Mantieni pulito il tuo record evitando questi
reati audio comuni .
Se proprio non riesci a portare i tuoi video al livello di qualità successivo,
potresti cercare troppo e non ascoltare abbastanza. Esatto:una
delle chiavi per realizzare video migliori è un audio migliore .
Se il tuo obiettivo è realizzare video più efficaci, ecco 10 errori audio
farai bene a evitare:
1. Affidamento eccessivo al microfono integrato della videocamera.
Forse il più grande crimine audio commesso dagli operatori video è fare affidamento
sul microfono integrato della videocamera per registrare l'audio in tutte le situazioni. È
una sorpresa per la maggior parte dei tiratori dilettanti che il microfono integrato è raramente
la scelta migliore per la registrazione dell'audio.
Ci sono molte ragioni per cui il microfono integrato può fare un lavoro discutibile di registrazione
audio per i tuoi video. In primo luogo, non è possibile separare il microfono integrato dalla
dalla videocamera, che spesso è troppo lontana dal soggetto per registrare un audio pulito.
In secondo luogo, il microfono integrato si trova proprio sopra una macchina piena di ronzio,
motori che ronzano e parte del rumore della macchina finisce inevitabilmente nell'
audio. Infine, il microfono integrato è un'area in cui i produttori possono (e
lo fanno) ridurre i costi utilizzando componenti di qualità inferiore.
Collegare un microfono esterno è più facile e meno costoso di quanto molte persone
pensano e il potenziale miglioramento della qualità audio è sbalorditivo.
2. Non avvicinare abbastanza un microfono esterno.
L'uso di un microfono esterno è un passo nella giusta direzione, ma devi ancora
installarlo in modo intelligente. Il semplice posizionamento di un microfono esterno vicino (o peggio sopra
sopra) la videocamera ti consentirà di ottenere un miglioramento sonoro minimo o nullo. Invece,
usa un microfono esterno per esplorare la regola del
microfono "più vicino è meglio". Se ti affidi a un microfono esterno per tirare fuori il soggetto da
una palude di rumori di sottofondo o ambiente, la tua unica opzione è avvicinare il
il microfono il più possibile all'azione.
Non lasciarti ingannare dal termine "microfono zoom":nessun microfono può avvicinarsi
alla selettività dell'obiettivo della tua videocamera. Con un'impostazione dello zoom ridotta, l'angolo di campo della tua
videocamera è di pochi gradi. Al contrario, un comune microfono direzionale
(modello cardioide) ha un angolo di ripresa di circa 130 gradi.
Un microfono a fucile lungo, che offre uno schema il più stretto possibile,
copre circa 45 gradi.
Il microfono lavalier porta il principio del "più vicino è meglio" alla sua logica conclusione
attaccandosi effettivamente al tuo talento. Il risultato finale è un audio nitido, intelligibile,
da vicino. I microfoni lavalier sono intrinsecamente migliori dei microfoni portatili
o montati su braccio? No, sono solo più vicini.
3. Non utilizzare i livelli di registrazione manuali quando disponibili.
Il controllo automatico del guadagno (AGC) è una di quelle buone idee che non funziona
così bene nella pratica. Il suo compito è quello di mantenere un segnale audio
forte (ma non troppo forte) durante la registrazione. Reagisce ai suoni troppo forti riducendo rapidamente
il livello di registrazione. Quando le cose si calmano, AGC fa salire lentamente il livello del record
. Il risultato finale è un fastidioso movimento su e giù di rumori di sottofondo
e sibilo del nastro.
Se puoi disattivare l'AGC sulla videocamera e impostare manualmente i livelli di registrazione,
fallo. Ciò potrebbe richiedere l'uso di un microfono esterno, poiché la maggior parte dei microfoni incorporati passa
attraverso un circuito AGC per impostazione predefinita. AGC appare anche su molti videoregistratori e
dovresti eliminarlo e impostare i livelli manualmente durante la modifica o la copia di nastri.
Con AGC disabilitato, dovrai guardare e compensare i suoni più forti del normale
. Ciò richiede un po' di diligenza in più da parte tua, ma alla fine
risultato – rumori di sottofondo che rimangono – ne vale la pena.
4. Livelli di registrazione troppo bassi.
La maggior parte delle persone sa di evitare di impostare livelli di record troppo alti, poiché il sottoprodotto
è una brutta distorsione. La registrazione con livelli troppo bassi è più comune e gli
effetti sono quasi altrettanto pessimi.
Con la registrazione analogica, i bassi livelli di registrazione seppelliscono il tuo suono in una coltre di
sibilo del nastro. Il risultato finale è un audio confuso, privo di dettagli e chiarezza.
Sebbene gli effetti non siano così gravi, bassi livelli di registrazione digitale possono causare
distorsione e un generale smorzamento del suono. In entrambi i casi, gli effetti
di livelli di record troppo bassi peggiorano a ogni generazione.
L'impostazione di livelli di record adeguati richiede pratica e familiarità con la tua
attrezzatura. Se non sei sicuro di quanto segnale gestirà la videocamera o il videoregistratore
, esegui una registrazione di prova. Spingi i livelli di registrazione fino a quando la distorsione è appena
udibile e prendi nota di quel livello sui misuratori. Con questa conoscenza,
puoi riprendere registrazioni che si trovano appena al di sotto del livello di distorsione.
5. Utilizzo di un microfono esterno economico.
L'uso di un microfono esterno di buona qualità per avvicinarti al soggetto
migliorerà il tuo audio. L'uso di un microfono esterno ultra-economico e dal suono pessimo
non lo farà.
Puoi spendere fino a $ 10 per un microfono e probabilmente suonerà
come esso. Evita i microfoni progettati chiaramente per cantare o dettare il karaoke.
Questi microfoni portatili hanno spesso cavi fissati in modo permanente, interruttori di accensione/spegnimento
e un corpo in plastica economico. Questi microfoni sono anche ad alta impedenza, il che significa che
suoneranno solo peggio all'aumentare della lunghezza del cavo.
Rispetta i microfoni professionali, molti dei quali sono disponibili a meno di $ 100.
Questi di solito hanno connettori bilanciati a bassa impedenza senza cavi collegati permanentemente
. Potrebbe essere necessario inserire uno o due adattatori in linea per far funzionare il
microfono con la videocamera (per ulteriori informazioni, vedere "Domande e risposte sul microfono" nel numero di
ottobre 1996 di Videomaker).
6. L'uso del wireless quando cablato andrà bene.
I microfoni wireless sono un grande lusso, in quanto consentono al tuo talento una completa
libertà di movimento. Quando non hai bisogno di quella libertà, tuttavia, i microfoni
wireless possono essere più fastidiosi di quanto valgano.
Se il tuo soggetto è fermo, usa un microfono cablato. Ciò porrà fine ai problemi di
batteria, interferenza e interruzione del segnale e di solito si tradurrà in
in un audio più pulito. Un'ottima soluzione è il trasmettitore wireless che si collega
a qualsiasi microfono professionale (disponibile presso Azden, Nady, Lectrosonics, Shure
e altri). Se hai bisogno di mobilità wireless, usa un trasmettitore. In caso contrario,
puoi utilizzare un cavo con lo stesso microfono.
La maggior parte dei videografi pensa che il microfono lavalier sia wireless per impostazione predefinita.
Non lo è. In effetti, un microfono lavalier cablato potrebbe essere il microfono esterno più efficace (e
meno costoso) che puoi acquistare.
7. Ripresa in cattive posizioni per l'audio.
Spesso abbiamo un certo controllo sul luogo di ripresa e gli esperti
videografi sanno come evitare luoghi in cui la qualità dell'immagine ne risentirà.
Pochi, tuttavia, considerano il "paesaggio acustico" di un luogo di ripresa.
Un buon posto per registrare video e audio è privo di continui rumori di sottofondo
come il motore del compressore in un frigorifero, la musica di una festa in fondo
nel corridoio, il traffico rumoroso o il rombo dell'aria vicina condizionatore.
Le nostre orecchie imparano a sintonizzare questi suoni, ma la videocamera no.
Rumori occasionali come jet che decollano o squilli dei telefoni sono ugualmente fastidiosi.
Se spostare la videocamera e il soggetto a 20 piedi o due miglia eliminerà
rumori fastidiosi, fallo.
Quando decidi dove scattare, usa le orecchie oltre che gli occhi.
8. Non aggiungere musica di sottofondo, suoni o atmosfera.
Sebbene tutti possano sentirne i vantaggi, pochi operatori video si prendono il tempo
per aggiungere musica di sottofondo, effetti sonori o atmosfera ai propri video. Invece,
spesso lasciano che il dialogo o la narrazione procedano senza alcun miglioramento da
altri elementi. Il risultato è un audio sterile e non coinvolgente.
Durante l'editing, ravvivare la colonna sonora del tuo video può essere semplice come inserire
su un CD o una cassetta e premere il duplicazione audio pulsante su un videoregistratore. Quelle
persone che si occupano di editing computerizzato potrebbero trovare l'aggiunta di elementi audio ancora più facile
di così. Fai una piccola ricerca su come la tua attrezzatura video gestisce il doppiaggio audio,
e escogita un piano per aggiungere altri elementi audio al mix.
9. Non si utilizza un mixer audio.
Un microfono esterno è fondamentale per un buon audio durante le riprese; un mixer audio
è il migliore amico della tua colonna sonora durante l'editing. I modi in cui un mixer audio
di qualità professionale può aiutare a realizzare video sono numerosi. Un mixer audio
ti consentirà di:combinare e controllare numerose sorgenti sonore, applicare l'equalizzazione
dove necessario, registrare in modo pulito con microfoni professionali, collegare le cuffie,
cambiare i livelli relativi di diverse sorgenti a una volta, esegui dissolvenze audio fluide
e altro ancora. (Per ulteriori informazioni sui vantaggi del mixer audio, vedere la colonna
Traccia sonora di aprile 1998).
Contrariamente a quanto potresti pensare, un mixer audio non è né costoso né
difficile da padroneggiare. Per poche centinaia di dollari, puoi acquistare un mixer audio
molto capace di Mackie, Alesis, Yamaha, Soundcraft, Tascam, Fostex, Peavey
e una miriade di altri produttori. La curva di apprendimento di un mixer audio
non è più ripida di quella di un semplice editor video.
10. Non mi interessa affatto l'audio.
Questo ultimo crimine audio potrebbe essere il più insidioso e distruttivo di tutti.
Troppi videografi si considerano raccoglitori di immagini ma non raccoglitori di suoni
. Non si rendono conto che la parte audio di una produzione racchiude
tanto impatto quanto la parte video. In effetti, alcuni sostengono che le
emozioni degli spettatori siano più strettamente legate a ciò che sentono che a ciò che vedono.
Prendere più sul serio il tuo audio non è così difficile come sembra e
non ti trasformerà in uno zombi con le cuffie. Il metodo è semplice:cattura
audio pulito e nitido durante le riprese, quindi proteggi l'integrità di quel suono
fino al doppiaggio finale.
Sembra facile? Lo è, a condizione che tu abbia a cuore il tuo audio in primo luogo.