1. Errore:posa poco lusinghiero
* Il problema: Le pose rigide e innaturali rendono il soggetto scomodo e può evidenziare caratteristiche indesiderabili.
* La correzione:
* La comunicazione è la chiave: Parla con il tuo argomento. Spiega la posa a cui mi puni e *perché *. Chiedi loro se sono a proprio agio.
* Inizia con una posa di base: Inizia con una posa semplice e naturale (ad esempio, in piedi con il peso spostato su una gamba, seduto con un braccio appoggiato sul ginocchio).
* Sottili regolazioni: Apportare piccole modifiche alle mani, alle spalle e alla testa. Una leggera inclinazione della testa può fare una grande differenza.
* dirigi il loro sguardo: Guidare dove guardano crea una connessione (o disconnessione) con lo spettatore.
* Incoraggiare il movimento: Chiedi loro di spostare il loro peso, respirare profondamente o addirittura fare piccoli movimenti per rilassarsi. Cattura i momenti "intermedi".
* Osservare e regolare: Guarda costantemente la posa tramite il mirino e apporta piccoli regolazioni in base a ciò che vedi. C'è tensione nelle loro spalle? Il loro mento sta creando un'ombra?
* Tecniche di posa di studio: Guarda esempi di grandi ritratti in posa online e sulle riviste. Presta attenzione al posizionamento delle mani, agli angoli del corpo e al flusso complessivo.
* Considera il tipo di corpo: Posare per qualcuno che è magro sarà diverso dal posa per qualcuno che è più pesante. Impara a lusingare diversi tipi di corpo.
2. Errore:cattiva illuminazione
* Il problema: Ombre aggressive, luci spazzate via o un look generalmente piatto e poco interessante.
* La correzione:
* Evita la luce del sole diretta: Questo è quasi sempre poco lusinghiero. Cerca l'ombra aperta (tonalità con ampia luce proveniente da un'area aperta).
* Utilizza la luce morbida: I giorni copriti offrono una luce dolce e morbida. Le riprese all'ombra forniscono anche luce morbida.
* Reflectors: Usa un riflettore per rimbalzare la luce sul viso del soggetto, riempiendo le ombre e aggiungendo un piacevole guasto nei loro occhi.
* Diffusers: Usa un diffusore per ammorbidire la luce solare aspra o l'uscita di un flash.
* Golden Hour: Spara durante l'ora d'oro (poco dopo l'alba o prima del tramonto) per luce calda, morbida e lusinghiera.
* illuminazione interna: Posiziona il soggetto vicino a una finestra per una luce morbida e naturale. Evita di miscelare diverse temperature di colore della luce (ad es. Fluorescente e incandescente).
* Impara a usare flash (on e off-camera): Mastering Flash è cruciale per risultati coerenti, in particolare all'interno o quando è necessario aggiungere la luce di riempimento. Il flash off-camera fornisce un maggiore controllo e può creare un'illuminazione più drammatica. Usa modificatori come softbox e ombrelli per ammorbidire il flash.
* Osserva la luce: Presta attenzione alla direzione, alla qualità e al colore della luce * prima di scattare la foto.
3. Errore:sfondi distratti
* Il problema: Gli sfondi occupati, disordinati o distratti allontanano la messa a fuoco dal soggetto.
* La correzione:
* Scegli semplici sfondi: Cerca pareti pulite, superfici con tono uniforme o fogliame sfocato.
* Crea separazione: Utilizzare un'ampia apertura (basso numero di F come f/2.8 o f/1.8) per creare una profondità di campo superficiale e sfocare lo sfondo.
* Cambia il tuo angolo: Spostare alcuni passaggi a sinistra o a destra può eliminare gli elementi di distrazione dallo sfondo.
* Cambia la tua prospettiva: Le riprese da un angolo più alto o inferiore possono anche aiutare a semplificare lo sfondo.
* Considera la posizione: Scout la tua posizione in anticipo per identificare gli sfondi ideali.
* post-elaborazione: Usa Photoshop o altri software di editing per sfuggire o scurire gli elementi di distrazione in background.
4. Errore:cattiva composizione
* Il problema: Inquadratura imbarazzante, elementi di distrazione e mancanza di interesse visivo.
* La correzione:
* regola dei terzi: Posiziona gli elementi chiave del soggetto lungo le linee o alle intersezioni di una griglia che dividono il telaio in terzi.
* Linee principali: Usa le linee nella scena per attirare l'occhio dello spettatore verso il soggetto.
* Inquadratura: Usa elementi in primo piano per inquadrare il soggetto e aggiungere profondità all'immagine.
* Spazio negativo: Lascia spazio vuoto attorno al soggetto per creare un senso di equilibrio e attirare l'attenzione su di loro.
* Evita di ritagliare le articolazioni: Evita di ritagliare il soggetto alle articolazioni (gomiti, ginocchia, polsi, ecc.), In quanto ciò può farli sembrare imbarazzanti.
* Considera le proporzioni: Pensa a come le proporzioni prescelte influiscono sulla composizione generale.
* Esperimento: Non aver paura di provare composizioni diverse e vedere cosa funziona meglio.
5. Errore:non concentrarti sugli occhi
* Il problema: Gli occhi morbidi o sfocati rendono il ritratto non professionale e non ha un impatto.
* La correzione:
* Modalità Focus: Usa l'autofocus a punto singolo e seleziona attentamente l'occhio più vicino alla fotocamera come punto di messa a fuoco.
* Precauzioni di apertura ampia: Quando si scatta con una profondità di campo molto superficiale (ad es. F/1.4), sii particolarmente attento a focalizzare le unghie sugli occhi. Le lievi movimenti possono spostare la messa a fuoco.
* Focus sul pulsante posteriore: Prendi in considerazione l'uso della messa a fuoco del pulsante Indietro, che separa la messa a fuoco dalla versione dell'otturatore. Ciò ti consente di concentrarti sugli occhi e quindi di raccomandare senza perdere la concentrazione.
* Controlla Focus: Ingrandisci gli occhi nel mirino o sullo schermo LCD per assicurarsi che siano affilati.
* Concentrati e ricompensa: (Attentamente!) Se la fotocamera non ti consente di selezionare un punto di messa a fuoco direttamente sopra l'occhio, concentrarsi sull'occhio e quindi ricomporre delicatamente. Sii consapevole di quanto stai spostando la fotocamera, poiché questo può eliminare la concentrazione.
6. Errore:ignorare il bilanciamento del bianco
* Il problema: Toni della pelle innaturali (troppo caldi o troppo freddi) che distraggono.
* La correzione:
* Imposta bilanciamento bianco: Utilizzare l'impostazione corretta del bilanciamento del bianco per le condizioni di illuminazione (ad es. "Luce diurna", "nuvoloso", "tungsteno", "fluorescente").
* Bilancio bianco personalizzato: Utilizzare una scheda grigia per impostare un bilanciamento del bianco personalizzato per il colore più accurato.
* Spara in Raw: Le riprese in formato grezzo ti consente di regolare facilmente il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione senza perdere la qualità dell'immagine.
* Regola nel post-elaborazione: Usa software come Adobe Lightroom o cattura uno per perfezionare il bianco equilibrio per ottenere toni naturali della pelle.
7. Errore:usare l'obiettivo sbagliato
* Il problema: Distorsione, prospettiva poco lusinghiera o una lente che non si adatta alla situazione.
* La correzione:
* Lunghezze focali ideali:
* Full frame: 50 mm, 85 mm, 105 mm, 135 mm sono scelte popolari. 85 mm è spesso considerato il punto debole per i ritratti lusinghieri.
* APS-C: Equivalenti da 35 mm, 50 mm, 85 mm.
* Evita lenti ad angolo largo (primo piano): Le lenti grandangolari (ad es. 24 mm, 35 mm) possono distorcere le caratteristiche del viso se usate da vicino.
* Considera l'ambiente: Se stai sparando in uno spazio ristretto, potrebbe essere necessario un obiettivo più ampio, ma sii consapevole di distorsione. Se stai sparando da lontano, potrebbe essere preferibile una lente più lunga.
* Prime vs. Zoom: Le lenti principali (lunghezza focale fissa) offrono spesso aperture più ampie e qualità dell'immagine più nitida, ma gli obiettivi zoom offrono maggiore flessibilità.
* Esperimento con obiettivi diversi: Prova lenti diverse per vedere quali preferisci per i ritratti.
8. Errore:non prestare attenzione ai dettagli
* Il problema: Elementi di distrazione come peli randagi, rughe di abbigliamento o trucco poco lusinghiero.
* La correzione:
* La preparazione è la chiave: Prima delle riprese, chiedi al soggetto di controllare i capelli, il trucco e i vestiti.
* Scelte del guardaroba: Suggerisci abiti semplici e lusinghieri che non distraggono dal viso. Evita schemi o loghi occupati.
* Capelli e trucco: Se possibile, assumi un artista professionale.
* Durante le riprese: Tieni d'occhio i dettagli e apporta le regolazioni se necessario. Spostare delicatamente i peli randagi, levigare le rughe in abbigliamento o regolare i gioielli.
* post-elaborazione: Usa il software per rimuovere imperfezioni, peli randagi o altre imperfezioni minori. Ma fai attenzione a non essere eccessivo.
9. Errore:mancanza di connessione con il soggetto
* Il problema: Il soggetto sembra scomodo, rigido e disconnesso dallo spettatore.
* La correzione:
* Build Rapport: Parla con il tuo argomento prima di iniziare a sparare. Conosceli, fai sentire a proprio agio e spiega la tua visione.
* Sii entusiasta e incoraggiante: Il rinforzo positivo aiuta il soggetto a rilassarsi e sentirsi più fiducioso.
* Dai una direzione chiara: Fornire istruzioni specifiche sulla posa ed espressione.
* Mostra il tuo lavoro: Mostra al tuo soggetto alcune immagini durante le riprese per dare loro feedback e costruire la loro fiducia.
* Sii autentico: Sii te stesso e lascia che la tua personalità brilli. Questo aiuterà il tuo argomento a sentirsi più a suo agio con te.
* Trova un terreno comune: Parla dei loro interessi, hobby o qualsiasi cosa che ti aiuterà a connetterti con loro a livello personale.
10. Errore:editing eccessivo (o sotto-editing)
* Il problema: La pelle sembra in plastica, i colori sono innaturali o l'immagine generale sembra fortemente elaborata. Oppure, l'immagine sembra piatta e non ispirata.
* La correzione:
* Sottili regolazioni: Concentrati sul apportare sottili regolazioni a esposizione, contrasto, colore e nitidezza.
* Ritocco della pelle: Usa le tecniche di ritocco della pelle con parsimonia. Concentrati sulla rimozione di imperfezioni e sul tono della pelle serale, ma evita di rendere la pelle in modo innaturalmente liscio.
* Classificazione del colore: Usa la classificazione dei colori per migliorare l'umore e l'atmosfera dell'immagine, ma evita i colori eccessivamente saturi o creando calci di colore innaturali.
* meno è spesso più: Ricorda che l'obiettivo della modifica è migliorare l'immagine, non trasformarla completamente.
* Sviluppa uno stile coerente: Trova uno stile di editing che ti piace e attenersi ad esso.
* Ottieni una seconda opinione: Chiedi a un amico o collega di rivedere le tue modifiche e fornire feedback.
* Considera un look "no modifica": A volte, una modifica minima o anche nessuna modifica può essere l'approccio migliore, specialmente per un aspetto naturale e autentico.
* Monitor di modifica corretti: Utilizzare monitor calibrati per garantire l'accuratezza del colore.
11. Errore:sparare nel momento sbagliato del giorno (all'aperto)
* Il problema: Illuminazione aspra, ombre poco lusinghiere, soggetti strabici.
* La correzione:
* Golden Hour: Come accennato in precedenza, Golden Hour (poco dopo l'alba o prima del tramonto) fornisce la migliore luce naturale per i ritratti.
* Giorni nuvolosi: I giorni nuvolosi forniscono un'illuminazione morbida e uniforme che è ideale per i ritratti.
* Open Shade: Trova un punto ombreggiato con ampia luce proveniente da un'area aperta. Ciò fornisce luce morbida e diffusa che è lusinghiera per i ritratti.
* Evita mezzogiorno: Evita di sparare alla luce del sole diretto durante il giorno, poiché questo crea ombre aspre e punti salienti poco lusinghieri.
* Usa riflettori e diffusori: Usa riflettori e diffusori per controllare la luce e riempire le ombre.
12. Errore:non usare un treppiede (a volte)
* Il problema: La scrutatura della fotocamera, specialmente in condizioni di scarsa luminosità, risulta in immagini sfocate.
* La correzione:
* Situazioni a bassa luce: Usa un treppiede quando si scatta in condizioni di scarsa luminosità per stabilizzare la fotocamera e prevenire il frullato della fotocamera.
* Scegli dell'otturatore lenta: Usa un treppiede quando si scatta con velocità di otturatore lente (ad esempio, più lento di 1/60 di secondo) per prevenire la sfocatura del movimento.
* Numpness: Un treppiede può aiutarti a ottenere immagini più nitide in generale.
* Considera la stabilizzazione dell'immagine: Se non si desidera utilizzare un treppiede, una lente o una fotocamera con stabilizzazione dell'immagine può aiutare a ridurre le scosse della fotocamera.
* Quando non usare un treppiede: Se è necessario muoverti rapidamente o cambiare frequentemente la prospettiva, un treppiede può essere ingombrante.
13. Errore:dimenticare di sparare in Raw
* Il problema: Flessibilità di modifica limitata e potenziale perdita della qualità dell'immagine.
* La correzione:
* Spara sempre in Raw: I file RAW contengono più informazioni rispetto ai file JPEG, offrendo una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
* Ripristina luci e ombre: I file RAW consentono di recuperare maggiori dettagli in luci e ombre, il che è particolarmente utile in situazioni ad alto contrasto.
* Regola il bilanciamento del bianco: I file RAW consentono di regolare facilmente il bilanciamento del bianco senza perdere la qualità dell'immagine.
* Modifica non distruttiva: La modifica grezza non è distruttiva, il che significa che il file originale non è modificato.
* Dimensione del file più grande: Tieni presente che i file RAW sono più grandi dei file JPEG, quindi avrai bisogno di più spazio di archiviazione.
14. Errore:fare troppo affidamento su Photoshop
* Il problema: Crea ritratti eccessivamente modificati e innaturali.
* La correzione:
* Get It Right IN-CAMERA: Concentrati sull'ottenere la migliore immagine possibile all'interno della fotocamera, tra cui esposizione, composizione e posa corretta.
* Usa Photoshop per i miglioramenti: Usa Photoshop per migliorare l'immagine, non per correggere gli errori o creare qualcosa che non c'era in primo luogo.
* Modifiche sottili: Mantieni le modifiche sottili e naturali.
* Impara le capacità di ritocco di base: Master Basic Retuching Skills come la rimozione di imperfezioni, il tono della pelle da sera e la regolazione del contrasto.
* Evita eccessivamente liscia: Evita la pelle in modo eccessivo, poiché questo può renderlo in plastica e innaturale.
15. Errore:non praticare abbastanza
* Il problema: Mancanza di fiducia, risultati incoerenti e incapacità di migliorare.
* La correzione:
* Esercitati regolarmente: Più ti pratichi, meglio diventerai.
* Spara ogni giorno: Prova a scattare almeno alcune foto ogni giorno, anche se sono solo i tuoi animali domestici o i tuoi familiari.
* Esperienza con tecniche diverse: Prova diverse configurazioni di illuminazione, tecniche di posa e composizioni.
* Studia il lavoro di altri fotografi: Analizza il lavoro dei fotografi che ammiri e cerchi di emulare il loro stile.
* Ricevi feedback: Condividi il tuo lavoro con altri fotografi e chiedi feedback.
* Non aver paura di fare errori: Gli errori sono un'opportunità di apprendimento. Non aver paura di sperimentare e provare cose nuove.
* Prendi seminari o classi: Prendi in considerazione la possibilità di prendere un seminario di fotografia di ritratto o una classe per apprendere nuove abilità e tecniche.
* Unisciti a una comunità fotografica: Unisciti a una comunità di fotografia online o di persona per connettersi con altri fotografi e condividere il tuo lavoro.
Comprendendo questi errori comuni e implementando le soluzioni, puoi migliorare significativamente la tua fotografia di ritratto e creare immagini straordinarie che catturano l'essenza dei tuoi soggetti. Buona fortuna!