i. Comprensione dei componenti di base:
* Canali di input: Queste sono le "strisce" individuali sul mixer in cui si collega le sorgenti audio (microfoni, strumenti, computer, ecc.). Ogni canale gestisce un input.
* Preamp (guadagno/trim): La prima manopola sul canale di input. Aumenta il segnale debole da un microfono o strumento a un livello utilizzabile. Impostarlo correttamente è cruciale per un buon rapporto segnale-rumore (SNR).
* EQ (equalizzatore): Controlla le qualità tonali del suono. In genere include controlli di frequenza alti (acuti), medi (media) e bassi (bassi). Alcuni miscelatori hanno sezioni EQ più complesse.
* Aux Sends (ausiliario invia): Utilizzato per inviare una parte del segnale del canale a processori di effetti esterni (riverbero, ritardo), monitorare miscele per artisti o dispositivi di registrazione esterni.
* Pan: Posiziona il suono nell'immagine stereo (sinistra, destra o centro).
* Fader: Il lungo cursore nella parte inferiore del canale. Controlla il livello di volume complessivo di quel canale.
* Pulsante muto: Silenzia completamente il canale.
* Pulsante solista: Ti permette di ascoltare solo quel canale (e altri canali anche solitari) attraverso le uscite principali. Utile per isolare e modificare i suoni individuali.
* Meter per canali: Una rappresentazione visiva del livello del segnale su quel canale.
* Sezione di output principale: Questa sezione combina i segnali da tutti i canali di input. Include:
* Master Fader: Controlla il volume complessivo dell'uscita mista.
* Contatori di uscita principale: Mostra il livello complessivo del segnale di uscita.
* Output per cuffie: Per il monitoraggio dell'audio.
* Output della sala di controllo: Utilizzato per il monitoraggio dello studio, spesso con controllo a livello separato.
ii. Connessioni e configurazione:
1. Power on: Assicurati che il mixer sia collegato a una fonte di alimentazione e accendilo.
2. Collega le tue fonti:
* Microfoni: Collegare i microfoni usando cavi XLR agli ingressi XLR sui canali appropriati.
* Strumenti (chitarre, tastiere): Collegare gli strumenti utilizzando cavi da 1/4 "(TS o TRS) agli ingressi della linea sui canali appropriati. Le caselle dirette (scatole DI) possono essere necessarie per segnali sbilanciati o per la corrispondenza dell'impedenza.
* Dispositivi a livello di linea (computer, lettori CD): Collegali utilizzando i cavi RCA o 1/4 "agli ingressi della linea. Scegli canali con tipi di input appropriati (ad esempio, ingressi stereo per fonti stereo).
3. Collega le tue uscite:
* Altoparlanti: Collegare le uscite principali del mixer agli altoparlanti o all'amplificatore alimentati usando cavi XLR o 1/4 ".
* Cuffie: Collegare le cuffie all'uscita delle cuffie.
* Dispositivo di registrazione: Collegare le uscite del mixer al dispositivo di registrazione (ad es. Interfaccia audio del computer) utilizzando cavi appropriati. (ad esempio, output principali, spedisce AUX o direct outs.)
4. Capovolgi il volume: Prima di iniziare, abbassare il fader principale, tutti i fader del canale e le manopole di guadagno su tutti i canali. Ciò impedisce rumori accidentali forti.
iii. Impostazione e utilizzo dei singoli canali:
1. Gain staging (Impostazione del guadagno):
* Parla nel microfono (o suona lo strumento) al livello più forte che ti aspetti durante la performance.
* Aumenta lentamente la manopola * guadagno/trim * sul canale corrispondente.
* Guarda il contatore del canale. Punta a un livello di segnale che raggiunge il picco di -18dbfs a -12dbfs, lasciando il salotto per i picchi. Vuoi un segnale forte senza ritaglio (distorsione). Ascolta attentamente eventuali segni di distorsione. Indievi il guadagno se ne senti qualcuno.
* Ripeti questo processo per ciascun canale di input.
2. Regolazioni EQ:
* Inizia con tutte le manopole EQ impostate sulla posizione centrale (piatto).
* Ascolta il suono dello strumento o della voce.
* Usa le manopole EQ per modellare sottilmente il suono. Considera queste linee guida:
* Frequenze alte: Influenzare la chiarezza, la luminosità e l'aiuto. Troppo può sembrare duro; Troppo poco può sembrare noioso.
* Frequenze medie: Influenzare il corpo e la presenza del suono. Troppo può sembrare fangoso o squadrato; Troppo poco può sembrare sottile.
* Frequenze basse: Influenzare la pienezza e il calore del suono. Troppo può sembrare boomia; Troppo poco può sembrare debole.
* Ricorda che le regolazioni sottili sono di solito le migliori. Evita drastiche modifiche all'EQ a meno che non sia assolutamente necessario.
* Common Eq Regolations:
* * Per la voce:* può tagliare alcune frequenze basse (sotto 100Hz) per ridurre l'effetto rumble e di prossimità. Una leggera spinta ai medi superiori può aggiungere chiarezza.
* * Per le chitarre:* può tagliare alcune mid-mids fangose e aumentare alcune alte frequenze per la definizione.
* * Per la chitarra di basso:* può aumentare alcune basse frequenze per la pienezza e tagliare un po 'di confusione nelle mider basse.
3. Aux Sends (effetti e monitoraggio):
* Effetti: Se si desidera inviare il segnale del canale a un processore di effetti esterni (ad esempio, riverbero, ritardo), alza la manopola * invio * aux * per il canale corrispondente. L'invio AUX sarà spesso etichettato con un numero (AUX 1, AUX 2, ecc.) O una descrizione (ad esempio, "FX"). Il dispositivo di destinazione è in genere collegato all'output di invio AUX sul mixer. Dovrai restituire il segnale dal processore di effetti a un altro canale sul mixer usando le sue uscite.
* Monitori di monitoraggio: Se stai creando un mix di monitor separato per gli artisti sul palco, usa le manopole * Aux Invia * per inviare la quantità desiderata del segnale di ciascun canale al mix di monitoraggio. L'uscita del mix monitor è collegata ai monitor dello stadio. Monitor Invia può essere "pre-Fader" (segnale inviato prima del canale, indipendentemente dalla posizione del fader) o "post-fader" (segnale inviato dopo il canale, influenzato dalla posizione del fader). Pre-Fader viene generalmente utilizzato per i monitor, consentendo agli artisti di controllare il proprio mix indipendentemente dal mix principale.
* Fai attenzione a non inviare troppo segnale agli effetti o ai monitor, poiché ciò può causare feedback o altri problemi.
4. Pan: Usa la manopola * Pan * per posizionare il suono nel campo stereo. Gli strumenti di panninga sinistra e a destra possono creare un palcoscenico più ampio e più interessante. Le voci sono spesso mantenute al centro.
5. Fader: Regola il * fader * per impostare il livello di volume del canale nel mix complessivo.
IV. Creazione del mix complessivo:
1. Inizia con gli elementi più importanti: Solleva i fader per gli elementi più importanti del mix per primo (ad esempio, vocale principale, drum di calcio, rullante).
2. Costruisci il mix attorno a quegli elementi: Allevare gradualmente i fader per gli altri strumenti e voci, regolando i loro livelli rispetto agli elementi principali.
3. Usa il master fader: Il * master fader * controlla il volume di output complessivo. Regolalo per raggiungere il livello di ascolto desiderato.
4. Monitora i livelli: Tieni d'occhio i * metri di uscita principali * per evitare il ritaglio. Idealmente, i picchi dovrebbero essere inferiori a 0DBF.
5. Fine-tune: Continua a regolare i fader del canale, l'Eq e Pan per perfezionare il mix e creare il suono desiderato. Presta attenzione all'equilibrio tra gli strumenti e la voce, la chiarezza del suono e l'immagine stereo generale.
v. Tecniche avanzate:
* Sottogruppi: Alcuni miscelatori hanno sottogruppi (chiamati anche "autobus"). Questi ti consentono di raggruppare più canali e controllare il loro livello generale con un singolo fader. Ad esempio, è possibile raggruppare tutti i canali di batteria in un sottogruppo. Questo è utile per gestire miscele complesse.
* Compressione: I compressori riducono l'intervallo dinamico di un segnale, rendendolo più forte e coerente. Possono essere utilizzati su singoli canali o sul mix complessivo.
* gate: Le porte riducono il rumore e i suoni indesiderati silenziando il segnale quando scende al di sotto di una certa soglia. Sono spesso usati su tamburi e voci.
* Automazione: Alcuni miscelatori digitali hanno funzionalità di automazione che consentono di registrare e riprodurre modifiche ai fader, all'EQ e ad altri parametri. Questo è utile per creare mix dinamici e interessanti.
* Routing: I miscelatori avanzati possono avere complesse opzioni di routing che consentono di inviare segnali a diverse destinazioni contemporaneamente. Comprendere il flusso del segnale è fondamentale per l'uso efficiente di miscelatori più complessi.
vi. Suggerimenti e migliori pratiche:
* Ascolta attentamente: Usa le tue orecchie! Lo strumento più importante nella miscelazione è il tuo udito.
* Usa buoni cuffie o altoparlanti: Il monitoraggio accurato è essenziale per prendere buone decisioni di miscelazione.
* Inizia con una lavagna pulita: Ripristina tutte le manopole nelle loro posizioni predefinite prima di iniziare a miscelare.
* apporta piccole regolazioni: Evita cambiamenti drastici se non assolutamente necessario.
* Prendi pause: Le tue orecchie possono essere affaticate dopo lunghe sessioni di miscelazione. Fai pause per rinfrescare l'udito.
* Esercitati regolarmente: Più ti pratichi, meglio diventerai a mescolare.
* Leggi il manuale: Ogni mixer è diverso. Prenditi il tempo per leggere il manuale per conoscere le caratteristiche e le funzioni specifiche del tuo mixer.
* Etichetta tutto: Etichetta chiaramente i tuoi canali per evitare confusione.
* Gestisci cavi: La gestione dei cavi ordinata impedisce gli incidenti e semplifica la risoluzione dei problemi.
* Impara dagli altri: Guarda video, leggi articoli e parla con altri ingegneri audio per imparare nuove tecniche e migliorare le tue abilità.
* Fidati delle tue orecchie: Alla fine, l'obiettivo è creare un mix che suona bene per te. Non aver paura di sperimentare e provare cose nuove.
Comprendendo i componenti di base di una scheda di miscelazione e seguendo queste linee guida, puoi iniziare a creare miscele di grandi dimensioni. Buona fortuna!