La creazione di script è un'attività che richiede molto tempo, lavoro e pianificazione. In effetti, la pianificazione è probabilmente il cuore e l'anima della produzione. La pianificazione e il lavoro corretti devono essere realizzati o anche il miglior copione cadrà in faccia.
Ci sono molti aspetti nella pianificazione della pre-produzione, ma qui ci concentreremo solo su due di essi:lo storyboard e l'elenco delle riprese. Se stai lavorando a una piccola produzione, potresti riuscire a fare tutto da solo! Se hai molto budget, parte di questa pianificazione può essere eseguita insieme ad altri membri della tua squadra.
In colori vivaci
Il tuo primo strumento di pianificazione, lo storyboard, è essenzialmente un fumetto della tua produzione. Copre tutte le inquadrature principali, gli angoli e l'azione coinvolti nella sceneggiatura. Pensalo come girare il tuo film su carta invece che su nastro. Inquadratura dopo inquadratura, disegna la sceneggiatura e decidi come comporre visivamente ogni scena.
Perché è così importante? Perché ora sai come funzionano i tuoi scatti insieme. Nessun taglio di salto o brutta angolazione per sorprenderti nell'area di modifica. Hai anche la certezza di avere un'adeguata copertura di ogni scena. Lo storyboard ti consente di massimizzare sia il tuo tempo che le tue risorse sul set, e questo equivale a risparmiare denaro. Lo storyboard aiuta a far emergere idee e a trovare punti problematici nelle tue scene.
Ci sono molte opzioni disponibili per la creazione di storyboard. Nella sua forma più semplice, puoi disegnarne uno con figure stilizzate su un blocco note. Perfetto per una tavola veloce e sporca che fa il suo lavoro. Un'altra opzione è un software di storyboard avanzato in grado di creare una previsualizzazione 3D animata che sembra quasi un film stesso. Questo si adatta al conto quando c'è un cliente coinvolto che vuoi impressionare. E se il denaro non è un oggetto, puoi assumere un artista di storyboard, proprio come fanno i registi di Hollywood.
Disegnare via
Prima di iniziare lo storyboard, studia in dettaglio i luoghi delle riprese. Potresti anche portare una fotocamera e istantanee di potenziali angoli. Questo tipo di lavoro di scouting ti darà un'idea migliore di come comporre gli scatti su carta. La fotocamera è anche un ottimo strumento per creare uno storyboard di base. Porta con te uno o due amici come talento e usa la tua fotocamera per catturare tutti gli angoli e le posizioni. Carica le immagini in una presentazione PowerPoint e quindi riproduci la presentazione per vedere come scorre il tutto.
Per creare uno storyboard su carta, metti due file di scatole sulla pagina con ampio spazio sopra e sotto ogni riga per prendere appunti. Assicurati che le tue scatole abbiano all'incirca le stesse proporzioni con cui prevedi di scattare. Avere molte copie delle tue bacheche bianche:non vuoi esaurirle! Con il tuo copione in mano, disegna ogni scena, utilizzando più riquadri per catturare tutti gli angoli di ripresa previsti. Esaminare criticamente il prodotto finito, cercando lacune nella copertura dei colpi o configurazioni problematiche. E non dimenticare di usare una matita in modo da poter cancellare e ridisegnare facilmente.
Anche se il tuo storyboard non dovrebbe essere un'opera d'arte, ci sono alcune convenzioni standard che lo renderanno più comprensibile agli altri. Indica uno zoom o un carrello nell'inquadratura posizionando un riquadro mobile attorno alla posizione del teleobiettivo. Utilizzare le frecce rivolte verso l'interno o verso l'esterno per indicare la direzione dello zoom. Usa frecce singole per comunicare il movimento. Mostra la direzione di una panoramica o inclinazione disegnando l'inizio e la fine in due riquadri separati, quindi inserendo una freccia e una notazione direzionale per rendere chiara l'azione, ad esempio "panoramica a destra".
Mentre disegni, usa lo spazio attorno a ciascun fotogramma per prendere appunti sull'azione della fotocamera ("Inclinare verso l'alto") o note sul copione ("Lucy balla intorno alla macchina"). Tieni anche un blocco note a lato dove tieni traccia dell'attrezzatura necessaria, degli effetti sonori, degli oggetti di scena, del trucco, degli effetti speciali:praticamente qualsiasi cosa e tutto il necessario per portare a termine la scena dovrebbe essere incluso in quelle note.
Il software di previsualizzazione porta la tua pianificazione al livello successivo. Creando mondi e modelli 3D per abitarli, sei in grado di vedere il modo in cui le note che hai preso sulla telecamera e la messa in scena dell'attore vengono riprodotte. Ci sono due grandi vantaggi in questo tipo di storyboard. Uno:come accennato in precedenza, rappresenta un'efficace presentazione del cliente. Possono facilmente capire come funzionerà davvero il tuo concetto. Due:può aiutarti a visualizzare meglio sequenze complesse difficili da disegnare su carta. Consulta la Guida all'acquisto in questo numero per consigli specifici sul software.
Scrivendolo
Quando hai finito con lo storyboard, passa alla pianificazione della tua strategia di ripresa. Ciascuna delle scene della sceneggiatura può richiedere più angolazioni della telecamera. Se stai filmando con una singola telecamera, girare queste riprese in ordine lineare probabilmente non è la scelta migliore... a meno che non ti piaccia cambiare costantemente la videocamera e la configurazione dell'illuminazione. Invece, spremere tutto ciò che puoi da ogni configurazione utilizzando un altro strumento di pianificazione indispensabile, l'elenco delle riprese.
In poche parole, l'elenco delle riprese raggruppa insieme le riprese simili in modo da avere un programma di riprese efficiente. Prepara l'elenco esaminando lo storyboard di una scena e annotando quali fotogrammi possono essere catturati durante la stessa configurazione. Scrivili insieme sulla lista. Quindi usa il tuo elenco come guida e controlla gli scatti mentre vengono catturati. Ti proteggerai dal trascurare un primo piano importante o dall'inquadratura grandangolare.
Un altro vantaggio dell'elenco riprese è la creazione di un programma. Puoi ottenere un'immagine approssimativa di quanto tempo ci vorrà per catturare una scena mentre pianifichi le varie impostazioni. Consente inoltre all'equipaggio di seguire facilmente ciò che è necessario dopo. Ad esempio, guardando l'elenco, possono vedere che sono rimasti solo due scatti in questa configurazione, quindi è ora di iniziare a prepararsi per la configurazione successiva.
L'arte della pratica
Se non hai esperienza con storyboard e elenchi di riprese, fai pratica. Guarda una scena di un film, un programma TV o una pubblicità. Tieni il telecomando vicino a te e fai una pausa ogni pochi secondi per prendere nota delle modifiche all'angolazione della telecamera, dell'azione sullo schermo e persino dell'attrezzatura utilizzata nella scena. Quindi estrai il foglio dello storyboard e disegna alcuni minuti della scena.
Lavorando dallo storyboard della pratica, scrivi le azioni sullo schermo e le note sui movimenti della telecamera. Quindi crea un elenco di riprese basato sullo storyboard. È un sacco di lavoro, ma può aiutarti a pensare a tutta la pianificazione che deve essere eseguita prima che la tua produzione possa decollare.
Illuminazione, lavoro con la fotocamera, montaggio:sono tutte buone abilità da imparare. Ma non dimenticare l'abilità di pianificazione. Alla fine della giornata, è un investimento di tempo ed energia importante quanto la tua abilità tecnica.
Scopri i vari software di storyboard e sceneggiatura disponibili.
Julia Camenisch è una produttrice e scrittrice video freelance.