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Tutorial di base Photoshop come aggiungere sovrapposizioni creative i tuoi ritratti

Ok, creiamo un tutorial di base Photoshop sull'aggiunta di sovrapposizioni creative ai tuoi ritratti. Questo tutorial coprirà la scelta di sovrapposizioni, modalità di miscelazione, mascheramento e alcuni aggiustamenti di base per rendere tutto coerente.

Di cosa avrai bisogno:

* Adobe Photoshop: (Qualsiasi versione relativamente recente funzionerà. Specificherò se una funzione è specifica per la versione.)

* una foto di ritratto: Scegli una foto con una buona illuminazione e uno sfondo relativamente semplice.

* Immagini di overlay: Questi possono essere qualsiasi cosa! Pensa a trame (come bokeh, nuvole, schizzi di vernice, foglie, stelle, fumo), forme, motivi o persino immagini astratte. Puoi trovare sovrapposizioni gratuite su siti come:

* Unsplash: (Cerca "texture", "sfondo", "overlay")

* Pexels: (Come sopra)

* Pixabay: (Come sopra)

* Immagini di Google: (Usa termini di ricerca come "[la tua idea] overlay png" per le immagini con trasparenza, ma sii consapevole delle licenze)

* Mercato creativo: (Per premium, sovrapposizioni più uniche)

* le tue foto! (Non abbiate paura di fotografare le trame da solo.)

Passaggio 1:apri il tuo ritratto e overlay

1. Open Portrait: In Photoshop, vai su `File> Apri` e seleziona la foto del ritratto.

2. Overlay aperto: Vai a `File> Apri` e seleziona l'immagine di Overlay.

Passaggio 2:porta la sovrapposizione nel tuo documento di ritratto

1. Copia/incolla (metodo semplice):

* Nel documento dell'immagine di overlay, selezionare l'intera immagine:`Seleziona> ALL` (o` ctrl+a` / `cmd+a`).

* Copia l'immagine:`EDIT> COPY` (o` ctrl+c` / `cmd+c`).

* Passa al tuo documento di ritratto.

* Incolla la sovrapposizione:`EDIT> PASTE` (o` ctrl+v` / `cmd+v`). L'overlay apparirà come un nuovo livello sopra il tuo ritratto.

2. Drag and Drop (metodo più semplice): Se sono aperti entrambi i documenti in Photoshop, fai semplicemente clic e trascina la miniatura dell'immagine di sovrapposizione dal suo pannello di livello direttamente sul documento dell'immagine del ritratto. Questo crea anche un nuovo livello.

Passaggio 3:posizionare e ridimensionare la sovrapposizione

1. Seleziona il livello di overlay: Nel pannello strati (di solito sul lato destro), assicurarsi che sia selezionato il livello contenente la sovrapposizione.

2. Attiva lo strumento di trasformazione: Premere `ctrl+t` (Windows) o` cmd+t` (mac). Questo fa apparire la scatola di delimitazione della trasformazione attorno alla tua sovrapposizione.

3. Ridimensiona e posizione:

* Ridimensionamento: Tieni premuto il tasto `Shift` mentre trascini una delle maniglie d'angolo della scatola di delimitazione. Tenere `Shift` mantiene le proporzioni della sovrapposizione, prevenendo la distorsione. Trascina verso l'interno per renderlo più piccolo, verso l'esterno per renderlo più grande.

* Posizionamento: Fai clic e trascina all'interno della casella di delimitazione per spostare la sovrapposizione attorno alla tela.

* Rotazione: Sposta il cursore leggermente fuori da una maniglia d'angolo. Il cursore cambierà in una freccia curva. Fare clic e trascinare per ruotare la sovrapposizione.

4. Impegna la trasformazione: Premere `enter` (Windows) o` return` (Mac) per applicare le modifiche.

Passaggio 4:scegli una modalità di fusione

Qui è dove accade la magia! Le modalità di miscelazione determinano come la sovrapposizione interagisce con gli strati sottostanti.

1. Individua il menu della modalità di fusione: Nel pannello Layer, vedrai un menu a discesa che probabilmente dice "normale". Fai clic su questo menu per rivelare le opzioni in modalità di fusione.

2. Esperimento con modalità di fusione: Le modalità di fusione più comunemente usate per le sovrapposizioni sono:

* Schermata: Alleggerisce l'immagine e aggiunge le parti luminose dell'overlay. Buono per bokeh, perdite di luce e sovrapposizioni stellari.

* Moltiplica: Scarico l'immagine e aggiunge le parti scure dell'overlay. Buono per trame, grunge e ombre.

* Overlay: Una combinazione di multiplica e schermo, a seconda dei colori nell'overlay. Spesso un buon punto di partenza.

* Luce morbida: Simile alla sovrapposizione, ma più sottile.

* Luce dura: Simile a Overlay, ma più intenso.

* Light/Darken: Questi alleggerranno o scurreranno l'immagine di base, a seconda della luminosità dell'immagine di sovrapposizione.

* Color Dodge/Color Burn: Queste opzioni possono aggiungere intensi effetti di colore alla tua immagine.

*Cagliare attraverso le modalità di fusione e vedere cosa sembra meglio. Non aver paura di provarli tutti!*

Passaggio 5:regolare l'opacità e riempire

* Opacità: Situato nel pannello di livello, l'opacità controlla quanto sia trasparente l'intero livello. Abbassare l'opacità renderà la sovrapposizione più sottile.

* riempimento: Simile all'opacità, ma colpisce solo i pixel sullo strato, non qualsiasi stili di livello applicato ad esso. Nella maggior parte dei casi, l'opacità è ciò che vorrai regolare.

Regola questi cursori fino a quando la sovrapposizione sembra equilibrato e naturale.

Passaggio 6:mascheramento (il segreto per la raffinatezza)

Il mascheramento ti consente di nascondere selettivamente parti dell'overlay, dandoti un controllo preciso su dove appare nella tua immagine.

1. Aggiungi una maschera di livello: Con il livello di overlay selezionato, fai clic sull'icona "Aggiungi maschera a livello" nella parte inferiore del pannello dei livelli. Sembra un rettangolo con un cerchio al centro. Un rettangolo bianco apparirà accanto alla miniatura a strato di sovrapposizione.

2. Usa lo strumento Brush:

* Seleziona lo strumento Brush (scorciatoia:`b`).

* Assicurati che il colore di primo piano sia impostato su nero .

* Con la maschera di livello selezionata (fai clic sul rettangolo bianco nel pannello strati), dipingi sull'immagine. La vernice nera * nasconderà * la sovrapposizione nelle aree che dipingi.

* Se è necessario * rivelare * parti della sovrapposizione, passa il colore di primo piano su bianco . La vernice bianca rivelerà la sovrapposizione sulla maschera.

* Impostazioni a pennello: Presta attenzione a:

* Dimensione: Regola la dimensione del pennello con le chiavi `[` e `]`.

* Durezza: Una spazzola morbida (bassa durezza) creerà una transizione graduale e piumata. Un pennello duro (alta durezza) creerà un bordo affilato. Regola la durezza nel pannello delle impostazioni del pennello.

* Opacity/Flow: Abbassare l'opacità o il flusso del pennello ti permetterà di accumulare gradualmente l'effetto di mascheramento.

Esempio di scenari di mascheramento:

* Rimozione dell'overlay dal viso: Se l'overlay copre troppo il viso del soggetto, usa un pennello morbido con vernice nera per rimuovere delicatamente la sovrapposizione dal viso, dagli occhi e dalla bocca.

* Aggiunta di vignetta: Usa un pennello grande e morbido con vernice nera per scurire i bordi dell'immagine.

* Enfatizzare la luce: Se hai una luce di sovrapposizione, mascheralo dalle aree più scure dell'immagine per un effetto più realistico.

Passaggio 7:Regolazioni del colore (rendendolo coeso)

A volte i colori dell'overlay non corrispondono perfettamente al tuo ritratto. Ecco alcune regolazioni di base:

1. Livelli di regolazione (editing non distruttivo): Crea livelli di regolazione * sopra * Il livello di sovrapposizione nel pannello Livelli. Per fare ciò, fai clic sull'icona "Crea nuovo riempimento o strato di regolazione" nella parte inferiore del pannello dei livelli (sembra un cerchio che è mezzo nero, mezzo bianco). Scegli un livello di regolazione dal menu.

2. Livelli di regolazione comuni:

* Equilibrio del colore: Regola i toni di colore complessivi dell'overlay per abbinare il tuo ritratto.

* Hue/Saturazione: Regola la tonalità, la saturazione e la leggerezza dell'overlay. (Usa `ctrl+u` o` cmd+u` come scorciatoia)

* luminosità/contrasto: Regola la luminosità e il contrasto dell'overlay.

* Curve: Fornisce un controllo fine sulla gamma tonale dell'overlay.

* Livelli: Similare alle curve, regola la luminosità e il contrasto.

3. Maschere di ritaglio: Questo è * cruciale * per garantire che lo strato di regolazione influisca solo sull'overlay.

* Fare clic con il pulsante destro del mouse sul livello di regolazione nel pannello strati.

* Scegli "Crea la maschera di ritaglio".

* Oppure, in alternativa, passa il cursore tra il livello di regolazione e lo strato di sovrapposizione nel pannello Livelli. Tieni premuto `alt` (Windows) o` opzione` (mac) e fai clic quando si vede l'icona della maschera di ritaglio (un quadrato con una freccia verso il basso).

Esempio di regolazione del colore:

* Se il tuo overlay ha un tono caldo e giallastro e il tuo ritratto è più fresco, usa uno strato di regolazione del bilanciamento del colore (tagliato all'overlay) per spostare i colori della sovrapposizione verso il blu o il ciano.

Passaggio 8:tocchi finali

* Classificazione complessiva del colore: Prendi in considerazione l'aggiunta di un livello di regolazione finale * sopra tutti gli altri strati * (ad esempio, un livello di regolazione "Filtro fotografico" o "Filtro fotografico") per dare all'intera immagine un grado di colore unificato.

* Affilatura: Aggiungi un sottile effetto di affiliazione all'immagine generale (`Filtro> Affila> UNSHARP Mask` è una buona opzione). Fai attenzione a non farti troppo bloccato.

* Salva il tuo lavoro: `File> Salva as`. Scegli un formato come .PSD (per preservare gli strati per l'editing futuro) o .jpg (per la condivisione).

Suggerimenti e trucchi:

* Sperimenta con più sovrapposizioni: Immergi più sovrapposizioni l'una sull'altra, usando diverse modalità di fusione e tecniche di mascheramento, per creare effetti complessi e unici.

* Crea le tue sovrapposizioni: Scatta foto di trame, crea forme astratte in Photoshop o illustratore o persino usa immagini scansionate.

* Usa sovrapposizioni ad alta risoluzione: Ciò impedirà la pixelation e garantirà un aspetto professionale.

* La sottigliezza è la chiave: Spesso, le migliori sovrapposizioni sono quelle che sono appena evidenti, ma aggiungono una certa profondità e interesse all'immagine.

* Flusso di lavoro non distruttivo: Usa i livelli di regolazione e il mascheramento quando possibile per evitare di modificare permanentemente l'immagine originale.

* La pratica rende perfetti: Più sperimentano sovrapposizioni e modalità di miscelazione, meglio diventerai nel creare effetti sbalorditivi.

Questo tutorial fornisce una solida base per l'aggiunta di sovrapposizioni creative ai tuoi ritratti in Photoshop. La cosa più importante è sperimentare e divertirsi! Buona fortuna!

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