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Circondati a buon mercato – Parte 1

Esistono molte tecniche per creare progetti audio surround adeguati, ma non devi investire il tuo mutuo su un sistema audio completo per realizzarli.

Man mano che le apparecchiature home theater diventano migliori e più economiche, sempre più spettatori si aspettano che le loro colonne sonore video saltino da più altoparlanti. Gli altoparlanti TV integrati non lo taglieranno più. Per il produttore video, questo presenta un dilemma:continui a creare colonne sonore mono o stereo con il rischio di alienare gli spettatori, o investi il ​​tempo e i soldi extra necessari per passare al suono surround? Nel primo di due articoli, esamineremo la pianificazione del tuo prossimo progetto audio/video multicanale, le tecniche di registrazione surround e come farlo nel modo più rapido ed economico.

Scelta Surround

Come molti produttori di video, io e il mio partner di produzione volevamo fare un lungometraggio da tempo. Abbandonando la ragione, abbiamo deciso di scrivere, dirigere, girare e montare tutto noi stessi. Un problema:non c'erano soldi per il progetto, quindi abbiamo deciso di fare tutto il possibile con le attrezzature che avevamo già a portata di mano. Dopotutto, i film indipendenti girati in DV sono molto più comuni in questi giorni. All'inizio della pre-produzione, sapevo di volere un suono surround, ma non potevo permettermi di acquistare nessuno dei giocattoli stravaganti che usano i ragazzi grandi. Le settimane successive includevano ricerche approfondite su apparecchiature, tecniche e opzioni di registrazione surround. A quanto pare, ci sono diversi modi per creare un prodotto multicanale con un investimento minimo. In effetti, a meno che tu non voglia semplicemente acquistare dell'attrezzatura, probabilmente puoi duplicare i nostri risultati con attrezzature che già possiedi.

Quanti canali?

Il suono surround è disponibile in diversi gusti. Il tipo più comune è l'audio surround a 5.1 canali. I cinque canali principali sono:sinistro, centrale, destro, posteriore sinistro e posteriore destro. La designazione punto uno si riferisce al canale del subwoofer che in genere contiene i segnali a bassa frequenza di tutti i canali. Se hai acquistato o sperimentato di recente un home theater moderno, conosci la configurazione. Inserisci una versione attuale del DVD e ti aspetta un'esperienza audio coinvolgente.

Oltre al numero di canali, esistono numerosi standard per la codifica dell'audio surround. Il primo, e il più comune, è Dolby Digital; precedentemente chiamato AC3. Dolby è un nome familiare oggi con il suo marchio stampato su qualsiasi cosa, dai nastri VHS alle trasmissioni televisive digitali. Dolby Digital è codificato, il che significa che combina digitalmente l'intero mix 5.1 in un flusso di bit. Senza questa codifica, dovresti creare e mantenere fino a 6 canali audio discreti durante il tuo progetto. Il vecchio sistema surround di Dolby - Pro Logic - è stato utilizzato su LaserDisc e nastri VHS prima dell'avvento del DVD. Un altro sistema di codifica è DTS. Originariamente progettato per i cinema, DTS (Digital Theatre Systems) si è fatto strada anche nell'home theater, ma è disponibile su un minor numero di titoli. La codifica DTS offre una qualità del suono probabilmente migliore, ma raramente è inclusa nel software di editing video o di creazione di DVD, quindi rimarremo con Dolby Digital.

Ci sei tu

Lo scopo del suono surround è mettere lo spettatore nel mezzo dell'azione, come se fosse in piedi nella posizione della telecamera, ascoltando tutto ciò che vede e altro ancora. Mentre i pensieri di jet che volano o proiettili che sfrecciano sulla tua testa sono comuni, la maggior parte dei contenuti surround è ambientale. Considera il trucco di una tipica colonna sonora surround. Il canale centrale viene quasi sempre utilizzato per i dialoghi, attirando l'attenzione dello spettatore sullo schermo. I canali sinistro e destro contengono informazioni audio rilevanti per l'azione sullo schermo e, spesso, l'azione appena fuori dai lati dello schermo. La musica viene diffusa anche sui canali sinistro e destro, proprio come un normale impianto stereo domestico. I canali posteriori o surround di solito includono suoni di sottofondo, effetti e possibilmente un po' di musica. Immaginati in un ristorante. Indipendentemente dalla discussione al tuo tavolo, ci sono i rumori di piatti e posate che sferragliano, conversazioni attutite, risate e forse anche un po' di musica di sottofondo. In un evento sportivo, c'è l'azione sul campo, il suono dell'annunciatore dello stadio insieme agli applausi e alle urla della folla. Potrei andare avanti, ma tu hai un'idea. Nel mondo reale i suoni provengono da tutto ciò che ci circonda. Per mettere il nostro spettatore nella scena, dobbiamo creare un ambiente audio convincente.

Quindi, come catturiamo il suono di un luogo, o almeno lo simuliamo senza costosi microfoni speciali? Abbiamo due soluzioni:utilizzare microfoni audio surround economici o creare un surround simulato con solo due microfoni e alcune modifiche in post.

Sony e Reason Products realizzano entrambi microfoni audio surround economici adatti alla produzione video di base. Sia l'acquisizione dell'audio surround che il Reason SSM consentono anche di collegare un microfono di dialogo per il canale centrale. Sebbene questi due microfoni funzionino bene per i video di base della videocamera, sacrificano la capacità di manipolare l'audio in post-produzione pre-codificando le informazioni surround.

Se desideri un maggiore controllo durante l'editing, considera l'utilizzo di un paio di normali microfoni portatili per produrre un surround simulato. Questo è un modo creativo per ottenere un'esperienza audio coinvolgente, ma sarà necessario aggiungere due registrazioni audio separate durante la sessione di modifica insieme a un'attenta panoramica da sinistra a destra e dalla parte anteriore a quella posteriore. Basta affrontare due microfoni contrapposti in una sorta di configurazione stereo estrema e posizionarli in una posizione che rappresenti l'ambiente in modo più accurato, prestando molta attenzione al suono che ti circonda. Tutto quello che stai facendo qui è registrare il suono ambientale intorno a te, non necessariamente il tuo soggetto. Se la tua scena include qualcuno che parla, dovrai registrarla separatamente durante un'altra ripresa con un solo microfono. In seguito aggiungerai questa ripresa con l'audio stereo estremo durante l'editing. Anche se questo non è, ovviamente, l'acquisizione di un audio surround completo, è in grado di essere successivamente sviluppato in un suono surround simulato molto convincente. Il mese prossimo descriverò come farlo aggiungendo musica, effetti e dialog.

Ma con cosa registri? Supponendo che tu non abbia accesso a un fantastico registratore audio multitraccia, ci sono alcune altre opzioni. Innanzitutto, la tua videocamera è un eccellente registratore audio. Usando alcuni adattatori, puoi collegare due microfoni e andare praticamente ovunque per raccogliere le tue informazioni surround simulate. Un'altra opzione è un computer portatile. Con una batteria piena e adattatori audio in mano, è un altro ottimo registratore audio multitraccia portatile. Per la massima portabilità, prendi in considerazione un registratore miniDisc. Per duecento dollari, questi piccoli dispositivi acquisiscono audio di altissima qualità per ore con una singola batteria.


Il tuo incarico

Se prendi sul serio il surround, è tempo di fare l'inventario delle tue attrezzature disponibili. Se sei a corto, prendi in prestito ciò che puoi per fare alcuni esperimenti. Per il prossimo mese il tuo compito è pianificare e raccogliere contenuti surround utilizzando le tecniche descritte in questo articolo. Il mese prossimo, esamineremo i modi per trasformare le tue registrazioni e altri materiali in una spaziosa traccia surround e metterla su DVD.

Contributing Editor Hal Robertson è un produttore di media digitali e consulente tecnologico.

Barra laterale:voglio davvero farlo?

Mentre leggi questo articolo, potresti pensare che la produzione audio multicanale sia un sacco di problemi e avresti ragione. Ci vuole più pianificazione, attrezzatura e abilità rispetto alla tipica colonna sonora stereo. Realisticamente, non è necessario per ogni progetto ma, eseguito correttamente, un mix surround può davvero stupire lo spettatore. Mostra che tieni al prodotto finito e all'esperienza visiva. In definitiva, devi decidere chi vedrà il video e in quali circostanze. Sebbene la produzione surround non sia necessaria per un video di formazione industriale, è praticamente necessaria per i progetti che mettono in mostra le tue capacità di regia.

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