i. Principi fondamentali della posa degli uomini
* La naturalità è la chiave: Le pose migliori sembrano senza sforzo, anche se richiedono un certo aggiustamento. Evitare posizioni troppo rigide o innaturali.
* Abbraccia gli angoli: Gli angoli sono tuo amico! Creano interesse visivo e aiutano a definire il corpo. I colpi dritti a volte possono sembrare piatti.
* Spostamento del peso: Avere il soggetto sposta il loro peso da un piede all'altro rilassa immediatamente la posa e crea una posizione più naturale.
* Posizionamento della mano: Presta molta attenzione alle mani. Il posizionamento della mano imbarazzante può rovinare una posa altrimenti buona. (Di più su questo di seguito).
* Definizione Jawline: Una mascella forte può essere enfatizzata inclinando sottilmente la testa in avanti e leggermente verso il basso. (Pensa a "tartaruga" ma molto sottile).
* Postura: Una buona postura è cruciale. Incoraggiare il soggetto a stare in piedi alto, ma non rigidamente. Un leggero slouch a volte può funzionare per un look rilassato e casual, ma in generale, una buona postura trasmette fiducia.
* Espressione: L'espressione sul viso è importante tanto quanto il corpo posa. Considera l'umore generale e guida l'argomento per trasmettere l'emozione appropriata. (Di più su questo di seguito).
* Comunicazione: Comunicare chiaramente la tua visione all'argomento. Fornire istruzioni specifiche ed essere paziente. Il rinforzo positivo aiuta.
* Comfort: Assicurati che il tuo soggetto si senta a proprio agio. Se sono a disagio, verrà visualizzato nelle foto.
ii. Posa idee (con spiegazioni)
Ecco una rottura delle idee di posa, classificata per chiarezza:
a. Pose in piedi:
* The Classic Lean: Avere il soggetto appoggiarsi a un muro, un albero o un'altra struttura.
* Variazioni: Una spalla contro il muro, entrambe le spalle, attraversando una gamba sull'altra, le braccia incrociate, una mano in tasca, guardando la telecamera, distogliendo lo sguardo.
* Perché funziona: Rilassato, casual e aggiunge profondità all'immagine.
* Il "walk-in": Cattura il soggetto che cammina verso la telecamera.
* Variazioni: Stringere con fiducia, una passeggiata più informale, guardando la telecamera, guardando di lato.
* Perché funziona: Dinamico, crea un senso di movimento e scopo.
* le braccia incrociate: Le braccia attraversavano il petto.
* Variazioni: Le braccia vagamente incrociate, le braccia incrociate, una mano che toccava il braccio, si gira una leggera spalla verso la telecamera.
* Perché funziona: Può trasmettere fiducia e autorità. Fai attenzione non sembra difensivo.
* Mani in tasche: Entrambe le mani in tasche o una mano in una tasca.
* Variazioni: Mani piene, pollici agganciati, solo di punta di punta dentro, combinate con una magra.
* Perché funziona: Rilassato, casual e impedisce alle mani di sembrare imbarazzante.
* La posizione di alimentazione: Piedi di distanza dalla spalla, buona postura, mani ai lati o leggermente stretti davanti.
* Variazioni: Leggero magro in avanti, la testa inclinata leggermente, contatto visivo diretto.
* Perché funziona: Trasmette fiducia e forza. Usare con parsimonia; Può sembrare troppo posto.
* La posizione "fuori bilancio": Una gamba leggermente piegata, il peso spostato sull'altra.
* Variazioni: Combinato con una mano in tasca, una magra o una leggera rotazione del busto.
* Perché funziona: Più naturale e rilassato di una posizione perfettamente equilibrata.
* La posa che si guarda: Soggetto che guarda di lato o in lontananza.
* Variazioni: Da sopra la spalla, sguardo premuroso, combinato con una mano che tocca il viso.
* Perché funziona: Crea un senso di mistero e intrighi.
* Tenendo un oggetto: Un oggetto di scena può aggiungere contesto e interesse (ad esempio, un libro, una chitarra, uno strumento, una palla sportiva).
* Variazioni: Guardando l'oggetto, interagendo con esso, tenendolo casualmente.
* Perché funziona: Aggiunge personalità e racconta una storia.
b. Seduto pose:
* The Spieging Forward: Seduto su una sedia, sgabello o sporgenza, sporgendosi in avanti con i gomiti sulle ginocchia.
* Variazioni: Guardando la fotocamera, guardando in basso, le mani girate, tenendo un oggetto.
* Perché funziona: Rilassato, premuroso e attira l'attenzione sulla parte superiore del corpo.
* La gamba incrociata: Seduto con una gamba incrociata sull'altra.
* Variazioni: Caviglia sul ginocchio, croce a gamba, combinata con la schiena sporca o in avanti.
* Perché funziona: Casual e confortevole.
* Il riposo a un braccio: Seduto con un braccio appoggiato sul retro di una sedia o altra superficie.
* Variazioni: Appoggiandosi completamente all'indietro, sporgendosi leggermente in avanti, altra mano in grembo o sul ginocchio.
* Perché funziona: Rilassato e fiducioso.
* a terra: Seduto a terra, gambe incrociate o estese.
* Variazioni: Appoggiandosi alle mani, sporgendosi in avanti, guardando la telecamera, distogliendo lo sguardo.
* Perché funziona: Informale e rilassato, ottimo per le impostazioni all'aperto.
* "uomo pensante": Seduto con una mano sul mento o sulla fronte.
* Variazioni: Sembra pensieroso, guardando la telecamera, combinata con una leggera magra.
* Perché funziona: Trasmette intelligenza e contemplazione.
* La reclinazione rilassata: Appoggiandosi su una sedia, le braccia rilassate.
* Variazioni: Una gamba si estendeva, una gamba piegata, un lieve sorriso, un contatto visivo diretto.
* Perché funziona: Trasmette fiducia e facilità.
c. Azione posa:
* The Jumping Shot: Catturare il soggetto a mezz'aria.
* Variazioni: Salto semplice, salto atletico, salto con un sostegno.
* Perché funziona: Energico e divertente.
* Il colpo di corsa: Catturare il soggetto in esecuzione.
* Variazioni: Correre verso la fotocamera, scappare, correre in un campo.
* Perché funziona: Dinamico e trasmette energia.
* La posa sportiva: Catturare l'argomento che gioca uno sport.
* Variazioni: Sparando un basket, facendo oscillare una mazza da golf, lanciando un calcio.
* Perché funziona: Mostra atletismo e passione.
* La posa "funzionante": Catturare l'argomento facendo qualcosa a cui piace o sono abili.
* Variazioni: Suonare musica, dipingere, scrivere, lavorare su un'auto.
* Perché funziona: Autentico e coinvolgente.
* La posa "walking and talking": Fai camminare l'argomento e fingi di parlare al telefono o a qualcuno fuori dalla fotocamera.
* Variazioni: Conversazione seria, conversazione ridendo, usando gesti delle mani.
* Perché funziona: Fess naturale e sincero.
iii. Padroneggiare i dettagli:mani, viso e corpo
* Posizionamento della mano:
* Bene:
* Rilassato e naturale.
* In tasche (pieno o parziale).
* Tenendo un oggetto.
* Riposare su una superficie (sedia, muro, ecc.).
* Toccando delicatamente il viso (mento, guancia, ecc.).
* Casped liberamente davanti o dietro.
* Evita:
* Pugni serrati.
* Goffamente penzolante ai lati.
* Nascosto completamente (a meno che non intenzionale).
* Troppo rigido o posato.
* Suggerimenti: Chiedi al soggetto muovere le dita per rilassarle. Di 'loro di immaginare di tenere un oggetto piccolo e fragile per impedirgli di stringere.
* Espressioni facciali:
* Il "leggero squitto": Uno strabico sottile può far apparire gli occhi più intensi e fiduciosi. Di 'all'argomento di restringere leggermente gli occhi.
* The "Smize": Sorridendo con gli occhi. Ciò implica coinvolgere i muscoli intorno agli occhi, creando un sorriso genuino e coinvolgente.
* Il "jawline pop": Leggermente sporgioni della mascella può aiutare a definire la mascella. È un movimento sottile e il soggetto dovrebbe stare attento a non esagerare.
* Il "aspetto meditabondo": Una fronte leggermente solcata e un'espressione seria possono trasmettere intensità e mistero.
* Il sorriso genuino: La cosa più importante è catturare un sorriso genuino. Parla con l'argomento, falli ridere e crea un'atmosfera rilassata.
* Evita:
* Sorrisi forzati o falsi.
* Fissa senza espressione la fotocamera.
* Espressioni eccessivamente esagerate.
* Linguaggio del corpo:
* Posizione delle spalle: Squadrando leggermente le spalle può trasmettere fiducia. Una leggera spalla verso la fotocamera può anche essere lusinghiera.
* Posizione del torso: Una leggera svolta del busto può aggiungere interesse visivo e creare una posa più dinamica.
* Posizione delle gambe: Presta attenzione alla posizione delle gambe. Attraversare le gambe, piegare una gamba o spostare il peso può aggiungere alla posa generale.
* Evita:
* Slouching (a meno che non intenzionale).
* In piedi troppo rigidamente.
* Nascondere parti del corpo (ad es. Braccia incrociate strettamente).
IV. Illuminazione e composizione
* illuminazione:
* Luce naturale: L'ora d'oro (l'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto) fornisce luce morbida e calda che è lusinghiera per i ritratti.
* Luce artificiale: Utilizzare softbox, ombrelli o riflettori per controllare la luce e creare ombre lusinghiere.
* Evita: Luce solare dura e diretta, che può creare ombre poco lusinghiere e strabismo.
* Composizione:
* regola dei terzi: Posizionare il soggetto lungo le linee o alle incroci di una griglia che divide il telaio in terzi.
* Linee principali: Usa le linee sullo sfondo per disegnare l'occhio dello spettatore sul soggetto.
* Spazio negativo: Lascia un po 'di spazio vuoto attorno al soggetto per creare un senso di equilibrio e consentire allo spettatore di concentrarsi sull'argomento.
* Angoli: Sperimenta con diversi angoli di tiro per trovare la prospettiva più lusinghiera.
* Profondità di campo: Usa una profondità di campo superficiale per sfidare lo sfondo e attirare l'attenzione sul soggetto.
* Sfondo: Scegli uno sfondo che integri l'argomento e non distrae dall'immagine generale.
v. Suggerimenti per lavorare con soggetti maschi
* Build Rapport: Prenditi il tempo per conoscere il tuo argomento e farli sentire a proprio agio.
* Fornire una direzione chiara: Sii specifico con le tue istruzioni, ma evita di essere eccessivamente critico.
* Sii paziente: Potrebbe volerci del tempo perché il soggetto si rilassa e si sente a proprio agio davanti alla telecamera.
* Mostra esempi: Mostra gli esempi tematici di pose che stai cercando di ottenere.
* Dai un feedback positivo: Incoraggia l'argomento e fai sapere loro cosa stanno facendo bene.
* Sii rispettoso: Sii rispettoso dei confini del soggetto e del livello di comfort.
* Collaborare: Incoraggia l'argomento a offrire le proprie idee e input.
vi. Considerazioni importanti:
* Tipo di corpo: La posa varierà a seconda del tipo di corpo del soggetto. Ciò che funziona per una build snella e atletica potrebbe non funzionare per una build più muscolosa o più pesante. Sperimentare e regolare.
* Abbigliamento: Le scelte di abbigliamento influiscono sull'aspetto generale. Considera lo stile e l'adattamento dell'abbigliamento quando si pone.
* Posizione: La posizione influenzerà i tipi di pose appropriate. Un'impostazione formale richiede pose più formali, mentre un'ambientazione casual consente pose più rilassate.
* Obiettivi client: Considera sempre gli obiettivi e le preferenze del cliente. Cosa sperano di ottenere con le foto?
vii. Pratica e sperimentazione
Il modo migliore per migliorare le tue capacità di posa è esercitarsi. Sperimenta con pose, illuminazione e composizioni diverse. Non aver paura di provare cose nuove e infrangere le regole. Più ti pratichi, più diventerai sicuro e qualificato.
Comprendendo questi principi e praticando queste tecniche, è possibile creare ritratti convincenti e lusinghieri degli uomini. Buona fortuna!