Trovare la squadra giusta può essere una sfida. Tuttavia, trovare il cast giusto può essere ancora più scoraggiante. Un cast solido è incredibilmente importante per il successo della tua produzione. Quindi, ecco come trovare gli attori giusti per il tuo progetto.
Il casting
Per trovare il talento, devi prima lanciare una chiamata per gli attori. Puoi pubblicare la tua chiamata su piattaforme online o su bacheche nei luoghi in cui gli attori si riuniscono. Indipendentemente da dove pubblichi, tuttavia, la tua richiesta di attori dovrebbe sempre includere alcune informazioni di base.
Scrivere un casting significa dire chi sei e di cosa hai bisogno. Specifica se stai cercando lavoratori sindacali o non sindacali e fai sapere alle persone come contattarti.
Quindi, spiega brevemente qual è il ruolo e qualsiasi requisito di età, sesso o etnia. Sii abbastanza vago da ottenere alcune persone che ti sorprendono ma abbastanza esplicite da non essere inondato da attori che si sbagliano completamente per la parte. La tua chiamata al casting presenta il tuo progetto a potenziali talenti, quindi assicurati che stabilisca aspettative chiare.
Una volta che hai pubblicato i tuoi casting e hai ricevuto risposte dai talenti, è il momento di programmare le audizioni.
Programmazione delle audizioni
Esistono due metodi comuni per programmare le audizioni. Le audizioni aperte sono fasce orarie in cui chiunque può presentarsi e fare un'audizione. Le audizioni a porte chiuse sono solo su appuntamento. Questo ti dà la possibilità di preselezionare potenziali attori e anche di inviare loro il materiale per l'audizione in anticipo.
In un'audizione aperta, avrai bisogno di un'area d'attesa e di qualcuno organizzato che organizzi il personale alla porta, organizzi gli attori, raccolga curriculum e scatti alla testa e li invii nella sala delle audizioni in modo ordinato. Le audizioni chiuse avranno comunque bisogno di un'area di attesa, ma un programma stabilito rende l'organizzazione del processo un po' più semplice.
Per il materiale dell'audizione, puoi chiedere agli attori di preparare un loro monologo o far leggere loro qualcosa dalla tua produzione. Se lo fai, assicurati che sia qualcosa che dia loro la possibilità di agire.
Lo spazio delle audizioni
Un attore rilassato darà quasi sempre una performance migliore. Ecco perché è importante creare un ambiente confortevole per le audizioni. Questo inizia con la sala d'attesa. Assicurati che ci siano posti a sedere sufficienti per ospitare almeno più attori contemporaneamente e cerca di mantenere lo spazio tranquillo, in modo che gli attori non siano distratti dai loro preparativi dell'ultimo minuto.
Durante le audizioni, vorrai dare a ogni attore abbastanza tempo per entrare, sistemarsi e poi leggere per te. Non devi saltare direttamente all'audizione nel momento in cui entrano nella stanza. Cerca di creare un rapporto durante l'audizione:questo può essere particolarmente utile quando si ascoltano talenti nervosi o inesperti.
La performance
Per aiutare l'attore a entrare nella parte, puoi chiedere a qualcuno di leggere il dialogo con loro. Preferibilmente, questo sarà un attore che è già scelto nella produzione o qualcuno coinvolto appositamente per questo scopo. Puoi prendere appunti durante il processo ma mantenerli brevi. Spesso è meglio fare riferimento a un video dell'audizione per prendere le decisioni finali.
Anche se sai subito che un attore non è adatto per la parte, sii educato. A parte gli attori, una cosa che acquisirai durante il processo di audizione è la reputazione. È meglio avere la reputazione di regista cortese che offre un ottimo feedback piuttosto che di idiota che scriveva messaggi mentre le persone recitavano a cuore aperto.
D'altra parte, non esagerare:rispetta i programmi e sii rispettoso degli attori che hanno preso tempo dalla loro giornata per venire a sedersi nella tua sala d'attesa. Quando l'audizione è finita, sii positivo ma definitivo. Ringraziali per il loro tempo e fornisci un lasso di tempo approssimativo per quando le decisioni sul casting saranno finalizzate. Non fare promesse a questo punto, ma cerca di assicurarti che l'attore se ne vada soddisfatto della propria interpretazione, indipendentemente dal fatto che abbia ottenuto o meno la parte.
Pesare le tue opzioni di colata
Dopo aver visto tutti i tuoi aspiranti attori, ci sono diverse cose da tenere in considerazione quando prendi la tua decisione finale. Certamente, cercherai una buona corrispondenza tra i personaggi e la capacità di ritrarre le emozioni in modo convincente. Tuttavia, ci sono anche altri fattori all'opera. Forse più importante del talento è l'etica e l'entusiasmo del lavoro di un attore.
Sono arrivati in tempo? Hanno memorizzato il materiale dell'audizione? Oltre a ciò, i potenziali membri del cast dovrebbero arrivare all'audizione con un'idea di come vorrebbe presentare quel personaggio, se dovessero ottenere la parte.
Dovrai anche determinare se sarà facile o meno lavorare con loro. Hanno risposto positivamente ai tuoi appunti durante l'audizione? Sono stati in grado di adattare le loro prestazioni secondo la tua direzione? La loro personalità si mescolerà bene con gli altri membri del cast e della troupe?
Prima di assumere un attore, dovrai anche considerare aspetti pratici come tariffa e disponibilità. Determina se questa persona lavorerà o meno per la pianificazione e il budget pianificati.
Tempo di decisione
A questo punto dovresti avere un'idea abbastanza precisa di chi vuoi recitare nel tuo cortometraggio. Quando l'hai ristretto a pochi attori, è comune programmare una richiamata. Questo è quando hai le migliori opzioni per una lunga audizione prima di prendere la tua decisione finale.
A questo punto, è anche un bel gesto rivolgersi agli attori che non hanno ottenuto la parte. Il casting di talenti è un lavoro che probabilmente farai più e più volte, è bello essere ben pensato.
Con le audizioni complete e gli attori selezionati, sei sulla buona strada per iniziare finalmente la produzione. Anche se hai fatto del tuo meglio per trovare gli attori giusti per la parte, è sempre una buona idea ospitare almeno una lettura o una prova prima delle riprese vere e proprie. Hai selezionato i tuoi attori; ora conoscili.