i. Comprensione delle modalità di miscelazione:
* Cosa sono le modalità di fusione? Dettano come uno strato interagisce con lo strato / i sotto di esso. Usano calcoli matematici in base ai valori dei pixel dello strato di base (in basso) e allo strato di miscela (in alto).
* Posizione: Trovato nel pannello Layer in Photoshop. La modalità predefinita è "normale".
* raggruppamento: Le modalità di miscelazione sono raggruppate in categorie in base alla loro funzione. Questo aiuta a navigare e comprendere il loro impatto. I gruppi più comuni sono:
* Normale: Le modalità di base - normali, dissolversi. (Dissolve è meno frequentemente usato nell'arte).
* Darken: Scurire, moltiplicare, bruciare di colore, colore più scuro, bruciare lineare. Queste modalità generalmente oscurano l'immagine.
* Alleggerisci: Alleggeri, schermo, Dodge a colori, colore più chiaro, Dodge lineare (ADD). Queste modalità generalmente illuminano l'immagine.
* Contrasto: Overlay, luce morbida, luce dura, luce vivida, luce lineare, luce a perno, miscela dura. Queste modalità aumentano il contrasto, spesso drasticamente.
* Inversione: Differenza, esclusione, sottrarre, dividere. Queste modalità producono interessanti inversioni di colore e possono essere abbastanza sperimentali.
* Componente: Hue, saturazione, colore, luminosità. Queste modalità influenzano le proprietà del colore specifiche.
ii. Modalità di fusione comunemente usate per la ritrattistica dell'arte:
* Moltiplica:
* Effetto: Oscura l'immagine. Il bianco diventa trasparente; Il nero rimane nero; Altri colori si scusano in base ai colori sottostanti.
* Usa: Eccellente per aggiungere ombre, approfondire i colori, creare un look vintage e mescolare trame (ad es. Texture di carta, tessuto o vernice). Utile per creare un aspetto più lunatico o drammatico.
* Suggerimento: Abbassare l'opacità dello strato dopo aver applicato la modalità multiplica per perfezionare l'effetto oscuramento.
* Schermata:
* Effetto: Illumina l'immagine. Il nero diventa trasparente; Il bianco rimane bianco; Altri colori si illuminano in base ai colori sottostanti.
* Usa: Aggiunta di luci, creazione di un look da sogno o etereo, simulando perdite di luce, fusione di effetti di luce (ad esempio, bokeh). Efficace per ammorbidire la pelle e creare un'atmosfera più ariosa.
* Suggerimento: Usa lo schermo con parsimonia, in quanto può facilmente sovraesporre l'immagine. Ridurre l'opacità per controllare l'effetto.
* Overlay:
* Effetto: Aumenta il contrasto. Aumenta le aree leggere e oscura le aree scure. Il grigio neutro diventa trasparente.
* Usa: Migliorare i dettagli, aggiungere la trama, aumentare il contrasto, simulare un look dipinto a mano. Può anche essere usato per fondere i lavaggi o i gradienti di colore.
* Suggerimento: L'overlay può essere piuttosto intenso. Regola attentamente l'opacità. Sperimenta valori di colore diversi sullo strato di miscela per effetti vari.
* Luce morbida:
* Effetto: Simile alla sovrapposizione, ma più sottile. Aumenta delicatamente il contrasto.
* Usa: Un'alternativa più perdonante alla sovrapposizione. Miglioramenti sottili, aggiunta di trame morbide, regolazioni del colore delicate. Ottimo per aggiungere un tocco di calore o freddezza.
* Colore:
* Effetto: Applica il colore e la saturazione dello strato di miscela allo strato di base preservando la luminanza (luminosità) dello strato di base.
* Usa: Modifica del tono di colore generale dell'immagine senza influenzare luci o ombre. Ottimo per la classificazione dei colori o la creazione di un look vintage o surreale. Utile per applicare una combinazione di colori specifica.
* Luminosità:
* Effetto: Applica la luminanza (luminosità) dello strato di miscela allo strato di base, preservando il colore e la saturazione dello strato di base.
* Usa: Regolare la luminosità o il contrasto senza influire sui colori. Utile per alleggerire selettivamente o oscurarsi aree specifiche dell'immagine. Può anche essere usato per perfezionare la consistenza della pelle senza alterare il colore.
* Color Dodge:
* Effetto: Illumina il colore di base a seconda del colore della miscela. La miscelazione con il nero non produce alcun cambiamento. White fa il più grande cambiamento.
* Usa: Può creare un look quasi brillante ai punti salienti. Sperimentare con il colore può aggiungere un fantastico bagliore etereo.
* Suggerimento: Simile allo schermo, usa con parsimonia. Può facilmente creare punti salienti. Ridurre l'opacità o utilizzare il mascheramento.
iii. Applicazioni pratiche nella ritrattistica artistica:
1. Aggiunta di trama:
* processo:
* Trova o crea un'immagine di trama (ad es. Carta, tela, tessuto, vernice).
* Posiziona l'immagine della trama sopra il livello del ritratto.
* Modificare la modalità di fusione in moltiplicato, sovrapposizione, luce morbida o schermo (esperimento per vedere cosa funziona meglio).
* Regola l'opacità per controllare la forza della trama.
* Aggiungi una maschera di livello per applicare selettivamente la trama in determinate aree (ad esempio, lasciando la pelle relativamente liscia).
2. Creazione di illuminazione drammatica:
* processo:
* Crea un nuovo livello.
* Utilizzare lo strumento per la spazzola (pennello rotondo morbido) con grandi dimensioni per dipingere aree di luce (ad esempio, usando un colore bianco o caldo) e ombra (ad esempio, usando un colore nero o freddo).
* Modificare la modalità di fusione in sovrapposizione, luce morbida, moltiplicata o schermo.
* Regola l'opacità.
* Usa una maschera di strato per perfezionare gli effetti di illuminazione.
3. Classificazione del colore:
* processo:
* Crea un nuovo livello.
* Riempi lo strato con un colore solido (ad esempio, un tono caldo per un look vintage, un tono fresco per una sensazione lunatica).
* Modificare la modalità di fusione in colore, tonalità o luce morbida.
* Regola l'opacità.
* In alternativa, utilizzare un livello di regolazione della mappa gradiente e modificare la sua modalità di fusione.
4. Simulazione di perdite di luce/bokeh:
* processo:
* Trova o crea immagini di perdite di luce o effetti bokeh.
* Posiziona l'immagine sopra il livello del ritratto.
* Modificare la modalità di fusione sullo schermo o aggiungere (Dodge lineare).
* Regola l'opacità.
* Utilizzare una maschera di livello per posizionare selettivamente le perdite di luce o il bokeh nell'immagine.
5. Miglioramento della pelle:
* processo:
* Duplica il tuo livello di ritratto.
* Applicare una leggera sfocatura gaussiana allo strato duplicato (Filtro> Blur> Blur gaussiana). La quantità di sfocatura dipenderà dalla risoluzione dell'immagine e dall'effetto desiderato (in genere un raggio di 2-5 pixel).
* Modificare la modalità di fusione dello strato sfocato in luminosità. Questo applica la luminanza sfocata (luminosità) dello strato al colore originale.
* Inverti la maschera di livello (rendendola nera, nascondendo l'intero livello) tenendo in mano Alt/Opzione e facendo clic sull'icona "Aggiungi maschera a livello".
* Usa un pennello bianco sulla maschera a strati per dipingere selettivamente su aree di pelle che necessitano di ammorbidimento. Evita gli occhi, le labbra e i capelli. Questo aiuta a ridurre le imperfezioni e persino il tono della pelle senza influire sul colore.
IV. Suggerimenti generali e migliori pratiche:
* Esperimento: Il modo migliore per imparare le modalità di miscelazione è sperimentarle. Prova diverse modalità e opacità per vedere quali effetti puoi ottenere.
* L'opacità è la chiave: Le modalità di fusione possono essere molto potenti, quindi usa l'opacità per perfezionare l'intensità dell'effetto. Inizia con una bassa opacità e aumentalo gradualmente fino a raggiungere il risultato desiderato.
* Usa maschere di livello: Le maschere di livello sono essenziali per il controllo di dove viene applicata la modalità di fusione. Ti consentono di applicare selettivamente l'effetto su determinate aree dell'immagine.
* Modifica non distruttiva: Usa i livelli di regolazione e gli oggetti intelligenti per assicurarti che le modifiche non siano distruttive. Ciò consente di tornare indietro e apportare modifiche in seguito senza influire sui dati dell'immagine originale.
* Modalità di miscelazione impilamento: Puoi impilare più livelli con diverse modalità di fusione per creare effetti complessi e interessanti.
* Considera le armonie di colore: Presta attenzione alle armonie di colore nella tua immagine. Le modalità di miscelazione possono alterare drasticamente i colori, quindi sii consapevole di come interagiscono.
* Usa maschere di clipping: Le maschere di ritaglio ti consentono di limitare gli effetti di una modalità di fusione verso un livello specifico di seguito. Ciò è utile per aggiungere trame o colori solo a alcune parti dell'immagine.
* Documenta il tuo processo: Prendi appunti sulle modalità di fusione e le impostazioni che usi in modo da poterle ricreare in seguito.
v. Esempi:
* Look vintage: Aggiungi uno strato di colore solido dai toni seppia impostata in modalità di miscelazione "colore" con bassa opacità. Aggiungi una trama di vecchia carta di carta in modalità di fusione "multipla".
* Dreamy/Ethereal Look: Aggiungi uno strato di luce bianca morbida dipinta con una spazzola su modalità di fusione "schermo". Usa un pennello morbido e una bassa opacità per evitare di sovraesporre l'immagine.
* Effetto dipinto a mano: Applicare una trama di tela o carta ad acquerello impostata sulla modalità di miscelazione "sovrapposizione". Regola l'opacità e usa una maschera di livello per rivelare selettivamente la trama.
Comprendendo i principi delle modalità di miscelazione e praticando queste tecniche, puoi migliorare significativamente i tuoi ritratti di belle arti e creare immagini uniche e avvincenti. Non aver paura di sperimentare e sviluppare il tuo stile!