Non importa se sei un fotografo esperto o un principiante, la maggior parte dei fotografi vuole imparare a realizzare fantastiche immagini di paesaggi. Dopo aver scattato alcune centinaia di scatti al tramonto e alcuni scatti all'alba, potresti pensare di sapere come è fatto. Quindi esci nella natura selvaggia in una fresca mattina presto, prima dell'alba, e provi a goderti una scena di montagna drammatica o un fantastico paesaggio marino. Improvvisamente non è così facile. La fotografia di paesaggio richiede molto di più della semplice impostazione e dell'attesa dello scatto. A volte devi tornare a una scena quattro o cinque volte per ottenere lo scatto che desideri.
Le immagini del paesaggio possono essere seducenti. Se fatto correttamente, coloro che visualizzano l'immagine vengono trasportati in quel luogo, possono sentire l'aria frizzante di montagna o il calore del deserto. Quindi, potresti chiederti "Come faccio a ottenere questo tipo di scatti?" o "Penso che la fotografia di paesaggio sia troppo difficile, sono abbastanza bravo?" Questo articolo risponderà a queste domande e, si spera, ad alcune altre. La verità è che la fotografia di paesaggio non è difficile, ma richiede dedizione e passione. Spesso sarà necessario alzarsi prima dell'alba, stare fuori fino a tarda sera o anche nelle prime ore del mattino. Richiede anche una buona conoscenza della tua attrezzatura. Diamo un'occhiata a come puoi iniziare a ottenere immagini di paesaggi migliori.
1. Come trovare buone location per la fotografia di paesaggi?
A seconda di dove vivi, potresti dover guidare da qualche parte per ottenere delle fantastiche scene di paesaggi. Potrebbe non essere lontano o potresti dover uscire dalla tua città o periferia. Quello che faccio spesso prima di visitare un nuovo posto è cercare su Google l'area per paesaggi spettacolari. Farò una ricerca come paesaggio roccioso canadese e guarda cosa viene fuori. A volte vedrai una vista che non sapevi fosse nell'area e puoi iniziare a farti un'idea su cosa potrai scattare. Puoi fare lo stesso su 500px o anche su Flickr; fai una rapida ricerca per il nome del luogo che stai visitando e guarda cosa viene fuori. Da lì puoi restringere il tipo di scena che vuoi girare. Forse vuoi scattare dalle cime delle montagne che dominano la città, un paesaggio marino o persino una scena nella foresta.
Una volta che hai un'idea di cosa vuoi fotografare, devi capire l'illuminazione. Il mio strumento di riferimento è The Photographer's Ephemeris. Quello che mi piace è che posso semplicemente lasciare un segnaposto su una mappa e vedere immediatamente dove saranno l'alba e il tramonto, così come il sorgere della luna. Mi dà la direzione del sole e a che ora accadranno l'alba e il tramonto. Puoi decidere l'ora del giorno più adatta allo scatto che stai pianificando.
2. Qual è l'ora del giorno migliore per i paesaggi?
Le ore d'oro sono il momento migliore per i colori drammatici nella fotografia di paesaggio. Puoi anche usare l'ora blu per fare dei bei scatti; Lo preferisco per i paesaggi urbani, le luci della città contrastano magnificamente con il cielo blu. L'ora d'oro è la tua guida qui. Dovrai scattare all'alba, al tramonto o entrambi, ma pianifica in anticipo. Non c'è niente di più frustrante che arrivare a una scena, solo per scoprire che mentre il sole sta tramontando e il tuo soggetto è in ombra. Se possibile, visita la scena il giorno prima all'ora in cui prevedi di girare e osserva dove si muove la luce, in questo modo saprai esattamente dove impostare la tua ripresa.
3. Di quale attrezzatura fotografica ho bisogno per la fotografia di paesaggi?
Una fotocamera
Naturalmente, questa è una parte fondamentale dell'intera formula, tuttavia, per ottenere immagini di paesaggi eccezionali non è necessaria una fotocamera da 40 megapixel. Puoi scattare paesaggi su qualsiasi DSLR con 10 megapixel e oltre. Il motivo per cui non vuoi riprendere paesaggi con una fotocamera da quattro megapixel è che potresti girare una scena fantastica. Successivamente, potresti voler stampare lo scatto bello e grande e appenderlo al muro, ma se la risoluzione è troppo bassa, potresti avere difficoltà a stampare un'immagine di dimensioni decenti.
Un treppiede
Sì, avrai bisogno di un treppiede. Se scatti all'alba o al tramonto, la quantità di luce sarà minima. Devi scattare con tempi di posa più lunghi, quindi devi avere la tua fotocamera su una sorta di supporto. Un treppiede robusto farà la differenza. Il bello di un treppiede è che una volta impostata la composizione, puoi semplicemente continuare a fare clic e non preoccuparti di comporre la tua immagine ogni volta, a meno che non sposti il treppiede.
Un passacavo
Ho impiegato un po' di tempo per acquistare un cavo di rilascio (grilletto a distanza) quando ho iniziato a fotografare, ma una volta che l'ho avuto, mi sono chiesto perché ci ho messo così tanto a ottenerne uno. Un rilascio del cavo ti offre molta più libertà. Puoi semplicemente tenerlo in mano, allontanarti dalla fotocamera e rilasciare l'otturatore quando vuoi. Inoltre, mi piace osservare l'intera scena, piuttosto che guardare solo attraverso il mirino. Collego il mio cavo di rilascio (ne uso uno cablato), mi allontano e inizio a scattare. Assicurati che, una volta bloccata la messa a fuoco, passare la fotocamera alla messa a fuoco manuale (o utilizzare la messa a fuoco del pulsante Indietro), soprattutto se stai scattando al tramonto. In caso contrario, ciò che può succedere è che al calare della notte, la fotocamera potrebbe avere difficoltà a bloccare la messa a fuoco e ciò potrebbe far perdere tempo. L'idea migliore è impostare la messa a fuoco mentre la scena è ancora ben illuminata, fare clic sulla messa a fuoco manuale e poi scattare via.
Filtri
I filtri a densità neutra graduata sono da tempo lo strumento preferito dai fotografi di paesaggi. Questo è ancora in gran parte vero, tuttavia, negli ultimi anni molti fotografi hanno iniziato a creare immagini più sfumate. Ciò significa che esporrai per la parte luminosa della scena e scatterai, quindi esporrai per la parte oscura della scena e scatterai lo scatto. Molto spesso, la parte luminosa sarà il cielo e la parte scura il primo piano. Successivamente in Photoshop, puoi quindi fondere insieme i due scatti meglio esposti. Questa è una tecnica molto efficace in condizioni di illuminazione difficili e talvolta può funzionare meglio di un filtro. Uso una combinazione di entrambe le tecniche. Scatterò alcuni scatti con un filtro, poi ne scatterò alcuni con esposizioni diverse e vedrò cosa funziona meglio in seguito.
L'importante è assicurarsi di ottenere i tiri migliori mentre sei in campo. Non c'è niente di peggio che tornare da una ripresa mattutina o in tarda serata per vedere che le tue immagini non hanno funzionato bene perché hai esposto in modo errato. Ottenere l'esposizione giusta nella fotocamera è fondamentale. Ci vuole pratica, quindi i tuoi primi tentativi potrebbero non essere molto drammatici. Continua a lavorarci sopra, imparerai come vedere la luce, come usare i filtri e come esporre correttamente se ti eserciti abbastanza.
Lenti
Per la maggior parte, un obiettivo grandangolare funzionerà meglio per i paesaggi. Vuoi catturare quanta più scena possibile nel tuo scatto per rendere l'immagine maestosa e ampia, e un obiettivo grandangolare crea quell'effetto. Fare attenzione a non utilizzare un obiettivo fisheye; la distorsione potrebbe non funzionare bene in uno scatto di paesaggio. Quando usi un obiettivo grandangolare, è una buona idea avere interesse in primo piano, ciò significa avere qualcosa in primo piano che ancora l'immagine. Se non hai interesse in primo piano, va bene, puoi comunque ottenere dei buoni scatti. Scoprirai, tuttavia, che le immagini con interesse in primo piano tendono a funzionare meglio. Potresti anche voler scattare immagini di paesaggi con un obiettivo zoom. Questo può funzionare bene, ma non in tutte le scene. Provalo, ma se non funziona, torna a un obiettivo più ampio.
4. Quali impostazioni dovrebbero essere utilizzate?
Impostazioni di esposizione
Non ci sono formule su come ottenere il miglior scatto paesaggistico; ci sono alcune linee guida però. Innanzitutto, in genere vorrai che tutto nella scena sia a fuoco. Ciò significa che la tua apertura dovrebbe essere af/8, f/11 o f/16. Una volta impostato, dovrai impostare la velocità dell'otturatore di conseguenza. Potrebbe essere necessario ridurre la velocità dell'otturatore a pochi secondi per ottenere uno scatto correttamente esposto. Va bene, si aggiunge all'immagine. Le lunghe esposizioni funzionano molto bene quando c'è acqua in movimento o nuvole nella scena; l'acqua diventa morbida e setosa come le nuvole. A volte, gli alberi nella tua scena possono sventolare nella brezza e anche la sfocatura che ne deriva può funzionare bene.
Un'altra impostazione a cui prestare attenzione è la tua ISO. Consiglio di non scattare in Auto ISO. Questo creerà tutti i tipi di problemi soprattutto al tramonto. La tua fotocamera vedrà che la luce sta svanendo e aumenterà semplicemente l'ISO per compensare la perdita di luce, questo potrebbe causare rumore digitale, non molto buono per la tua scena paesaggistica. Imposta il tuo ISO su 100 (o basso quanto la tua fotocamera) e tienilo lì. Regola solo la velocità dell'otturatore per assicurarti di ottenere lo scatto e, naturalmente, dovrai essere su quel fidato treppiede!
Bilanciamento del bianco
Questa è una scelta creativa. Inizia a riprendere la scena con il bilanciamento del bianco alla luce del giorno. Evita di usare il bilanciamento del bianco automatico poiché questa funzione cercherà di neutralizzare i colori nella scena. Vuoi la massima profondità di colore possibile nella scena, quindi inizia con l'impostazione della luce diurna. È quindi possibile utilizzare il bilanciamento del bianco in modo creativo, ad esempio, utilizzando il preset Fluorescente si aggiungerà il magenta alla scena, Nuvoloso e Ombra aggiungeranno l'arancione o il rosso e il tungsteno aggiungerà il blu. Se vuoi enfatizzare uno di questi colori nella tua scena, passa al WB che lo aumenterà. Quindi, se stai fotografando un tramonto, usa il nuvoloso o l'ombra per aumentare i rossi e gli arancioni. Se questi non funzionano bene per la scena, attenersi alla luce del giorno in quanto renderà correttamente i colori nella scena.
5. Qual è il prossimo passo?
Una volta tornato dalle riprese, scarica le tue immagini e dai un'occhiata. Normalmente, lo farai molto tardi la notte, quindi è meglio lasciarli fino al prossimo prima di iniziare a modificarli. Qualunque sia la tua suite di editing preferita (Lightroom o Photoshop), puoi lavorarci sopra. Se hai scattato alcuni scatti a forcella, puoi eseguire tutte quelle fusioni in Photoshop. L'unica linea guida qui è prendersi il proprio tempo per modificare le immagini. Scegli solo le migliori immagini da modificare. Potresti scoprire che scatterai 100 immagini ma solo tre o quattro valgono la pena modificarle, va bene. Modifica solo le immagini migliori e dedica del tempo a farle sembrare drammatiche come la scena che hai visto! Per alcuni suggerimenti rapidi su come far risaltare le tue immagini, dai un'occhiata a questo articolo, puoi anche sfogliare questo elenco di articoli su Photoshop per ottenere alcune tecniche approfondite.
Quindi, per concludere, la fotografia di paesaggio è una combinazione di abilità e pazienza. L'abilità richiede tempo per svilupparsi e la pazienza ti consente di aspettare che si svolga la scena giusta. In questa frenetica vita digitale, c'è qualcosa di rilassante nello riprendere i paesaggi. Non hai il controllo del tempo, non hai il controllo della luce, devi semplicemente essere lì e premere il pulsante di scatto se le condizioni sono giuste. Il bello è che, se le condizioni dovessero funzionare, la ricompensa sarà irreale. Avrai delle fantastiche immagini e trascorrerai un po' di tempo tranquillo nella natura, godendoti una bellissima alba o un tramonto. Il consiglio più importante è prenderti il tuo tempo. Non affrettare il processo, non fare le valigie finché non sei certo di non poter ottenere uno scatto migliore dell'ultimo che hai appena realizzato. Esci sempre e divertiti, anche se la luce non ti accompagna o il tempo non è quello che speravi, usalo come sessione di pratica e presto catturerai quelle scene mozzafiato con facilità!