REC

Suggerimenti su riprese video, produzione, editing video e manutenzione delle apparecchiature.

 WTVID >> Italiano video >  >> video >> Produzione video

Il modo giusto per dare e ricevere feedback su uno script

Nessuno script (buono) esiste nel vuoto. Dare e ricevere feedback è essenziale per sceneggiatori di successo. Allora qual è il modo migliore per farlo?

Sappiamo tutti che scrivere è riscrivere. È un processo. Hai un'idea, e quell'idea si evolve e finisce sulla carta. Viene rivisto, rimodellato e rielaborato ancora una volta. Ad un certo punto, hai bisogno di una nuova prospettiva:un paio di occhi fidati per approfondire la storia per la prima volta e darti un feedback onesto.

Questo può far sentire lo scrittore vulnerabile e il lettore a disagio. Come puoi navigare in queste acque agitate, in modo che entrambe le persone sentano che ne è valsa la pena? Basta guardare alla struttura della sceneggiatura come guida. Tutto ciò che viene detto e ricevuto dovrebbe essere orientato a un obiettivo, specifico e orientato verso una conclusione onesta.

Dare feedback

Quando leggi il lavoro di qualcuno, non sei un critico. Il tuo ruolo è quello di un consulente e il tuo obiettivo finale è aiutare lo scrittore a migliorare la sceneggiatura. È facile pensare che la migliore linea d'azione sia evidenziare i difetti. Ciò non crea fiducia nelle relazioni. Perché dovrebbe funzionare nell'arte?

Concentrati sui suggerimenti per migliorare piuttosto che evidenziare i difetti. Chiunque può vedere la recinzione rotta; ci vuole conoscenza per offrire modi per ripararlo. E ricorda, ci sono molte scelte:riparalo, riparalo, sostituiscilo. Lo stesso principio vale per una sceneggiatura. Non avrai l'unica risposta giusta per risolvere un problema con la storia. Tuttavia, se il tuo feedback è onesto, se ti prendi il tempo per leggere con attenzione e amore, se fai domande intelligenti e offri incoraggiamento, puoi aiutare lo scrittore a creare una bozza migliore.

Sii specifico

Sii conciso con il feedback. Usa un bisturi, non una mazza. E scegli saggiamente in modo da non sovraccaricare lo scrittore.

Ad esempio, se il formato è disattivato, non evidenziare tutti i difetti:può essere opprimente. Dì loro che hai notato alcuni errori di formato e suggerisci loro di rispolverare le regole. Se poi richiedono un consiglio specifico, sentiti libero di segnalarlo. Ora stai aiutando e riducendo lo stress, sottolineando che ogni loro errore sarebbe stato semplicemente aggiunto stress.

Tuttavia, non essere generico con i problemi della storia. Non è utile dire semplicemente "Non funziona" o "Non credo a questo personaggio". Torna al primo consiglio. Suggerimenti per obiettivi. Se il tuo obiettivo è aiutare lo scrittore a rafforzare la sceneggiatura, in che modo il feedback vago aiuta?

Potresti non avere la risposta, ma se metti la tua risposta sotto forma di domanda, tu e lo scrittore potete fare un brainstorming insieme. Per lo meno, stai dando allo scrittore qualcosa su cui riflettere per la prossima bozza.

Per essere motivato e specifico, guarda ai fatti di ciò che hai letto. Invece di dire "Non funziona", ad esempio, potresti dire "Hai impostato questo personaggio come qualcuno che è molto sicuro di sé. Perché dovrebbe rimandare ad altri in questa scena?" Ora hai preso un'osservazione astuta e hai usato quel dettaglio per porre una domanda intelligente che guiderà lo sviluppo della storia.

Sii onesto

Nessuno migliora sentendo che nulla deve cambiare. Ogni artista sa che un dipinto non è mai finito; a un certo punto, metti semplicemente giù il pennello. Se ti trovi in ​​una posizione in cui uno scrittore ti ha chiesto di leggere la sceneggiatura e vuole un feedback, significa che non è il momento di mettere da parte il pennello.

Dare un feedback onesto è un tuo obbligo quando accetti di leggere la sceneggiatura. La cosa da ricordare è che sono i fatti, non la tua opinione, che lo scrittore sta sollecitando. Chi se ne frega se ti è piaciuto, o non è il tuo genere preferito. Puoi odiare i film horror, ma come professionista dovresti conoscere gli elementi necessari per produrre una sceneggiatura horror di successo.

Ogni sceneggiatura avrà degli aspetti che funzionano; cercalo e segnalalo allo scrittore. Potrebbe essere il cucchiaio di zucchero che fa andare giù la medicina quando affronti problemi significativi della storia e del personaggio in seguito.

Se leggi con uno scopo, usa la struttura e il carattere come guida; dare un feedback onesto con un occhio alla scoperta e alle opportunità di miglioramento. Sarai un consulente intelligente. E se conosci bene lo scrittore, potrai anche preservare la tua amicizia!

Ricezione di feedback

Nessuno si propone di creare un cattivo lavoro. A volte ci affezioniamo a un'idea o a un elemento specifico della storia che non funziona, ma non possiamo lasciar perdere. A volte quell'attaccamento ci rende ciechi nel vedere qualsiasi problema. La chiamo la "sindrome della chiave".

So di aver messo le chiavi in ​​cucina. Non riesco a trovare le mie chiavi. Guardo in tutta la cucina. Non riesco ancora a trovarli. In preda al panico, cercherò altri posti, ma spesso volo attraverso quella ricerca:colpisco rapidamente la camera da letto, il bagno e torno in cucina, dove sono sicuro di aver lasciato le chiavi. Potrei avere un momento di ispirazione! Controlla la macchina! Poi mi arrabbio con me stesso. Idiota:come sei entrato in casa se hai lasciato le chiavi in ​​macchina?

Entra in un partito neutrale. Questa persona non possiede le chiavi, non è pazza di trovarle. Questa persona vuole solo calmarti ed essere d'aiuto. Spesso fanno domande.

"Quando li hai visti l'ultima volta?"

"Avevi qualcos'altro nelle tue mani in quel momento"

"Che pantaloni avevi?"

All'improvviso, domande intelligenti che producono fatti stanno risolvendo il tuo problema. Ti rendi conto di aver cambiato i vestiti e che le chiavi sono nei tuoi jeans sul pavimento del bagno. Questo è ciò che devi ricordare quando ricevi un feedback. L'obiettivo è aiutarti a trovare la chiave della storia, rafforzarla e mantenere la promessa della tua idea iniziale.

Rimani aperto, fai domande e non sentirti obbligato ad accettare ogni nota come indicazione. È ancora la tua storia. Non è necessario incorporare il feedback di qualcun altro se non risuona con te. Quello che devi fare è prenderlo e se quella nota è coerente con le altre persone che leggono il tuo copione, dovresti esaminarlo. Forse era il suggerimento di una soluzione che non ti piaceva. Forse devi solo concentrarti sul problema della storia indicato dal lettore e trovare un modo per risolverlo che abbia senso per te.

Concentrati sull'obiettivo:una bozza migliore. Sii aperto a feedback specifici e abbraccia la verità di ciò che hai ora. Il lavoro da fare è renderlo migliore.


  1. Cattura schermo:il modo migliore per acquisire schermate (PC e Mac)

  2. Come comprimere un video in modo semplice e intelligente

  3. Come filmare un discorso di apertura nel modo giusto

  4. Come usare il testo nel modo giusto nel video

  5. Approfondimenti del settore:i vantaggi e gli svantaggi del lavoro come supervisore di script

  6. Come fornire un feedback video chiaro e quali sono i suoi vantaggi?

  7. Come realizzare un video di YouTube (nel modo giusto) - Riverside.fm

  8. Scegliere la giusta prospettiva e campo visivo

  9. Come pianificare, fotografare e modificare la Via Lattea

  1. Regia di Fight Cinematografia:il modo giusto e il modo sbagliato

  2. Salvataggio di filmati rumorosi:il modo più semplice e il modo più difficile

  3. Cos'è Lightroom? (Ed è la scelta giusta per te?)

  4. Cracking del codec:cos'è un codec video e come scegliere quello giusto

  5. Come utilizzare uno schermo verde nel modo giusto

  6. Come procrastinare in post-produzione (nel modo giusto) ed essere più creativi

  7. Rewriting per il grande schermo:“Script Doctors” e l'arte della revisione

  8. Esegui l'effetto VHS con Final Cut Pro nel modo giusto!

  9. Un'introduzione all'obiettivo macro:cos'è e suggerimenti per usarlo correttamente

Produzione video