Padroneggiare forma e forma nella composizione fotografica | [Corso]

La forma è un elemento importante della composizione fotografica. Può essere utilizzato per creare equilibrio e simmetria nelle tue foto o per condurre l'occhio dello spettatore verso il soggetto principale. E questi sono solo alcuni dei modi in cui puoi utilizzare forma e forma.

In questo articolo discuteremo di come utilizzare la forma in fotografia per ottenere immagini più interessanti.

[categoria corsi="Composizione"]

La forma nella fotografia:elementi di design classici che tutti i fotografi dovrebbero conoscere

Ci sono sei elementi classici di arte e design. La forma è il nostro obiettivo principale in questo articolo. Ma daremo un rapido sguardo a tutti e sei gli elementi per comprendere meglio i principi di progettazione più ampi.

Tutti e sei gli elementi sono strettamente collegati. Quindi, per comprendere più a fondo la forma nella fotografia, li esamineremo tutti e sei.

1. Forma

Una forma è bidimensionale. Sì, la fotografia stessa è bidimensionale. Ma una forma in una fotografia non ha alcuna profondità.

È possibile utilizzare l'illuminazione o la prospettiva per conferire profondità alla forma bidimensionale. Ma se applichi un senso di profondità, una forma diventa una forma 3D.

2. Modulo

Gli oggetti con l'apparenza di profondità sono forme 3D piuttosto che forme. Pertanto, nonostante faccia parte di un'immagine bidimensionale, lo spettatore può rilevare la profondità oltre la superficie frontale dell'oggetto.

Luce e ombra conferiscono alle forme la loro profondità. Oppure un cambio di prospettiva rivela gli angoli e i bordi della forma invece di avere una vista frontale.

3. Linea

Le linee formano i bordi delle forme, ma formano anche forme proprie. Le linee possono guidare lo sguardo in una fotografia. E puoi usare le linee per sezionare e incorniciare le tue foto. Le linee rappresentano un potente strumento compositivo in fotografia.

4. Modello

Quando linee, forme o moduli si ripetono, creano un motivo. I modelli possono creare un senso di calma. Ma quando si rompe uno schema, si può provare una sensazione di disagio.

5. Trama

La texture crea un senso di profondità in un'immagine bidimensionale. La texture in fotografia può essere accentuata anche da luci e ombre.

6. Colore

Il colore potrebbe non essere tra gli elementi del disegno geometrico. Ma il colore (o la mancanza di colore) è ancora importante nel design e nella fotografia. Il colore può attirare l’attenzione o evocare emozioni.

I 4 tipi di forme nella composizione fotografica

La forma in fotografia ha diversi elementi. Ma queste non sono le forme che hai imparato alle elementari. Nella fotografia, classifichiamo le forme in diversi modi.

Forme geometriche

Le forme geometriche hanno bordi dritti e definiti. Sono costituiti da angoli e linee chiari e uniformi.
Troverai spesso forme geometriche nelle strutture artificiali. Queste forme sono spesso presenti nella fotografia astratta e architettonica.

Forme organiche

Le forme organiche sono piene di curve e potrebbero non essere geometricamente perfette. Sono naturali e non uniformi.
Troviamo forme organiche in natura. Ad esempio, li troverai nella curva di un ramo di un albero o nella forma di un petalo di fiore.

Forme positive

Una forma positiva è ciò a cui pensiamo per primo quando pensiamo a una forma. L'oggetto stesso crea una forma positiva. Se vediamo l'oggetto, vediamo la sua forma positiva.

Spazio negativo

Lo spazio negativo è qualsiasi area della foto che non è occupata da oggetti. Lo spazio negativo potrebbe essere, ad esempio, una crepa nella parete di un canyon o una forma creata dal contorno di due forme positive.

10 modi per utilizzare forma e forma nella composizione fotografica

Tutti questi concetti e idee sono interessanti. Ma come metterli in pratica? Il primo passo è capire che gli oggetti che vediamo sono costituiti da forme, forme e linee. Decostruire le immagini in questo modo ti aiuterà a comprendere la composizione in fotografia.

Puoi esaminare il tuo lavoro, cercando forma e forma nella tua fotografia. E puoi studiare il lavoro di altri fotografi per vedere come usano il modulo nella fotografia.

Il prossimo passo è aggiungere questi concetti alla tua fotografia. Ecco alcuni suggerimenti per utilizzare forma e forma nella composizione fotografica.

1. Usa forma e forma per influenzare l'umore nella tua fotografia

Sappiamo che colori specifici possono risvegliare le nostre emozioni. Ma forma e forma contribuiscono anche allo stato d'animo generale di una fotografia.

Comprendere come la forma e la forma possono contribuire all'atmosfera di una fotografia ti offre più strumenti con cui lavorare. Puoi trovare nuovi modi di esprimere emozioni e raccontare storie.

Le forme arrotondate creano un senso di movimento a causa della mancanza di angoli e spigoli. Le forme arrotondate si riferiscono anche alla calma e alla tranquillità.

Quadrati e rettangoli tendono a creare una sensazione di stabilità. Le linee rette implicano sicurezza e forza. Hanno anche una qualità dura che si riferisce alla testardaggine o alla rabbia.

I triangoli nella fotografia dirigono l'occhio come una freccia. Puoi capovolgere il triangolo in modo che poggi sulla sua punta. Ciò significa una perdita di equilibrio.

Anche le forme irregolari, in cui i lati hanno lunghezze diverse, possono creare una sensazione di tensione e disagio nella tua fotografia.

I fotografi possono anche utilizzare le linee per influenzare l'atmosfera delle loro immagini. La direzione della linea può determinare l'atmosfera dell'immagine.

Le diagonali sembrano andare da qualche parte, quindi creano una sensazione di movimento e direzione. Le linee e le forme diagonali guidano l'occhio in determinate direzioni, a seconda di dove puntano. Una linea guida diagonale che si estende in lontananza darà alla fotografia un senso di profondità.

Una linea verticale tende a creare una sensazione di forza e stabilità. Una linea orizzontale, invece, è associata ad un’immagine calma o pacifica. Una linea dell'orizzonte distante del mare è un ottimo esempio.

Le linee curve creano una sensazione simile a cerchi e ovali, creando un senso di movimento. Le linee curve creano forme organiche, che hanno connotazioni più naturali e pacifiche.

2. Manipolare forma e forma nella fotografia

Non puoi sempre cambiare la forma degli oggetti nelle tue immagini. Puoi appallottolare un pezzo di carta o tagliare una mela a metà. Ma è molto più difficile arrotondare i bordi di un blocco quadrato di cemento.

Ciò non significa che non puoi cambiare il ruolo della forma nella fotografia. Ad esempio, potresti fotografare la fiancata di un fienile per creare una forma rettangolare. Oppure puoi cambiare la tua prospettiva per manipolare la forma dello stesso fienile. Ad esempio, puoi stare in un angolo per creare linee diagonali e allungare la forma.

Puoi fotografare una palla come una forma solida e rotonda retroilluminandola. Oppure puoi utilizzare l'illuminazione laterale per dare maggiore profondità alla forma.

Puoi anche usare questa tecnica per trasformare la forma rotonda in una mezzaluna usando luci e ombre. Questo è ciò che accade con la luce solare sulla Luna.

3. Gioca con la prospettiva per trovare forme e forme diverse

Una forma 3D sembrerà assumere forme diverse quando la riprendi da angolazioni diverse. Una tazza da caffè, se vista di lato, è un cilindro. Quella stessa tazza, vista dall'alto, è un cerchio perfetto. La regolazione della prospettiva può modificare la forma di molti oggetti.

Esplora l'oggetto da ogni angolazione. Trova la forma che ti incuriosisce di più o la forma che crea il mood che stai cercando.

Ancora una volta, la prospettiva ti consente di scegliere tra fotografare una forma o una forma. Spara dritto per una forma. Oppure spostati finché non riesci a vedere più lati contemporaneamente per un senso di profondità.

4. Usa la luce per aggiungere una terza dimensione

Il secondo modo in cui i fotografi possono trasformare le forme in forme 3D è con la luce. Se vuoi enfatizzare la forma, posiziona la luce direttamente davanti o dietro il soggetto. Ciò creerà una silhouette o una forma illuminata frontalmente.

Se vuoi mostrare una forma 3D, sposta la luce per colpire il soggetto in un angolo. L'illuminazione laterale creerà ombre che mostrano al nostro cervello che un soggetto piatto è in realtà una forma 3D.

5. Usa la lunghezza focale per giocare con forma e aspetto

L'obiettivo che utilizzi gioca un ruolo significativo nel modo in cui le forme appaiono nell'immagine. Ad esempio, gli obiettivi grandangolari tendono a distorcere le linee rette. E gli obiettivi decentrabili correggono questa distorsione.

Ma la scelta dell'obiettivo va oltre la distorsione. La lunghezza focale dell'obiettivo amplificherà la distanza o la minimizzerà.

Gli obiettivi grandangolari fanno sembrare la distanza tra gli oggetti maggiore di quanto non sia in realtà. Un teleobiettivo fa apparire più vicine forme diverse.

Se vuoi che due oggetti sembrino più vicini senza spostarli, usa un obiettivo più lungo. Per creare più distanza, utilizzare un obiettivo più ampio. Quando si lavora con la forma, lo stesso concetto si applica a parti dello stesso oggetto.

6. Usa le linee nella composizione fotografica

Forme e forme sono potenti strumenti compositivi nella fotografia. Ma una singola riga può anche essere un utile strumento compositivo.

Puoi cercare le linee nello stesso modo in cui cerchi le forme. Cerca le linee che potrebbero condurre lo sguardo verso il soggetto. Impara a individuare le linee rette che vanno in lontananza e creano profondità.

Le linee possono creare trame. E gruppi di linee possono creare nuove forme. Cambia la tua prospettiva per dare alle linee un nuovo asse. Questo può aiutarti a cambiare lo scopo delle linee nella tua fotografia.

Pensa a cosa vuoi che la tua immagine dica. Cerchi forme o linee? Se non sei sicuro, semplifica le tue foto. Un modo per farlo è sperimentare la fotografia astratta riprendendo forme e linee di base.

©Karen Vikke

7. Cerca più forme per creare modelli

È probabile che non stai fotografando una singola forma su uno sfondo vuoto. Sii consapevole della forma che si ripete o degli echi della forma che si verificano in diverse aree dello scatto.

Puoi utilizzare forme ripetute per creare motivi nelle tue fotografie. Possono essere modelli astratti. Oppure i motivi possono guidare l'occhio o creare illusioni.

Cerca forme in contrasto tra loro. Potresti trovare diversi tipi di forme geometriche. Oppure puoi contrastare forme geometriche e organiche.

Le tue capacità compositive miglioreranno quando inizierai a cercare forme nella fotografia. Puoi iniziare con scatti minimalisti. Quindi sarai in grado di applicare le competenze sviluppate a diverse aree della fotografia.

8. Cerca forme negative

Le forme negative sono meno comuni perché sono più difficili da individuare. Ma ciò non significa che dovresti ignorarli.

Quando lo spazio vuoto tra due oggetti crea una forma riconoscibile, può creare una composizione forte. E una forma negativa può spesso avere un impatto più significativo di una forma positiva.

Quando osservi forma e forma, nota lo spazio tra gli oggetti. Che forme puoi trovare in quelle zone?

9. Trova l'equilibrio nella tua composizione

Pensa a come la forma e la forma influenzano le tue fotografie. Sono una piccola parte dell'immagine? Oppure riempiono l'intera foto?

L'equilibrio riguarda lo spazio che lasci attorno alle forme. Puoi avere composizioni sparse e minimaliste incentrate sulle forme nella fotografia. Oppure puoi utilizzare forme e forme nella fotografia per creare immagini più complesse.

Sperimenta ingrandendo o passando a un obiettivo grandangolare. Come cambia la sensazione di quella forma?

Uno scatto grandangolare di una forma geometrica semplice può creare un senso di minimalismo. Oppure puoi provare un primo piano della forma per far risaltare la trama o rafforzare le linee.

L’equilibrio può aiutare a determinare gli aspetti di una forma che attirano l’attenzione dello spettatore. Ad esempio, puoi esagerare la forma perfettamente spaziata in un pezzo di architettura lasciando spazio attorno all'oggetto. Puoi lasciare uno spazio uguale alla dimensione dell'oggetto. Oppure puoi utilizzare più spazio negativo per creare un senso di scala o squilibrio.

Costruisci sull'emozione di una forma sinuosa utilizzando la regola dei terzi. Oppure esagera la perfetta simmetria di una forma centrando la composizione.

10. Sfrutta il potere dei triangoli

Ogni forma ha un ruolo nella fotografia, ma i triangoli sono uno dei più potenti. Creano un punto che guida lo sguardo. E possono indirizzare lo spettatore o attirare la sua attenzione su un punto specifico.

A causa di questo movimento, gli esperti di ritratti spesso suggeriscono di posare un gruppo di persone in una disposizione triangolare. Incoraggia l'occhio a spostarsi attraverso l'intero gruppo.

Puoi trovare triangoli in spazi geometrici o organici. E possono essere riuniti per creare forme 3D in fotografia, come le piramidi.

Conclusione:come utilizzare forma e forma nella fotografia

Nella vita di tutti i giorni tendiamo a vedere le cose per quello che sono. Ma come fotografi, dobbiamo cambiare il modo in cui vediamo il mondo. Dobbiamo guardare più attentamente alla forma. Possiamo guardare un po' più in profondità per vedere quali forme e forme compongono il mondo che vediamo.

La composizione sarà sempre influenzata da ciò che ti ispira come individuo. Ma imparare a usare forma e aspetto nella fotografia può aiutarti a sviluppare il tuo stile compositivo.

Forma e forma in fotografia sono parti essenziali della composizione dell'immagine. Una volta comprese le forme e le forme che costruiscono il mondo intorno a noi, puoi costruire fotografie potenti.

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