1. Riduzione del rumore (background di combattimento sibilo e hum)
* Problema: Sibilo dai microfoni, ronzio di apparecchiature elettriche, rumore di fondo dagli ambienti.
* Soluzione: Usa l'effetto denoise integrato di Premiere Pro.
* Passi:
1. Seleziona la clip audio che si desidera pulire nella sequenza temporale.
2. Vai agli effetti Pannello (finestra> Effetti).
3. Digita "denoise" nella barra di ricerca.
4. Trascina l'effetto "denoise" sulla clip audio.
5. Vai ai controlli di effetto Pannello (finestra> Controlli di effetto).
6. Importante: Inizia utilizzando "Learn Noise Print" pulsante se possibile. Questo dice a Premiere cosa considerare come rumore nella parte selezionata dell'audio. Seleziona alcuni secondi in cui è presente solo il rumore indesiderabile. Fai clic su Impara il rumore stampa.
7. Regola la "importo" Slider (in genere un buon punto di partenza è compreso tra 10-20 dB). Ascolta attentamente. Aumentare la quantità troppo può creare un suono "sott'acqua" innaturale.
8. Sperimenta con "Focus di elaborazione" (ad esempio, "concentrarsi sulla voce" per il dialogo). Spesso ti dà risultati migliori.
9. Gli altri parametri come il rumore possono essere regolati manualmente, ma inizia con i passaggi precedenti.
* Suggerimenti:
* Meno è spesso di più! L'eccessiva elaborazione con Denoise può degradare la qualità audio.
* Prova ad applicare denoise a sezioni più piccole dell'audio se i livelli di rumore variano.
* Audition CC (Editor audio dedicato di Adobe) offre strumenti di riduzione del rumore più avanzati per situazioni particolarmente impegnative e puoi inviare clip da Premiere all'audizione tramite Link Dynamic.
2. Eq (equalizzazione):modellare il suono
* Problema: L'audio può sembrare ovattata, bassa o mancanza di chiarezza. L'EQ aiuta a regolare le frequenze presenti nell'audio.
* Soluzione: Utilizzare l'equalizzatore grafico di Premiere Pro o l'effetto del pareggio parametrico. L'EQ parametrico offre un controllo più preciso.
* passaggi (usando l'equalizzatore parametrico):
1. Selezionare la clip audio nella sequenza temporale.
2. Vai al pannello Effetti e cerca "Equalizzatore parametrico".
3. Trascina l'effetto sulla clip audio.
4. Nel pannello controlli dell'effetto, vedrai un grafico e diverse bande di frequenza con controlli.
5. Inizia con i preset: Esplora i preset (ad es. "Vocal Clarity", "Podcast Voice") per avere un'idea di come funziona l'EQ.
6. Regola frequenze:
* Frequenze basse (basso): Aumentare o tagliare le frequenze inferiori a 250Hz per regolare la pienezza e il boom del suono. Fai attenzione a non sprofondare; Può sembrare fangoso.
* Frequenze medie: Questi sono fondamentali per chiarezza e presenza. Tagliare nella gamma 200-500Hz per ridurre "confusione". Aumenta leggermente nella gamma 1-3kHz per la chiarezza vocale (ma evita la durezza).
* alte frequenze (acuti): Aumenta per aggiungere aria e scintilla, ma fai attenzione a non far sembrare l'audio duro o sibilante (hissy "s").
* Suggerimenti:
* Usa una buona coppia di cuffie o monitor in studio per ascoltare accuratamente le modifiche che stai apportando.
* Evita regolazioni EQ estreme. I cambiamenti sottili sono generalmente più efficaci.
* Considera il materiale di origine. Una registrazione vocale ha bisogno di EQ diverso rispetto alla musica.
* Taglia le frequenze di cui non hai bisogno, piuttosto che aumentare le frequenze che desideri. Questo generalmente crea un suono più pulito.
3. Compressione (range dinamico di controllo)
* Problema: L'audio ha una vasta gamma dinamica (parti rumorose e silenziose), rendendo difficile sentire sezioni tranquille mentre sezioni rumorose sono assordanti. La compressione riduce la differenza tra le parti più rumorose e silenziose.
* Soluzione: Usa l'effetto compressore di Premiere Pro.
* Passi:
1. Selezionare la clip audio nella sequenza temporale.
2. Vai al pannello degli effetti e cerca "compressore".
3. Trascina l'effetto sulla clip audio.
4. Nel pannello controlli dell'effetto:
* Soglia: Imposta il livello a cui inizia a essere applicata la compressione. Abbassare la soglia significa maggiore compressione.
* Rapporto: Determina quanto il segnale viene compresso una volta che supera la soglia (ad esempio, un rapporto di 4:1 significa che per ogni 4db il segnale supera la soglia, è permesso aumentare di 1dB). Rapporti più elevati significano una compressione più aggressiva.
* Attacco: Quanto velocemente il compressore inizia a funzionare una volta che il segnale supera la soglia. Un attacco veloce è buono per controllare i picchi, ma troppo velocemente può sembrare innaturale.
* Rilascio: Quanto velocemente il compressore smette di funzionare una volta che il segnale scende sotto la soglia. Una versione più lunga può appianare il suono, ma troppo a lungo può sembrare "pumpy".
* guadagno: Dopo la compressione, il livello audio complessivo sarà ridotto. Utilizzare il controllo del guadagno per riportare il volume complessivo a un livello appropriato.
5. Inizia con i preset: Usa i preset (ad es. "Compressore vocale", "Compressore musicale") per iniziare, quindi modificare le impostazioni.
* Suggerimenti:
* La compressione è spesso sottile. Usalo con parsimonia e ascolta attentamente.
* La sovra-compressione può sembrare "piatta" e senza vita.
* Prestare attenzione al misuratore di "guadagno" nel pannello controlli dell'effetto. Vuoi vederlo funzionare, ma evita che venga ancorato tutto il tempo.
* Un punto di partenza comune per la voce è un rapporto di 4:1, attacco di 10 ms, rilascio di 100 ms e regolare la soglia fino a quando non si ottiene qualche dB di riduzione del guadagno su passaggi più forti. Quindi usa la manopola di guadagno per rendere più forte il livello generale.
4. Limitare (prevenzione del ritaglio)
* Problema: I picchi audio che superano 0DBF (il livello digitale massimo) causano distorsioni note come ritaglio.
* Soluzione: Usa l'effetto limitatore duro di Premiere Pro. Un limitatore è un compressore molto aggressivo che impedisce al segnale di superare un livello specificato.
* Passi:
1. Selezionare la clip audio o la traccia nella sequenza temporale.
2. Vai al pannello degli effetti e cerca "limitatore duro".
3. Trascina l'effetto sulla clip audio o sulla traccia. Mettilo alla fine della catena degli effetti.
4. Nel pannello controlli dell'effetto:
* ampiezza massima: Imposta questo su -0.1db su -0.3db. Questo crea un buffer di sicurezza per prevenire il ritaglio durante l'esportazione o la riproduzione.
* Boost di input: Usa questo per aumentare il livello del segnale che va nel limitatore, che aumenterà il volume complessivo. Fai attenzione a non esagerare; Ascolta la distorsione.
* Suggerimenti:
* Utilizzare un limitatore come fase finale dell'elaborazione audio per impedire a eventuali picchi inaspettati di causare ritagli.
* Ascolta attentamente la distorsione quando si aumenta il guadagno di input.
5. Rimozione del ronzio (riduzione specifica del rumore per ronzio elettrico)
* Problema: Hum persistente a bassa frequenza, spesso a 50Hz o 60Hz (a seconda della regione), causato da interferenze elettriche.
* Soluzione: Mentre Denaise può aiutare, Premiere Pro ha anche un effetto più mirato chiamato "Dehum". Audition CC ha strumenti di riparazione spettrale ancora più avanzati.
* Passi:
1. Selezionare la clip audio nella sequenza temporale.
2. Vai al pannello degli effetti e cerca "Dehum".
3. Trascina l'effetto sulla clip audio.
4. Nel pannello controlli dell'effetto:
* Frequenza: Imposta questo sulla frequenza del ronzio (di solito 50Hz o 60Hz, controlla lo standard elettrico locale).
* guadagno: Regola questo per ridurre il livello del ronzio.
* Suggerimenti:
* Dehum è appositamente progettato per la rimozione del ronzio elettrico. È spesso più efficace del denoise in questo scenario.
* Se il ronzio è complesso, prova a utilizzare il "display di frequenza spettrale" nell'audizione per identificarlo e rimuoverlo.
6. Allontanamento/restringimento stereo (regolazione della presenza spaziale)
* Problema: A volte vuoi che l'audio suoni più ampio e più coinvolgente o più stretto per focalizzare il suono.
* Soluzione: Usa l'effetto "Widener stereo".
* Passi:
1. Selezionare la clip audio nella sequenza temporale.
2. Vai al pannello Effetti e cerca "Widener stereo".
3. Trascina l'effetto sulla clip audio.
4. Nel pannello controlli dell'effetto:
* Larghezza: Regola il cursore "larghezza" per controllare la separazione stereo. L'aumento del valore allarga l'immagine stereo. La riduzione del valore lo restringe.
* Suggerimenti:
* L'ampliamento stereo può essere utile per la musica, ma sii cauto con il dialogo, in quanto può sembrare innaturale.
* Controlla il tuo audio su diversi sistemi di riproduzione (cuffie, altoparlanti) per garantire che l'immagine stereo suoni bilanciata.
* Diffidati di un sovravvivo, in quanto può introdurre problemi di fase. Usa le cuffie per verificare questo mentre ti stai allargando.
Suggerimenti generali importanti per il miglioramento audio:
* Inizia con una buona sorgente audio: Migliore è la registrazione originale, più facile sarà migliorarla. Usa un buon microfono, registra in un ambiente tranquillo e imposta livelli di registrazione appropriati.
* Ascolta criticamente: Usa le cuffie o i monitor in studio per ascoltare accuratamente le modifiche che stai apportando.
* Approccio iterativo: Affronta piccoli aggiustamenti e ascolta attentamente i risultati. Evita di apportare cambiamenti drastici tutti in una volta.
* Mastering Last: Se stai aggiungendo musica, mescola tutti i diversi flussi audio, applica la compressione e quindi usa un limitatore per evitare che l'audio dal picco.
* Usa misuratori: Premiere Pro ha contatori di livello. Assicurati che i picchi audio non vadano oltre 0dB.
Comprendendo queste tecniche e sperimentando i vari effetti, puoi migliorare significativamente la qualità audio dei tuoi video in Premiere Pro. Ricorda di ascoltare attentamente e apportare sottili aggiustamenti per i migliori risultati. Buona fortuna!