Fai emergere i tuoi riassunti creativi con Adobe InDesign e impara come combinare estetica e narrativa in qualcosa che risuoni con i tuoi clienti.
In qualità di freelance, il motivo principale per cui utilizziamo i brief creativi è definire l'estetica e la trama di un progetto e allineare la nostra visione creativa agli obiettivi del nostro cliente.
Tuttavia, consideriamo le nostre proposte e i nostri trattamenti come opportunità per distinguersi dalla massa, far sentire speciali i nostri clienti e aggiungere un fattore di sorpresa ai nostri progetti.
Spesso indicati come trattamenti, storyboard o semplicemente brief creativi, questi documenti combinano diversi elementi che delineano la storia, l'estetica e l'approccio creativo a progetti sbalorditivi.
In poche parole, il nostro obiettivo in ogni singolo brief è creare un trattamento ricco che sveli il nostro approccio unico alle esigenze del cliente.
Uno dei modi in cui possiamo farlo è uscire dall'elaboratore di testi ed entrare in un'applicazione più creativa, come Adobe InDesign.
In questo video tutorial, diamo un'occhiata a come farlo.
Perché InDesign?
Adobe InDesign è un'applicazione di desktop publishing per la creazione di ebook, presentazioni, riviste e PDF interattivi. È uno strumento eccellente per creare proposte professionali e accattivanti.
Gli utenti hanno il pieno controllo su ciò che va sulla pagina, senza i limiti di formattazione di alcuni elaboratori di testi. Tuttavia, il più grande vantaggio di InDesign per registi e altri creativi è che ti consente di aggiungere e organizzare materiale visivo, come foto, immagini ed elementi interattivi, come video e animazioni.
Ma prima di parlare di come utilizzare l'applicazione, parliamo di quali elementi dovrebbero includere i tuoi riassunti creativi.
I cinque elementi di un brief creativo
I tuoi riassunti creativi devono essere brevi (1-2 pagine al massimo).
I tuoi clienti saranno impegnati a gestire le loro attività ed è probabile che il tuo progetto sia solo uno dei tanti che stanno bilanciando. Rispetta il loro tempo con un "one-pager" che risponde alle cinque domande chiave di qualsiasi progetto.
1. Come si sviluppa l'idea?
Questa sezione dovrebbe consistere in un riassunto di 5-7 frasi della tua trama. Questo è il fulcro della proposta e dovrebbe dire al cliente di cosa tratta il progetto.
2. Come lo filmerai?
Come girerai il progetto? C'è qualche informazione chiave che il tuo cliente dovrebbe sapere, cose come catturare riprese aeree, assumere attori, lavorare in luoghi precari, ecc. o configurazioni.
Cogli l'occasione per mostrare le tue capacità di risoluzione dei problemi. Un approccio ben congegnato dimostrerà al tuo cliente che vali un sacco di soldi e quello che fai è più complicato che puntare la telecamera verso qualcosa e premere record.
3. Come si sentiranno gli spettatori in seguito?
L'effetto emotivo finisce spesso in disparte nella maggior parte delle proposte di progetto.
Questa sezione è dove allinei la tua visione creativa del progetto agli obiettivi del tuo cliente. Come si collega questo al loro mercato di riferimento? Quali inviti all'azione dovrebbe includere lo spot? Perché questo film fa desiderare al pubblico di acquistare, iscriversi, visitare, ecc.?
4. Quanto durerà il progetto?
Stimare la lunghezza finale. All'inizio, il tuo cliente può specificare una durata (come uno spot televisivo di 30 secondi e così via). Tuttavia, se il progetto è più come un film di marca, questo potrebbe variare. Offri loro una vignetta più breve per i loro canali di social media? Elenca queste informazioni qui.
5. Che tipo di musica utilizzerai?
Utilizzare questa sezione della proposta per delineare un'idea approssimativa della partitura. È una buona idea iniziare presto questo dialogo per due motivi:
- Per evitare sorprese in post-produzione.
- Per iniziare presto il tuo coordinatore delle licenze musicali.
Cosa viene dopo?
È importante guidare il cliente attraverso il brief creativo finito. Chiarire tutto ciò che non capiscono e cercare modi per migliorare o riallineare l'estetica. Una volta che il cliente ha firmato il trattamento, il prossimo passo è aumentare la pre-produzione. Conduci lo scouting della location e prova le riprese, costruisci la tua scenografia e scrivi una sceneggiatura che espanda la trama.