È ora di considerare l'aggiornamento a un flusso di lavoro cinematografico full frame? In questo articolo, esamineremo i vantaggi e gli svantaggi dell'aggiornamento delle dimensioni del sensore.
Canon, Sony, ARRI e RED hanno tutte annunciato fotocamere full frame negli ultimi mesi e sempre più registi stanno girando con loro. Alcune delle fotocamere, in particolare la Canon C500 Mark II e la Sony PDX, costano meno di $ 16.000 e sono destinate al regista indipendente.
DSLR
Prima di tutto, non c'è niente di così innovativo nel full frame come formato cinematografico. Le reflex digitali hanno ripreso a pieno formato da quando Canon 5D Mark II ha dato il via alla rivoluzione delle reflex digitali nel 2008. La maggior parte delle reflex digitali continua a scattare a pieno formato come impostazione predefinita e ritaglia solo fino a Super 35 per il rallentatore e altre funzioni speciali che richiedono dati più elevati tariffa.
È stato raro, fino a questo punto, che le cineprese digitali scattassero a pieno formato. La maggior parte è stata ottimizzata per obiettivi con innesto PL standard del settore (che coprono solo un sensore Super 35 mm), anche se non tutti utilizzavano gli stessi innesto PL, più spesso restando con il popolare innesto EF.
ALEXA LF
L'ALEXA LF è stata una delle prime telecamere cinematografiche di grande formato ad essere ampiamente utilizzata, probabilmente perché è stata la prima ALEXA con una risoluzione sufficientemente alta per i requisiti delle telecamere di Netflix:un sensore 4K+ nativo. Quando le telecamere ARRI di grande formato hanno vinto gli Oscar nel 2015 e di nuovo nel 2018 per la cinematografia, più DP che lavorano si sono interessati alle riprese a pieno formato. Le aziende produttrici di fotocamere sono state fin troppo felici di fornire un aggiornamento.
La differenza tra Super 35 mm e full frame è di circa una lunghezza dell'obiettivo. Ciò significa che se metti due fotocamere affiancate, con una da 50 mm su una S35 e una da 75 mm su una full frame, otterrai quasi esattamente la stessa immagine. Quando l'ho testato con la Canon C200 rispetto alla Canon C700 FF, mi aspettavo di vedere una maggiore differenza per quanto riguarda la distorsione dei bordi sulla fotocamera con cornice più piccola, ma poiché la S35 C200 fotografa solo con il centro dell'obiettivo, non c'è quasi distorsione percepibile.
Distanza
La vera differenza tra l'utilizzo delle fotocamere in questo modo è quando sei molto vicino o molto lontano dal tuo soggetto. Emmanuel Lubezki l'ha usato con grande effetto su The Revenant . Lubezki ha utilizzato un obiettivo grandangolare molto vicino al soggetto su una fotocamera di grande formato per provare un senso di intimità, con meno distorsione e più luce di quanto sarebbe stato in grado di ottenere con un sensore S35.
L'altra grande differenza è nelle inquadrature ampie. Se non riesci a spostare la fotocamera più indietro rispetto al soggetto, spesso devi utilizzare un obiettivo più ampio. Al di sotto di 20 mm, la maggior parte dei set di obiettivi diminuisce di velocità. I primi Canon CNE sono T1.5 su tutta la linea, ad eccezione del 14 mm, che scende a 3.1. Se scatti in un ambiente piccolo e con poca luce, il full frame potrebbe essere la cosa giusta per darti gli scatti che desideri. Il film del 2018 Il possesso di Hannah Grace ha utilizzato la DSLR full frame Sony α7S II proprio per questo motivo.
Per la maggior parte delle persone nella maggior parte dei casi, il passaggio a una cinepresa digitale full frame non cambierà le regole del gioco. Invece, può un sottile miglioramento che potrebbe mantenerli al passo con la curva di aggiornamento. Per alcuni casi d'uso, come le riprese super ravvicinate o super grandangolari in condizioni di scarsa illuminazione, potrebbe essere la cosa che salva lo scatto.
Immagine di copertina tramite Canon.
Vuoi altri suggerimenti sull'attrezzatura video? Dai un'occhiata a questi.
- Recensione pratica:Blackmagic Pocket Cinema Camera 6K
- Nuove entusiasmanti prospettive per illuminare il tuo futuro set
- Preparati a filmare con la Sony A7 III utilizzando queste impostazioni
- I migliori investimenti in attrezzature per cineasti che lavorano
- Suggerimenti per ottenere filmati a mano libera più fluidi