La maggior parte dei fotografi principianti usa la composizione centrale. Una volta che ti interessi alle regole della composizione, scoprirai che questo è "sbagliato".
Molti fotografi diventano terrorizzati dall'idea di utilizzare la composizione centrale. Non c'è bisogno di averne paura.
Puoi usarlo per migliorare le tue foto e ti mostreremo come in questo articolo.
6. La composizione centrale crea simmetria
Nella fotografia di architettura
Architetti e designer usano spesso la simmetria nella loro costruzione e layout. Ha senso abbracciarlo quando si fotografa l'architettura.
L'uso della regola dei terzi non produrrà la fotografia più convincente.
Guarda dove c'è equilibrio e se le composizioni centrali lo miglioreranno. Trova un angolo che ti dia un equilibrio uniforme della struttura simmetrica.
Allinea il centro del mirino o monitora in alto con la linea centrale della struttura. Verifica se la maggior parte di ciò che si trova sul lato sinistro e destro della cornice è la stessa.
I Chedi a forma di campana nei templi buddisti spesso sono meglio fotografati usando la composizione centrale. Questo al Wat Pa Dara Phirom vicino a Chiang Mai in Thailandia è un esempio interessante.
Sollevato da un piano inferiore di forma quadrata, il chedi rotondo si staglia contro il cielo azzurro.
Se l'avessi fatto usata la regola dei terzi, avrei dovuto croppare la struttura. Oppure avrei dovuto includere altri elementi circostanti nella mia cornice.
Ciò avrebbe distratto dal mio soggetto principale. Una composizione centrale ha fatto risaltare l'architettura.
Facce
I volti sono simmetrici, più o meno. Se utilizzi un'inquadratura bilanciata, sarà interessante ritagliare un viso stretto.
Posiziona la linea centrale del mirino o del monitor che scorre tra gli occhi. Tieni la fotocamera in modo che questa linea verticale continui verso il basso attraverso il centro del naso e della bocca.
Entrambi i lati del viso saranno bilanciati, purché il soggetto sia rivolto verso l'obiettivo.
Se sei un po' piccolo da un lato o dall'altro, o il viso del soggetto è girato, il risultato non sarà simmetrico. Presta molta attenzione alla linea centrale e ai bordi del telaio.
Controlla che ciò che è sul lato sinistro corrisponda a ciò che è sul lato destro. Se la tua fotocamera ha la possibilità di visualizzare una griglia nel mirino e nel monitor, usala. Ti aiuterà a essere più preciso.
Potresti anche provare ad allineare più di un elemento simmetrico. In questa foto ho allineato l'apice del tetto dell'edificio con la statua del Buddha sulla collina sopra di esso.
Se guardi in basso a sinistra e a destra della foto vedrai che non è del tutto equilibrato. Anche il design sul marciapiede è fuori centro. Viene mostrata più struttura sul lato destro che sul lato sinistro.
Spostandomi un po' alla mia sinistra avrei potuto allineare uniformemente il design della pavimentazione e le strutture su entrambi i lati. Se l'avessi fatto, la linea tra il tetto e la statua del Buddha si sarebbe rotta.
5. Crea sensazioni nelle tue foto
Una composizione fotografica soddisfacente di solito aiuta a trasmettere una sorta di sensazione. La composizione centrale può spesso aiutare a esprimere sentimenti di pace o di potere.
La pace è spesso associata all'equilibrio. Quando le cose sono in armonia è spesso presente una sensazione rilassante. Non aver paura di usare la composizione centrale per incorporarla nelle tue fotografie.
Il mio amico sdraiato sull'erba è una scena molto tranquilla. Volevo migliorarlo rompendo le regole della composizione perché pensavo che avrebbe aggiunto sentimento.
Ho diviso il mio fotogramma approssimativamente in terzi orizzontalmente. Ma l'ho posizionata al centro verticale della mia cornice.
C'era una quantità di spazio uniforme su entrambi i lati, così come sopra e sotto. Questo dà un senso di serena fiducia che riflette la sua espressione.
Prova a posizionare l'occhio dominante sulla verticale centrale nell'inquadratura. Questo dimostra potenza e sicurezza.
Lo sguardo del soggetto ti seguirà indipendentemente da dove guardi la foto.
La sua posizione centrale è dominante. Anche se l'ho fotografato da dietro e non riusciamo a vedere la sua faccia.
Ho fatto questa foto da una posizione semiaccovacciata. Ciò ha consentito alle linee dei membri della band su entrambi i lati di convergere nel mezzo.
Inoltre, questo ha creato grandi linee guida per guidare l'occhio dello spettatore.
4. Prova una cornice quadrata per evidenziare la simmetria
La composizione centrale si presta a cornici squadrate. La forma è tutta una questione di simmetria ed equilibrio.
Quando gli elementi sono giusti, puoi realizzare foto molto creative usando questa tecnica di composizione. Devi cercare le situazioni giuste e sperimentare.
Infrangi le regole di composizione, vai quadrato e centrale. Non posizionare sempre il soggetto usando la regola dei terzi. Spesso ritaglio su un quadrato in post produzione.
A volte è perché ho composto usando la regola dei terzi. Quando la vedo sul mio monitor mi rendo conto che l'immagine sarà più forte come un quadrato.
Ho fotografato la mucca in verticale. Mi è piaciuta la distesa di cielo sopra la mucca. Aiuta a trasmettere l'enorme campo aperto in cui stava camminando. Ma lo preferisco quadrato per via della simmetria creata dal ritaglio.
L'animale posizionato al centro verticale è ben bilanciato dalle forti linee orizzontali in questa fotografia.
Ho scattato questa foto della nostra piccola amica Malu usando il mio studio fotografico all'aperto. L'ho posizionata centralmente nella cornice orizzontale. Mentre lo stavo elaborando, ho deciso di sperimentare per vedere se ritagliarlo quadrato avrebbe migliorato la foto.
L'avevo posizionata centralmente sulla verticale quando ho scattato la foto. Quando ho ritagliato il formato quadrato ho posizionato la sua bocca sulla linea centrale orizzontale. Questo rende un ritratto più forte e interessante.
Pensare in quadrato può essere difficile quando si compone in una cornice rettangolare. Non essere vincolato dai vincoli del mirino o del monitor della tua fotocamera e pensa a volte nella casella quadrata.
3. Composizione fotografica per semplicità
È stato detto che la semplicità è l'essenza di ogni buon design. La composizione centrale è il più semplice possibile. Ecco perché la maggior parte dei nuovi fotografi lo usa senza pensarci o conoscerlo. È naturale.
Le persone di solito guardano ciò che è proprio di fronte a loro. Avere due occhi rende più comodo affrontare ciò su cui ti stai concentrando. Questo rende normale fare lo stesso con una fotocamera quando iniziamo a usarne una.
La nostra visione non è delimitata dai bordi e dagli angoli della cornice come lo sono le nostre foto. Ciò semplifica ciò che vediamo in una fotografia rispetto a come vediamo la vita reale.
Posizionare il soggetto al centro dell'inquadratura spesso amplifica questo aspetto.
Entrando stretto nella parte posteriore dell'elefante, ho visto che l'unica opzione che avevo per comporre bene era allinearlo centralmente. Il bambù secco su entrambi i lati del sentiero non offriva nulla di interessante da aggiungere alla composizione.
Un taglio più stretto non avrebbe trasmesso il movimento aggiunto dalla posizione delle gambe e della coda. È molto semplice, ma efficace.
Piacevole la semplicità del piatto tondo posizionato centralmente. Le quattro ciotole rotonde e la foglia di banana verde sono tutte armoniose.
Le linee diagonali del tavolo in bambù aggiungono un piccolo contrasto a tutti i cerchi. È centrale e molto semplice, ma non completamente simmetrico.
Ho allineato la statua del Buddha più grande al centro con le due più piccole di colore più chiaro sui lati. Questa è una composizione molto semplice. La forma triangolare formata con il soggetto principale al centro è ben bilanciata.
Se le due statue più piccole non fossero state lì, non si equilibrerebbe così bene. Lo sfondo sarebbe più prominente.
In questi tre esempi di composizione centrale semplicistica, ho utilizzato anche altre tecniche.
- Ritaglio stretto e tempismo della camminata dell'elefante per mostrare il movimento.
- I cerchi e le diagonali con una prospettiva dall'alto aiutano a semplificare un'immagine.
- Forma triangolare e sfondo sfocato per enfatizzare la figura centrale.
2. La composizione centrale attirerà l'attenzione sul tuo soggetto
Posizionare il soggetto al centro dell'inquadratura aiuterà ad attirare l'attenzione su di lui. Se ci sono elementi minimi nella tua composizione, questo non è così importante.
Dove hai molto da fare nella cornice, la necessità di una composizione centrale diventa più evidente. Questo è particolarmente vero quando ci sono molti elementi simili all'interno del frame.
Queste ragazze si stavano mettendo in fila per prepararsi a prendere parte a una parata del capodanno cinese.
È una scena molto movimentata che funziona solo perché mi sono concentrato su una ragazza. Mettendola al centro dell'inquadratura è senza dubbio il mio soggetto principale.
Se l'avessi inquadrata più verso un lato dell'inquadratura, la composizione non sarebbe così efficace. Se avessi composto la foto senza un chiaro centro dell'attenzione non sarebbe stato così coinvolgente.
Scegliere un soggetto principale da un gruppo come questo rende spesso una fotografia più interessante. Cerca di restringere il campo a una singola persona o elemento.
Rendilo più prominente nella tua composizione posizionandolo al centro dell'inquadratura. Vedrai quanto è eccezionale il tuo soggetto.
In questa foto del mio amico, gli elefanti avrebbero potuto essere una distrazione. A causa della composizione centrale, invece, attira la tua attenzione.
Motivo 1:creare un senso di profondità
Vediamo in tre dimensioni ma le foto sono piatte e bidimensionali. Per creare fotografie efficaci e forti, a volte può essere necessario aggiungere un senso di profondità. La composizione centrale può aiutare a raggiungere questo obiettivo.
Esistono varie altre tecniche e metodi fotografici che possono anche aggiungere un senso di prospettiva a un'immagine. Alcuni di questi sono:
- Figura a terra;
- Scelta dell'apertura per controllare la profondità di campo;
- Scelta dell'obiettivo;
- Posizionamento di altri elementi all'interno della cornice.
Bilanciare lo spazio attorno al soggetto principale della foto crea profondità.
Avere un soggetto principale al centro della foto ci viene naturale. Ciò rende più facile per le nostre menti percepire la profondità.
Una composizione centrale può anche aggiungere prospettiva. Avere altri elementi nell'inquadratura può aiutare a sostenere il soggetto principale e migliorare la profondità.
Il centro del fiore di loto è centrale nella mia composizione. La foglia in primo piano a destra aumenta la percezione della profondità.
La nostra mente può ancora immaginare un fiore intero grazie alla composizione centrale. La foglia più chiara sullo sfondo aiuta a creare un senso di prospettiva.
Comporre con il fiore più a sinistra oa destra dell'inquadratura avrebbe ridotto al minimo il senso di profondità.
Lo spazio vuoto in primo piano e il cielo aperto sopra le teste della coppia, insieme alla loro posizione centrale, creano profondità.
Se li avessi posizionati più da una parte o dall'altra, la foto potrebbe avere un senso di distanza maggiore, ma non così tanto in profondità.
Lasciare più spazio negativo su entrambi i lati in una foto come questa provocherà pensieri su quanto lontano cammineranno. Non aiuterà a dare un senso di profondità. La composizione centrale fa questo.
Composizione:combinare elementi per formare un tutto
In ogni foto ci sono più fattori che devono unirsi per farla risaltare. Una buona composizione è raramente il risultato di un metodo, impostazione o tecnica.
Ogni situazione fotografata è diversa. Devi sperimentare le regole e provare ad applicarne di diverse. Non posizionare ogni soggetto al centro o su un terzo.
Per le foto utilizzate in questo articolo, la composizione centrale è una tecnica. Ma l'ho combinato con altre regole di composizione e metodi fotografici.
Una ridotta profondità di campo ha rafforzato la foto del modello tailandese.
Anche il lato destro dell'inquadratura quasi riempito con la testa di un altro modello aggiunge all'effetto .
Le linee convergenti sono un altro elemento nella mia foto del ragazzo nella banda musicale. Questo appare anche nella foto del marciapiede che porta al tempio.
Le montagne aggiungono scala e prospettiva alla foto della coppia con lo zaino in spalla.
Conclusione
Man mano che impari le regole e pratichi la composizione centrale, lascia un po' più di spazio. Non ritagliare troppo il soggetto principale.
Avere più spazio intorno al soggetto centrale ti consentirà di provare diversi ritagli. Sarai in grado di confrontare e decidere quale preferisci e perché.
Non ti sto incoraggiando a essere pigro, ma consapevole. Non trascurare la tua composizione nella fotocamera pensando di poterla aggiustare in seguito. Sii premuroso sulla tua composizione e poi lascia un po' più di spazio tutt'intorno.
Se puoi, crea alcune composizioni diverse.
Puoi scegliere quale centro usare o usarle entrambe:orizzontale e verticale.