La teoria del colore può impostare il tono e l'atmosfera per lo spettatore utilizzando la manipolazione del colore in pre-produzione, ripresa e post. Ma cos'è esattamente la teoria dei colori?
La teoria del colore è un fenomeno spiegabile che si è verificato durante il periodo rinascimentale con i pittori. Sebbene fossero assegnati gli attributi di base del colore, sarebbero passati diversi secoli prima che Albert H. Munsell creasse un sistema di colori tridimensionale incentrato su tonalità, luminosità e croma. Questo sistema, sviluppato nei primi anni del 1900, sarebbe diventato altamente preciso e scientifico. Osservando il suo lavoro e come si è evoluto, così come le sue applicazioni, sarai facilmente in grado di cogliere i fondamenti di base della teoria dei colori.
Può essere difficile da immaginare, ma non ci sono due persone che vedono il colore esattamente lo stesso. Questo perché non tutti gli esseri umani sono costruiti intrinsecamente allo stesso modo. Secondo uno studio scientifico, l'11% della popolazione mondiale è parzialmente daltonico e lo 0,5% è quasi o completamente daltonico. Sottili differenze di colore sono spesso difficili da vedere per le persone. Di conseguenza, non tutte le combinazioni di colori o anche i colori saranno visivamente attraenti per tutti.
Nella teoria dei colori tradizionale, il sistema cromatico utilizzato da Munsell prima dell'invenzione della televisione a colori e della stampa digitale, i colori primari sono il rosso, il giallo e il blu (RYB). Con l'avvento della televisione a colori, gli ingegneri hanno sviluppato un nuovo sistema che utilizza il rosso, il verde e il blu (RGB). Nella stampa, è ciano, giallo, magenta e chiave (CYMK) dove la chiave, solitamente nera, tecnicamente non è un colore ma un neutro. Artisti e designer utilizzano ampiamente il sistema RYB di Munsell. RGB non ha mai adattato un sistema formale per la teoria dei colori. Tuttavia, di seguito "usiamo diversi esempi RGB.
Teoria di base del colore
Nella maggior parte dei sistemi di colori utilizzati oggi, ci sono tre colori primari, tre colori secondari e sei colori terziari. L'idea alla base dei colori primari è che puoi mescolare questi tre colori per creare tutti gli altri colori. Un modo fantastico e fluido per vederlo è giocare con i cursori RGB in Photoshop di Adobe.
Ecco una rapida ripartizione:
Sistema colore tradizionale (Munsell)
Colori primari: rosso, giallo, blu
Colori secondari: verde, arancione, viola
Colori terziari: giallo-arancione, rosso-arancione, rosso-viola, blu-viola, blu-verde, giallo-verde
Sistema colore RGB
Colori primari: rosso, verde, blu
Colori secondari: ciano, giallo, magenta
Colori terziari: rosso-giallo, verde-giallo, verde-ciano, blu-ciano, blu-magenta, rosso-magenta
Cymk spazio colore di stampa
Colori primari: ciano, giallo, magenta, nero
Colori secondari: rosso, verde, blu
Colori terziari: rosso-giallo, verde-giallo, verde-ciano, blu-ciano, blu-magenta, rosso-magenta
Vale la pena notare che nessuno utilizza davvero lo spazio colore CYMK per scopi di progettazione. Il processo di stampa utilizza CMYK, mentre i designer utilizzano la tradizionale teoria del colore di Munsell.
I colori possono essere suddivisi in colori caldi e freddi. I colori più freddi spesso si ritirano in secondo piano e di solito li interpretiamo come dolci o calmi. I colori caldi spuntano e tendono a saltare in primo piano e spesso li interpretiamo come rumorosi o frenetici. Se utilizzati nell'illuminazione, possono amplificare le relazioni spaziali e attirare l'attenzione su aree specifiche. Se combinato strategicamente con il valore, la leggerezza di un colore, puoi creare un'immagine che risalta davvero.
Colore complementare
I colori complementari sono insiemi di colori che, una volta combinati, possono essere utilizzati per creare un grigio. Bianco, nero e grigio sono in realtà la mancanza di tonalità e saturazione. La tonalità è il colore e la saturazione è l'intensità del colore. I colori complementari sono importanti perché sono visivamente estremamente accattivanti. Puoi identificare quali colori sono complementari tracciando una linea retta su una ruota dei colori da un colore all'altro. Nonostante ciò, ci sono tre coppie di colori nel sistema di Munsell che si completano a vicenda:rosso-verde, arancione-blu, giallo-viola. Nel sistema RGB, hai rosso-ciano, verde-magenta e blu-giallo.
Mentre i colori complementari sono i più visivamente accattivanti, ci sono altre opzioni di colore. I colori triadici sono colori che sono uniformemente distanziati sulla ruota dei colori. Possono essere usati in coppia come giallo-rosso o in gruppo come giallo-rosso-blu. Questi colori funzionano bene insieme. I colori analoghi sono tre colori che si trovano uno accanto all'altro sulla ruota dei colori. Ad esempio, giallo, arancione e rosso sono combinazioni di colori che spesso troviamo visivamente accattivanti.
Utilizzo della teoria del colore nei film
Prima dell'avvento delle pellicole a colori, i registi avrebbero colorato il film per dare una certa sensazione a un'intera sezione. Il blu è diventato sinonimo di notte. Anche oggi la notte viene spesso ripresa con riempimenti blu intenso che conferiscono alle ombre una tonalità blu scuro invece di essere nere.
Ugo
"Hugo" di Martin Scorsese è un buon esempio di film moderno che usa il blu per la notte. Quando DW Griffith ha realizzato "Birth of a Nation", ha utilizzato una serie di tinte sulla pellicola esposta. Questo processo era laborioso e costoso e ci sarebbero voluti l'invenzione e il miglioramento delle pellicole a colori prima che i registi utilizzassero attivamente la teoria del colore per creare un lavoro più artistico.
Rio Bravo
Se guardi John Wayne nel film "Rio Bravo", noterai che indossa una maglietta blu con un gilet marrone rossiccio. Il suo cappello, un giallo polveroso, si abbina agli altri due colori del suo completo. È l'unico personaggio del film ad indossare tutti e tre i colori primari. Questo lo fa risaltare maggiormente e dà a noi, spettatore, una gravitazione naturale e inconscia verso di lui mentre è sullo schermo.
Uomo Ragno
Per fare riferimento a un film più recente, puoi guardare il primo film "Spiderman" di Sam Raimi. L'abito rosso e blu di Spiderman spicca drammaticamente contro gli edifici color ambra e le calde luci gialle. Anche le nuvole nel cielo hanno una lucentezza gialla. Questo fa sembrare il nostro già vivace eroe l'unica cosa sullo schermo.
Titanico
Un altro grande esempio di teoria del colore sia nella scenografia che nella cinematografia è "Titanic" di James Cameron. L'affondamento avviene in una notte di colata blu. Le luci dorate delle navi attirano i tuoi occhi su di esso e lo fanno risaltare dallo sfondo. Ovviamente la vera magia di "Titanic" è che utilizza entrambi i modelli di teoria dei colori (RYB e RGB) contemporaneamente. Le sequenze romantiche usano il blu e l'arancione, mentre la barca che sta affondando usa il blu e il giallo.
Guarda l'immagine più iconica di "Titanic", con Kate Winslet e Leonardo DiCaprio a prua della nave. Kate Winslet indossa un abito blu scuro con una canotta bianca. Questo diventa arancione con l'illuminazione, facendola risaltare ancora di più dallo sfondo blu sbiadito dell'acqua. Kate Winslet è illuminata da una luce rosso-arancione che diventa più intensa durante il film man mano che il suo personaggio si innamora di più. La luce arancione non è un caso:è complementare al blu-verde, il colore naturale degli occhi di Winslet.
Kubrick e Colore
Stanley Kubrick iniziò a fare film negli anni '50; i suoi primi film erano in bianco e nero poiché, all'epoca, le pellicole a colori erano molto costose e venivano utilizzate solo su film ad alto budget con grandi star. Il suo primo lungometraggio in technicolor "Sparticus" (1960) è stato ampiamente storyboard ed è stato persino sottoposto agli stessi rigorosi test di colore che Walt Disney usava per tutti i suoi film poiché Kubrick era ossessivo riguardo al colore. A causa delle lotte con l'attore Kirk Douglas, Kubrick ha rifiutato di lavorare con attori famosi, il che lo ha portato a non lavorare a colori per quasi otto anni.
Kubrick è tornato alle pellicole a colori per il suo capolavoro "2001:Odissea nello spazio". Nella scena della sala computer di Hal 9000, Kubrick mette in scena l'attore Keir Dulea (Dott. Dave Bowman) in una stanza minacciosamente rossa. Kubrick ha illuminato il volto dell'attore con una luce blu-verde. Questo attira naturalmente il tuo sguardo sul suo viso. Il film rivoluzionario di Kubrick influenzerebbe pesantemente l'uso della teoria dei colori nel genere della fantascienza.
Kubrick credeva che il colore più potente fosse il rosso e usava il rosso come modo per evidenziare personaggi e azioni. Quando Kubrick è andato a girare "Barry Lyndon", ha studiato la teoria del colore rinascimentale e l'ha incorporata pesantemente nella sua direzione artistica; tuttavia, il suo uso migliore e più trascurato del colore è in "The Shining". Due ragazze vestite di blu stanno in un corridoio giallo. Un secondo dopo sono imbrattati di sangue rosso. L'uso inconscio del colore ha reso l'immagine così avvincente che non volevamo distogliere lo sguardo. Di conseguenza l'immagine è rimasta per sempre nelle nostre teste, come voleva che fosse Kubrick.
Teoria del colore nella grafica
La teoria del colore, come si applica alla grafica, può diventare molto più complicata. Mentre il colore nel film deve spesso essere sottile, la grafica non è necessariamente così. Il verde e il rosso sono usati in quasi tutti gli annunci di Natale negli Stati Uniti. In realtà il verde e il rosso sono usati così spesso insieme che agli artisti di motion graphics viene insegnato a evitare specificamente di usare questi due colori nel design. Tuttavia, sono ampiamente utilizzati altri colori complementari e colori molto saturi. Una sfida divertente e spesso interessante è trovare un marchio popolare che non utilizzi il rosso, il giallo, il verde o il blu nella tonalità massima.
I significati dei colori
I colori non hanno un significato internazionale definitivo. Invece i colori sono intrinsecamente assegnati significati dalle culture. Negli Stati Uniti, associamo spesso il rosso al male o ai cattivi. La base storica di ciò è sorprendente.
Quasi tutti i nemici d'America utilizzavano il rosso nelle loro uniformi o bandiere. Esempi di ciò includono:le giacche rosse britanniche, i tedeschi della prima guerra mondiale (bandiera:campo rosso con croce di ferro nera), i nazisti (bandiera:svastica su campo rosso), la seconda guerra mondiale giapponese (bandiera:campo bianco con sole che sorge rosso). Anche in politica l'influenza si riferisce al comunismo negli Stati Uniti come "The Red Scare". Non sorprende quindi che i cattivi nel cinema americano spesso vestano di rosso. Dracula è spesso raffigurato mentre indossa un mantello nero con fodera rossa o un abito rosso intenso. Darth Vader brandisce una spada laser rossa. Hal 9000 ti ha osservato attraverso un cerchio nero con una lente rossa. Nella maggior parte dei paesi orientali come la Cina, il rosso ha un significato molto diverso. Quando scegli i colori, è importante tenere a mente la cultura o il background del tuo pubblico di destinazione.
Ai colori può anche essere dato un significato. Nella "Matrix Trilogy", l'illuminazione con due diversi colori aiuta a illustrare le differenze tra i due mondi:verde per Matrix (il mondo creato dal computer) e blu per il mondo reale. Poiché il verde non è un colore naturale per la luce, amplifica inconsciamente l'innaturalità di Matrix. Con l'uso della grafica verde in stile computer, la tinta verde diventa sinonimo di Matrix.
Applicare la teoria del colore ai video e alla fotografia di tutti i giorni
Spesso, quando si scatta in digitale, non si ha il budget di una grande produzione hollywoodiana. Scambiare dollari per il controllo può ancora funzionare a tuo favore in quanto ti consente una maggiore libertà artistica. Pensa a ogni produzione come un'opportunità per applicare le tue abilità di teoria dei colori. In pre-produzione puoi scegliere il guardaroba e gli sfondi che si completano a vicenda. Puoi mettere in scena le persone di fronte a uno sfondo che si abbina al tono della loro pelle o a ciò che indossano. In post puoi alterare la saturazione di determinati colori per amplificare le relazioni complementari dei colori. Puoi usare la teoria del colore nella tua grafica animata per creare immagini accattivanti. Formulando un uso coerente del colore sui tuoi progetti, puoi aggiungere significato e molto altro alle tue produzioni.
Wéland Bourne è una regista pluripremiata, nonché un'artista di effetti visivi e grafica animata.