dal primo concept al programma finale. Qui, tuttavia, ci stiamo concentrando specificamente sullo sviluppo di piani che puoi effettivamente girare e quindi modificare. Esamineremo la sceneggiatura, il casting, il personale, lo scouting e il budget.
Esamineremo anche una nuova area di pianificazione:gli effetti speciali. In altre parole, la pianificazione della pre-produzione riguarda sia il montaggio che le riprese.
In primo luogo, il copione
Sebbene la scrittura in sé non sia una pianificazione, la sceneggiatura risultante è la base per ogni singola decisione che prenderai durante la preparazione della produzione. Senza una sceneggiatura completa, non puoi lanciare il programma, progettarne l'aspetto, determinare la troupe e le attrezzature necessarie, elencare le location o i set, pianificare la produzione o impostare un programma.
No, uno schema non è abbastanza buono, anche se è lungo 50 pagine. Solo un vero copione è abbastanza specifico per la pianificazione. Che ne dici di uno storyboard? Le sequenze di storyboard con azioni complesse e/o effetti speciali funzionano per visualizzare il layout del video, ma utilizzano una sceneggiatura scritta per la pianificazione della produzione.
Per i programmi di saggistica, una sceneggiatura formattata "A/V" (Audio e Video) a due colonne includerà la narrazione completa e l'audio essenziale nella colonna di sinistra e le immagini in quella di destra. I film di finzione utilizzano il classico formato della sceneggiatura. Ci sono esempi di diversi formati di script sul Web; e per consigli su quanti dettagli includere, vedere la barra laterale adiacente. La conclusione è questa:quando arrivi alla produzione, non puoi girare il piano a meno che tu non abbia pianificato le riprese in dettaglio.
Effetti speciali
La gente pensa che gli effetti speciali siano compositing e computer grafica che appartengono alla post-produzione. Tuttavia, gli effetti più convincenti sono completamente pianificati in fase di pre-produzione in modo che la posizione, il composito e il lavoro in CG possano essere perfettamente integrati implementando il piano dettagliato. Ecco perché devi sviluppare completamente i tuoi effetti speciali anche prima di esplorare le posizioni e gli oggetti di scena del budget.
Ad esempio, prendi uno spettacolare incidente d'auto frontale. Per ottenere l'impatto effettivo, farai guidare le macchine l'una verso l'altra e oltrepassandole, forse a due piedi di distanza per sicurezza, riprendendo il maestro con un lungo teleobiettivo per nascondere il divario tra loro. In post, prevedi di accelerare il colpo di collisione e poi nascondere il fatto che si perdono l'un l'altro riempiendo lo schermo con una palla di fuoco in CG al momento giusto durante l'azione dal vivo.
Fin qui tutto bene, ma il segreto di ogni effetto sta nel venderlo con tiri di supporto. Per assicurarti di ottenerli, devi pianificare riprese ad alta velocità delle singole auto, primi piani dei conducenti e forse una ripresa attraverso il cofano di un'auto dopo l'incidente, mentre una delle vittime esce dalla porta. Hai intenzione di mettere un lato dell'auto su dei blocchi per inclinarlo e aumentare l'inclinazione inclinando la telecamera fuori livello nella direzione opposta. (Nota per DP:scegli uno sfondo vago che non riveli l'inquadratura dell'angolo olandese e lancia una "luce di fuoco" tremolante sul parabrezza, sulla porta e sulla vittima in difficoltà.) In post, componi un effetto di fuoco furioso in primo piano per completa il bavaglio. Ogni parte di questo deve essere pianificata, fino ai blocchi di calcestruzzo e all'effetto del fuoco.
La morale è che non puoi semplicemente dire "oh, faremo l'incidente d'auto in posta". Solo attraverso una pianificazione dettagliata sia prima che durante le riprese puoi fornire le materie prime necessarie per creare un effetto di classe.
Persone, luoghi e feedback
Anche le più grandi produzioni hollywoodiane sono progettate e sviluppate per approssimazione successiva:la sceneggiatura ne descrive i requisiti; i pianificatori si avvicinano il più possibile a incontrarli; quindi lo script viene modificato per eliminare le risorse che erano irraggiungibili e massimizzare quelle che lo erano.
Questo è sempre vero con il casting degli attori. Supponiamo, per esempio, che il copione richieda una matrigna bella, seducente e malvagia; ma l'attrice più vicina che puoi trovare è una persona sciatta e robusta che sembrerebbe sciocca a fare il vampiro sullo schermo. Succede tutte le volte. Quindi esegui alcune rapide revisioni dello script per creare una matrigna sciatta e malvagia. Progettando per adattarsi alle circostanze, salvi sia l'attrice che lo spettacolo dall'imbarazzo.
O prendere posizioni. Se non riesci a trovare un posto che assomigli al dungeon in cui la malvagia matrigna imprigiona l'eroina, hai tre scelte:rimuovere la parte del dungeon, crearlo come un set virtuale in CG (se hai le risorse) o semplicemente incatenare la signora in un ripostiglio o qualcosa del genere.
Ancora una volta, se pianifichi questi aggiustamenti prima dell'inizio della produzione, puoi comunque girare il piano; ma se non hai investito nella pianificazione, arriverai in un luogo "dungeon" poco convincente e dovrai improvvisare una soluzione sul posto. Raramente funziona molto bene.
Il programma onnipotente
In realtà, budgeting e programmazione sono le due metà di un cerchio. La pianificazione porta i membri del cast, la troupe e l'attrezzatura giusti nel posto giusto al momento giusto, fondamentale se paghi le persone a ore o giorni e altrettanto importante se le persone stanno donando il loro tempo.
Con una buona pianificazione, puoi anche risparmiare un sacco di soldi (è qui che la pianificazione e il budget giocano a vicenda). Ad esempio, se quell'antica autopompa viene noleggiata per $ 200 al giorno, ti consigliamo di programmare tutte le sue scene una dopo l'altra in modo da poterla restituire il prima possibile.
Oh, e come arriverà alla tua posizione? Una volta ho noleggiato un veicolo antico senza sapere che non funzionava davvero. All'ultimo minuto, ho dovuto sborsare soldi costosi e non preventivati per l'utilizzo di un giorno di un carro attrezzi con pianale.
Questo vale anche per qualsiasi altra cosa che sia sensibile al tempo. Con una pianificazione meticolosa, avrai sempre la lista del cast corretta nel posto giusto con l'attrezzatura e gli oggetti di scena necessari, tutto pronto per girare. Senza pianificazione, tutti finiscono per stare in piedi, e questo non va bene.
E se piove o qualcos'altro va storto? Un professionista della pianificazione avrà un piano di emergenza:un modo per girare qualcos'altro fino a quando non potrai riprendere il programma originale.
Denaro, denaro, denaro
I contabili di produzione professionisti devono tenere piccoli altari allo Spirito di Murphy, su cui bruciano banconote simboliche, perché durante le riprese, tutto ciò che può andare storto andrà storto. Corollario #1:tutto ciò che va storto costa denaro.
Tutto quanto. Inutile dire che i bravi pianificatori di produzione preventivano lo spettacolo voce per voce, fino alla crema fredda per il reparto trucco. Quindi controllano ogni aspetto della produzione. Un personaggio lancia un vaso contro un altro? Quante riprese potrebbero richiedere e quanti vasi sostitutivi? Una sequenza richiede neve effettiva? Come sarà il tempo e quanti giorni potrebbero essere persi nell'attesa che la roba soffice cominci a cadere?
Ovviamente ogni produzione è diversa. Se stai registrando il discorso del CEO nel suo ufficio, probabilmente sei al sicuro. Se stai coprendo le migrazioni delle balene dal punto di vista dei soggetti, buona fortuna.
Dal momento che non hai fondi illimitati, non puoi semplicemente dire "beh, qualunque cosa serva". Devi dare un'occhiata a un freddo pianificatore su ogni pagina del copione per individuare ogni posto che potrebbe superare il budget. Quindi aggiungi una tariffa di emergenza per la protezione.
Poi lo raddoppi e preghi.
Questo è tutto per creare un piano di produzione. La prossima volta, vedremo come quel piano struttura le riprese effettive in modo che tu possa finire per modificare lo spettacolo che hai iniziato a realizzare.
Il redattore collaboratore Jim Stinson è l'autore del libro Comunicazione e produzione video.
Barra laterale:quanto è dettagliato uno script?
Che si tratti di script nei formati A/V o di sceneggiatura, non devi, in effetti, non dovresti specificare gli angoli della telecamera e le singole inquadrature. Ad esempio, se la storia richiede che un personaggio guardi le vetrine lungo una strada, è sufficiente scrivere che Marcie cammina lungo la Main Street, guarda le vetrine, si ferma su alcune, poi va avanti. A metà strada vede qualcosa in una finestra. È la statua di un falco nero. Sorpresa, si fa coraggio ed entra nel negozio.
Nota come i paragrafi suggeriscano una suddivisione approssimativa del contenuto della scena, ma senza cercare di fare il lavoro del regista. Qualsiasi regista degno di questo titolo saprà come distribuire quell'azione tra le impostazioni appropriate. D'altra parte, il direttore di produzione può imparare abbastanza dalla descrizione per programmare l'attore di "Marcie" e pianificare una strada cittadina, un negozio di antiquariato o di pegno e un oggetto di scena Maltese Falcon.
In breve, lo script è sufficientemente dettagliato per la pianificazione, senza essere troppo restrittivo.