i. Comprensione delle basi
* Cosa sono i gel colorati? Fogli sottili e trasparenti di plastica colorata o acetato posizionate davanti a una sorgente luminosa. Filtrano la luce, cambiando il suo colore.
* Tipi di gel:
* Gel di calibrazione (CTO/CTB): Correzione della temperatura del colore per bilanciare diverse sorgenti di luce (tungsteno, luce del giorno, fluorescente). Spesso usato sottilmente.
* Gel di effetto colore: Colori vibranti come rossi, blu, verdure, gialli, ecc., Utilizzati per effetti creativi.
* Gel di densità neutra (ND): Ridurre l'intensità della luce senza cambiare il colore. Utile per bilanciare l'esposizione quando si utilizzano gel.
* Dimensioni in gel: I gel sono disponibili in fogli di varie dimensioni. Puoi tagliarli per adattarsi ai modificatori della luce.
* Holding Gels:
* porta gel: Progettato per attaccare la parte anteriore di luci o modificatori.
* Buffepins/Clips: Semplice ed economico.
* nastro per gaffer (resistente al calore): Attaccare in modo sicuro i gel. Fai attenzione al surriscaldamento.
* Fonti luminose:
* Strobi/Speedlights: Ideale per i gel. Generano molto potere in un breve scoppio.
* Luci a LED: Fantastico perché non diventano altrettanto caldi. Alcuni hanno titolari di gel integrati.
* Luci continue (tungsteno/alogeno): Può essere usato, ma sii consapevole del calore! Utilizzare gel classificati per alta temperatura. Evita materiali infiammabili nelle vicinanze.
ii. Pianificazione e preparazione
1. Concettualizzare le tue riprese:
* Mood/Storia: Che sensazione vuoi trasmettere? Scegli i colori che completano quell'umore (ad es. Colori caldi per la felicità, colori freddi per il mistero).
* Palette a colori: Decidi la combinazione di colori. Utilizzerai colori complementari, colori analoghi o un approccio monocromatico?
* Soggetto/Modello: Considera il loro tono della pelle, il colore dei capelli e i vestiti. Alcuni colori pavimenderanno più di altri.
2. Raccogli la tua attrezzatura:
* Camera e lente
* Luci (strobi/sleetlights o LED)
* Luce sta
* Gel colorati (varietà di colori)
* Porta gel/clip/nastro
* Modificatori leggeri (softbox, ombrelli, riflettori, snoot, griglie)
* Metro luminoso (opzionale, ma utile)
* Trigger per i flash off-camera (se si utilizza)
3. Imposta il tuo spazio:
* Scegli una posizione con uno sfondo neutro (lavoro bianco, grigio o nero).
* Assicurati uno spazio adeguato per posizionare le luci e il soggetto.
* Considera la luce ambientale nella stanza. Potresti volerlo bloccare per avere un maggiore controllo sulla luce colorata.
iii. Configurazioni di illuminazione di base con gel
Ecco alcune configurazioni comuni ed efficaci:
* Luce singola con gel:
* Semplice e ottimo per l'apprendimento. Posizionare una luce con un gel su un lato del soggetto.
* Controlla l'intensità della luce con l'impostazione di potenza o la distanza dal soggetto.
* Sperimenta con angoli e distanze diverse.
* Due luci con gel diversi (illuminazione divisa):
* Una luce su ciascun lato del soggetto, ciascuno con un gel colorato diverso.
* Crea un effetto drammatico e visivamente interessante.
* Combinazioni comuni:rosso/blu, giallo/viola, ciano/magenta
* Light Rim con gel:
* Posizionare una luce con un gel dietro il soggetto per creare un contorno colorato.
* Questo separa il soggetto dallo sfondo.
* Combina con una luce chiave (senza un gel o con un sottile CTO/CTB) per l'illuminazione facciale.
* Luce di sfondo con gel:
* Punta una luce con un gel sullo sfondo.
* Crea uno sfondo colorato senza influire direttamente sul tono della pelle del soggetto.
* Puoi anche usare due luci sullo sfondo per un effetto gradiente.
* Setup multi-luce:
* Unisci diverse luci con gel per creare illuminazione complessa e dinamica.
* Richiede più pianificazione e sperimentazione.
IV. Tecniche e suggerimenti creativi
* Sperimenta con combinazioni di colori:
* Colori complementari: I colori uno di fronte all'altro sulla ruota dei colori (rosso/verde, blu/arancione, giallo/viola) creano elevato contrasto ed eccitazione visiva.
* Colori analoghi: I colori uno accanto all'altro sulla ruota dei colori (blu/verde, rosso/arancione) creano un aspetto armonioso ed equilibrato.
* Monocromatico: Diverse tonalità e toni di un singolo colore creano un'estetica unificata e sofisticata.
* Controllo Light Spill:
* Usa griglie o snoot sulle luci per focalizzare la luce colorata e impedirgli di fuoriuscire su aree in cui non la vuoi.
* Feathing the Light: Punta la luce leggermente lontana dal soggetto per ammorbidire i bordi della luce e creare una transizione più graduale di colore.
* Bilancia Light Ambient Light:
* Se hai molta luce ambientale, potrebbe essere necessario aumentare la potenza delle luci con i gel per assicurarsi che l'effetto del colore sia visibile.
* Puoi anche usare una velocità dell'otturatore più lenta per consentire una luce ambientale nell'immagine, ma questo può anche introdurre Motion Blur.
* Usa i gel sottilmente:
* Non hai sempre bisogno di usare colori saturi. Le tinte sottili possono aggiungere un tocco unico senza sopraffare l'immagine.
* Prendi in considerazione l'uso di gel CTO/CTB mezzo o trimestre per effetti di riscaldamento o raffreddamento sottili.
* Sperimenta con modificatori di luce:
* Softbox e ombrelli creeranno luce colorata più morbida e diffusa.
* Le porte e le griglie del fienile possono aiutare a controllare la direzione e la diffusione della luce.
* Diffusione: Posizionare un gel di diffusione davanti al gel colorato per ammorbidire ulteriormente la luce.
* Forza in gel: La densità o la saturazione di un gel influisce su quanta luce passa attraverso di essa e quanto sia forte il colore. Sperimentare con densità diverse.
* Considera la teoria del colore:
* Colori caldi (rosso, arancione, giallo): Energico, appassionato, eccitante, invitante.
* Cool Cool (blu, verde, viola): Calmante, pacifico, misterioso, malinconico.
* Colori neutri (bianco, grigio, nero): Sofisticato, elegante, discreto.
* post-elaborazione:
* Regola il bilanciamento del bianco, il contrasto e la saturazione per perfezionare l'aspetto delle tue immagini.
* Sperimenta con la tonificazione divisa per migliorare ulteriormente la tavolozza dei colori.
* Sicurezza:
* Sii consapevole del calore, soprattutto quando si usa tungsteno o luci alogene.
* Utilizzare gel classificati per le alte temperature.
* Tenere i materiali infiammabili lontano dalle luci.
* Utilizzare un nastro resistente al calore.
v. Idee di esempio per i ritratti creativi
* cyberpunk: Usa i colori al neon (rosa, ciano, giallo) con un outfit futuristico e ombre aspre.
* sognante ed etereo: Usa i colori pastello morbidi (lavanda, blu baby, rosa pallido) con tessuti fluenti e una posa delicata.
* Noir/drammatico: Usa rossi profondi, blu e neri con forte contrasto e un'espressione misteriosa.
* retrò/vintage: Usa colori caldi (arancione, giallo, marrone) con un outfit retrò e acconciatura.
* Fantasy/Magico: Usa colori vibranti (viola, verde, oro) con un outfit stravagante e oggetti di scena.
vi. Pratica e sperimentazione
La chiave per padroneggiare la fotografia di gel colorata è la pratica. Non aver paura di sperimentare diverse combinazioni di colori, configurazioni di illuminazione e tecniche di post-elaborazione. Più pratichi, meglio capirai come usare gel colorati per creare ritratti unici e creativi che riflettono la tua visione artistica. Prendi appunti su ciò che funziona e cosa no. Divertiti!