1. Comprensione del ruolo dei preset nella creatività:
* I preset sono punti di partenza, non finali: Pensa a loro come filtri che ti danno una base rapida. Non applicare un preimpostazione e chiamarlo fatto. Il vero lavoro creativo accade * dopo * applicherai il preimpostazione.
* Esplorazione e sperimentazione: I preset forniscono variazioni istantanee sulle tue foto. Sfoglia diversi preset e guarda come trasformano l'umore, i colori e la sensazione generale. Questo può ispirarti a pensare alle tue foto in nuovi modi.
* Strumento di apprendimento: Analizzando le impostazioni all'interno di un preimpostazione, è possibile imparare in che modo le diverse regolazioni (esposizione, contrasto, classificazione del colore, ecc.) Finiscono l'immagine finale. Ciò può migliorare la tua comprensione dei principi di Lightroom e fotografie.
* velocità ed efficienza: I preset possono farti risparmiare tempo su attività ripetitive, permettendoti di concentrarti sugli aspetti più creativi della modifica.
2. Trovare e scegliere i preset:
* Preset integrati: Lightroom viene fornito con una serie di preset predefiniti. Inizia esplorandoli per avere un'idea di ciò che è possibile.
* Risorse online: Numerosi siti Web offrono preset Lightroom sia gratuiti che a pagamento. Alcune opzioni popolari includono:
* Adobe Exchange
* Mercato creativo
* Etsy
* Siti Web dei singoli fotografi.
* Considera il tuo stile e gli interessi: Cerca preset che si allineano con il tipo di fotografia che ti piace (ad es. Paesaggio, ritratto, strada). Leggi le recensioni e guarda esempi prima e dopo prima di scaricare.
* Pacchetti preimpostati: Prendi in considerazione l'acquisto di pacchetti preimpostati che offrono una varietà di stili correlati. Questo può fornire un'estetica coerente tra le tue foto.
* gratuito vs. pagato: I preset gratuiti possono essere un ottimo modo per iniziare, ma i preset a pagamento offrono spesso di qualità superiore, più opzioni di personalizzazione e supporto da parte del creatore.
3. Applicazione e modifica dei preset:
* Applica con intenzione: Non applicare casualmente i preset. Pensa all'umore e al messaggio che vuoi trasmettere e scegliere un preimpostazione che si allinea.
* Regola l'intensità: La maggior parte dei preset può essere regolata in intensità. Utilizzare il cursore "Importo" (nel pannello preimpostato) per ricomporre o aumentare l'effetto. Questo è fondamentale per far funzionare bene il preimpostazione con immagini diverse.
* Personalizza le impostazioni: È qui che inizia la vera creatività!
* Esposizione: Regola per illuminare o scurire l'immagine.
* Contrasto: Aumentare o ridurre il contrasto per perfezionare la gamma dinamica dell'immagine.
* Highlights/Shadows/Whites/Blacks: Inclinarsi questi cursori per controllare i toni nella tua immagine.
* Classificazione del colore: Sperimenta con gli strumenti di classificazione dei colori per aggiungere cure a colori uniche e umore alla tua foto.
* HSL/Color: Regola la tonalità, la saturazione e la luminanza dei singoli colori per creare una tavolozza specifica.
* Affilatura e riduzione del rumore: Regola queste impostazioni in base alla qualità dell'immagine.
* Regolazioni locali: Utilizzare spazzole di regolazione, filtri radiali e filtri graduati per applicare selettivamente gli effetti su aree specifiche dell'immagine. Ciò consente miglioramenti mirati e modifiche più sfumate.
* Prestare attenzione ai dettagli: Ingrandisci ed esamina attentamente l'immagine dopo aver applicato il preimpostazione e apportato regolazioni. Cerca eventuali artefatti o imperfezioni che devono essere affrontate.
4. Creare i tuoi preset:
* Sviluppa il tuo stile di firma: Mentre sperimentate i preset e li regola a tuo piacimento, inizierai a sviluppare il tuo stile di editing unico.
* Salva le tue impostazioni preferite: Una volta che hai ottenuto un look che ami, salvalo come un nuovo preset. Ciò ti consentirà di applicare rapidamente questo stile ad altre foto in futuro.
* Organizza i tuoi preset: Crea cartelle e nomina i tuoi preset in un modo che le rende facili da trovare e utilizzare.
* Condividi i preset (opzionale): Considera di condividere i tuoi preset con altri fotografi. Questo può essere un ottimo modo per connettersi con la comunità e ottenere feedback sul tuo lavoro.
5. Suggerimenti per l'uso di preimpostazione creativa:
* Usa i preset come ispirazione, non regole: Non sentirti vincolato dal preimpostazione. Usalo come punto di partenza e non aver paura di infrangere le regole.
* Sperimenta con preset a strati: Applicare un preimpostazione e quindi prova ad applicare un altro sopra di esso. Questo può creare risultati unici e inaspettati. Assicurati di regolare di conseguenza l'intensità e le impostazioni di ciascun predefinito.
* Ingegneria reverse: Se trovi un preimpostazione che ti piace, analizza le sue impostazioni per capire come è stato creato. Questo può aiutarti a imparare nuove tecniche e sviluppare i tuoi preset.
* La coerenza è la chiave: Se stai lavorando a una serie di foto, prova a sviluppare uno stile di editing coerente per creare un look coeso. I preset possono aiutarti a raggiungere questo obiettivo.
* Non essere eccessivo: Meno è spesso di più. Evita di eliminare eccessivamente le tue foto, che possono renderle innaturali e irrealistiche.
In sintesi:
I preset di Lightroom sono uno strumento potente per aumentare la tua creatività, ma sono più efficaci se usati intenzionalmente e pensierosi. Comprendendo come funzionano i preset, sperimentando stili diversi e personalizzando le impostazioni a tuo piacimento, puoi sbloccare il tuo potenziale creativo e creare immagini straordinarie. Ricorda di trattare i preset come una fondazione, non un prodotto finale, e lasciare che la tua visione artistica guidi il tuo processo di editing. Buona fortuna e divertiti a creare!