Il contrasto è una delle componenti più essenziali della fotografia. Se utilizzato in modo efficace, crea nitidezza, consistenza, ombre, tonalità e luce in un'immagine. Può aiutarti ad attirare l'attenzione su elementi particolari di una foto o persino a enfatizzare il tuo soggetto.
In questo articolo, ci concentreremo sull'alto contrasto rispetto alla fotografia a basso contrasto. Entrambi producono effetti drammatici che possono migliorare il tuo lavoro in diversi modi. Diamo un'occhiata più da vicino a cos'è il contrasto, quanto è alto e basso e come puoi usarlo per migliorare le tue foto.
Una panoramica del contrasto
Il contrasto è il grado di differenza tra i toni e i colori in una foto. Puoi pensarlo come il rapporto tra i toni o il rapporto tra le aree chiare e scure di un'immagine.
Contrasto elevato e contrasto basso lasciano agli spettatori impressioni diverse e cambiano l'impatto e la sensazione delle tue foto. Ad esempio, le foto ad alto contrasto hanno in genere dettagli meno evidenti ma trame più evidenti, mentre quelle a basso contrasto possiedono elementi individuali più visibili.
Per creare questa disparità tonale, i fotografi possono utilizzare diversi metodi con contrasto elevato e basso contrasto. Puoi regolare le impostazioni e la luce della fotocamera, modificare la composizione delle tue foto o manipolarle durante la modifica. Due delle più popolari di queste tecniche sono il colore e il tono.
Il colore utilizza le interazioni tra le sfumature per migliorare le tue foto, mentre il tono è la variazione della luminosità in una foto. Discuteremo l'utilizzo di questi metodi per un contrasto elevato e un contrasto basso tra un momento.
Fotografia ad alto contrasto
Un'immagine ad alto contrasto ha una gamma di toni in bianco e nero caratterizzati da ombre scure, pigmenti vivaci, accenti vividi e trame concentrate. Presentano una gamma completa di toni in bianco e nero da molto chiari a estremamente ombrosi. Queste foto ad alto contrasto sono piuttosto sorprendenti con un'atmosfera in bianco e nero tagliente, energica e potente.
I fotografi di strada e naturalisti utilizzano spesso questo metodo ad alto contrasto per far risaltare le loro foto e far risaltare le trame della foto.
Fotografia a basso contrasto
Le foto con meno contrasto sono morbide con una raccolta più piccola di toni a basso contrasto. Le foto a basso contrasto funzionano principalmente in tonalità di grigio, senza luci o ombre scure. Questa fusione di sfumature finisce per offuscare le sfumature della foto a basso contrasto e farla sembrare più sognante.
I ritratti, in particolare quelli realizzati all'aperto, funzionano bene con questo tipo di fotografia. Questa tecnica a basso contrasto può anche conferire alle foto un aspetto vintage e più rilassato grazie al suo aspetto diluito.
Alto contrasto e basso contrasto utilizzando il colore
Le tonalità più contrastanti appaiono l'una di fronte all'altra sulla ruota dei colori. Gli esempi includono rosso e verde e blu e arancione. Posizionare queste sfumature una accanto all'altra creerà una distinzione sorprendente e aggiungerà nitidezza al tuo scatto. Puoi anche accostare tonalità calde e fredde.
Per una minore disparità di colore, i fotografi possono scegliere quelli analoghi che appaiono uno accanto all'altro sulla ruota, oppure utilizzare sfumature o tinte dello stesso pigmento solo per una leggera distinzione.
Foto di JD Designs con licenza CC0
Alto contrasto e basso contrasto utilizzando il tono
Il tono è più significativo nella fotografia in bianco e nero che non ha alcun input aggiuntivo dal pigmento. Il contrasto dei toni elevati deriva dalla variabilità tra toni molto chiari e intensamente profondi.
Per creare una minore variabilità tonale nelle foto, i fotografi possono presentare una gamma di toni medi senza veri bianchi o neri. Allo stesso modo, anche un'immagine a contrasto medio ha una gamma di toni, ma include quelli puri.
Modifica per contrasto elevato o contrasto basso
Durante la modifica per contrasto elevato o basso, le tue decisioni dipenderanno dall'aspetto o dall'umore che desideri per ogni particolare scatto. Se stai cercando un aspetto severo o misterioso, i metodi ad alto contrasto si adattano meglio. Ma per un'atmosfera leggera e rilassata, le tecniche basse potrebbero essere più appropriate.
Nel tuo software di editing, puoi utilizzare il cursore del contrasto per aumentare o ridurre l'aspetto dell'intera immagine. La modifica dei toni del bianco e nero puro della tua foto può anche alterare i contrasti della tua foto. Rendere i bianchi più chiari e i neri più profondi aggiungerà disparità.
Puoi anche utilizzare uno strumento pennello per concentrarti su particolari aree chiare e scure dell'immagine. Tutto quello che devi fare è dipingere la parte della foto che vuoi modificare e regolare il cursore fino a raggiungere l'effetto desiderato.
Conclusione
Il contrasto in fotografia si riferisce al grado di differenza tra i toni di un'immagine. L'alto contrasto presenta un'ampia gamma di toni, da molto ombrosi a molto chiari. Nel frattempo, le foto con meno contrasto hanno una gamma di toni più ristretta con meno distinzione di luminosità.
Quando si parla di fotografia a basso e alto contrasto, i fotografi devono anche comprendere le tecniche che possono utilizzare per ottenere un contrasto basso o alto, sia nella composizione che nell'editing di una foto.
Tono e colore sono due metodi popolari per regolare le aree chiare e scure di uno scatto, mentre gli strumenti di modifica possono anche aiutare ad aggiungere o ridurre i contrasti in post-elaborazione.
Il modo migliore per sviluppare una comprensione del contrasto basso e alto è sperimentare la creazione e la regolazione a vari livelli. Una volta padroneggiato, il contrasto ti aiuterà a migliorare le tue foto migliorandone la nitidezza, la consistenza, l'umore e l'effetto sugli spettatori.