Gli scenografi sono essenziali per progetti di film e video di successo. Scopri come puoi migliorare il tuo flusso di lavoro con questi talentuosi registi.
Amo le arti visive:vorrei poter disegnare e dipingere meglio e vorrei essere un esperto di Photoshop. In breve, ammiro gli scenografi . Fanno tutte queste cose e le fanno bene.
Dipinto concettuale da L'ascesa del pianeta delle scimmie.
Quali registi avere in comune con gli scenografi è un senso acuto della luce e dello spazio e come catturarlo attraverso un obiettivo. I loro sforzi combinati fanno avanzare visivamente la storia. Le parole diventano luce, colore, consistenza e ambientazione . E se gli scenografi non riescono a costruire ciò di cui hanno bisogno, troveranno una buona posizione che sia adatta alla fotocamera e alla produzione.
Lo scenografo lavora per settimane a un progetto prima ancora che il direttore della fotografia inizi a prepararsi. Mentre i cineasti accettano il design iniziale del film , iniziano il loro vero lavoro quando piani, schizzi e concept art hanno già delineato l'aspetto del film. Nella maggior parte dei casi, lo scenografo non vede l'ora che arrivi il direttore della fotografia per iniziare.
Dal momento che i DP illuminano e inquadrano il dramma, uno scenografo deve sapere quali lenti un cameraman intende utilizzare il design illuminotecnico , previsti movimenti della videocamera e il tono il DP vuole creare fotograficamente. Questo è il momento in cui i direttori della fotografia e gli scenografi creano davvero il loro legame lavorativo. Il loro lavoro fonde la realtà tridimensionale con la fotografia bidimensionale. Questa è una relazione tranquilla ma emozionante che si basa su immaginazione, creazione e promozione — fino a quando le realtà della produzione non li trattengono.
Lo scenografo William Sandell ha dovuto costruire la sala da ballo della nave con il lato destro in alto e in alto giù su Poseidone.
Praticamente ogni dettaglio fisico di una produzione viene rivisto in preparazione:
Anche i direttori fanno parte di questo processo. Potrebbero avere colori particolari gli piacciono o i luoghi che preferiscono, ma se il DP e il PD presentano un caso unificato per qualcosa, i registi di solito andranno d'accordo.
È importante risolvere il maggior numero possibile di problemi durante la preparazione perché una volta avviate le riprese, l'intera mentalità della squadra cambia. Non è insolito che la costruzione del set abbia luogo durante le riprese principali. Quando il tempo lo permette, mi avvicinerò sempre e controllerò lo stato di avanzamento del nuovo set e inizierò a pensare a fotocamera e illuminazione .
Durante la fotografia, il DP e lo scenografo continuano a parlare del lavoro quotidiano e di ciò che ci aspetta. Il PD guarda i quotidiani per avere un'idea di come il DP sta riprendendo la foto, compreso ciò che puoi ciò che non puoi vedere. Questo può aiutare il PD a spostare gli sforzi tra oggetti di scena e in primo piano e decorazioni scenografiche . Lui o lei potrebbe non preoccuparsi tanto dello sfondo profondo poiché viene mantenuto scuro nello schema di illuminazione. Il PD potrebbe anche esortare il DP a scattare inquadrature stabili leggermente più ampie per evidenziare un po' di più i set. È anche una richiesta giusta:i dipartimenti artistici e di costruzione lavorano molto duramente per costruire fantastici set con un budget limitato e un tempo limitato .
Fin dall'inizio, lo scenografo e il direttore della fotografia lavorano a stretto contatto per pianificare tutto ciò che il pubblico vedrà nel film. Mancano solo gli attori e presto peseranno sul loro nuovo mondo.