1. Comprensione delle lenti e degli effetti di inclinazione
* inclinazione: Questa funzione consente di cambiare il piano di messa a fuoco rispetto al sensore. Invece di un piano piatto parallelo al sensore, il piano di messa a fuoco diventa angolato. Questo crea una fetta di focus acuta, con aree sopra e sotto la sfocatura rapida.
* Shift: Questa funzione consente di spostare l'obiettivo parallelo al sensore di immagine. È utilizzato principalmente per correggere la distorsione prospettica (ad esempio, l'effetto Keystone negli scatti architettonici) e non crea direttamente l'effetto in miniatura nei ritratti. Tuttavia, può essere utile per comporre lo scatto per creare spazio o enfatizzare alcuni elementi.
* Effetto in miniatura: La profondità di campo superficiale creata dalla funzione di inclinazione imita l'aspetto di fotografare un minuscolo diorama. I nostri cervelli interpretano la sfocatura estrema come la naturale profondità di campo superficiale che si verifica a distanze di messa a fuoco molto strette.
2. Requisiti degli ingranaggi
* lente inclinata: Questo è essenziale. Le opzioni includono:
* Lenti Canon TS-E: Ben considerato per la qualità e disponibile in diverse lunghezze focali.
* Lenti Nikon PC-E: L'equivalente di Nikon, offrendo funzionalità simili.
* Altri marchi: Alcuni produttori di terze parti come Samyang/Rokinon realizzano obiettivi a spostamento di inclinazione, spesso a un prezzo più basso, ma potrebbero non avere l'autofocus.
* Adattatori di lenti (con funzionalità di inclinazione): Questi consentono di utilizzare determinate lenti vintage o di medio formato su telecamere moderne, ma la gamma di inclinazione e spostamento può essere limitata. Questo è generalmente un approccio più avanzato.
* Codice della fotocamera: Qualsiasi corpo della fotocamera compatibile con l'obiettivo di inclinazione che scegli. Le telecamere a pieno tema tendono a produrre una profondità di campo più bassa più pronunciata, migliorando l'effetto.
* Tripode: Altamente raccomandato. La messa a fuoco precisa è fondamentale e un treppiede garantisce stabilità, specialmente a velocità di scatto più lenta.
3. Tecniche di tiro
* Selezione del soggetto:
* Contesto: Scegli soggetti in ambienti che si presterebbero all'effetto in miniatura. Scene all'aperto, paesaggi urbani o argomenti impegnati in attività che suggeriscono un mondo ridimensionato di funzionare bene.
* Distanza: Spara da una prospettiva leggermente elevata. Questo imita il punto di vista di qualcuno che guarda in basso una scena in miniatura.
* semplicità: Non sovraffollare la cornice. Alcuni elementi ben posizionati sono migliori di una scena ingombra.
* Impostazioni della fotocamera:
* Apertura: Inizia con aperture più ampie (ad es. F/2.8 - f/4) per massimizzare la profondità di campo superficiale. Potrebbe essere necessario regolare questo in base alla scena specifica e al tuo aspetto desiderato. Ricorda, l'apertura "efficace" può essere più stretta a causa dell'inclinazione.
* Velocità dell'otturatore: Regola in base alla luce disponibile. Utilizzare un treppiede per consentire una velocità dell'otturatore più lenta se necessario.
* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore.
* Modalità Focus: L'attenzione manuale è cruciale. L'autofocus sarà probabilmente confuso dal piano di messa a fuoco angolato.
* Misurazione: Valuta la scena e usa la modalità di misurazione appropriata (ad es. Valuativo, ponderato al centro).
* Focus e inclinazione:
* Focus manuale: Questo è essenziale. La fotocamera non può accuratamente automaticamente con l'inclinazione impegnata.
* Determinazione del piano di messa a fuoco: Decidi dove vuoi che sia l'area più acuta. Questa sarà la tua sottile fetta di messa a fuoco. Spesso ti consigliamo di concentrarti sugli occhi, sui volti o un elemento specifico che attira l'attenzione dello spettatore.
* Regolazione dell'inclinazione: Regola lentamente la manopola di inclinazione mentre monitora attentamente la messa a fuoco nel tuo mirino (o utilizzando la vista dal vivo). Le piccole regolazioni fanno una grande differenza. Vedrai il piano del piano di messa a fuoco.
* Esperimento: Non aver paura di sperimentare diversi gradi di inclinazione. L'inclinazione sottile può creare una piacevole sfocatura, mentre Extreme Tilt ti darà un effetto in miniatura più drammatico.
* composizione e shift (opzionale):
* regola dei terzi: Usa linee guida compositive come la regola dei terzi per collocare efficacemente il soggetto all'interno della scena.
* Linee principali: Utilizzare le linee nell'ambiente per attirare gli occhi dello spettatore verso il soggetto.
* Shift (Regolazioni minori): Usa la funzione di cambio per perfezionare la composizione, specialmente se si desidera aggiungere più spazio attorno al soggetto o correggere per eventuali lievi problemi di prospettiva.
4. Post-elaborazione
* Classificazione del colore: Migliora la sensazione in miniatura regolando i colori. La saturazione e il contrasto leggermente potenziati può aiutare. Considera un tono di colore leggermente caldo per enfatizzare la qualità dei sogni.
* Affilatura: Affila l'area all'interno del piano di messa a fuoco per farlo risaltare ancora di più.
* Vignetting (opzionale): Una vignetta sottile può aiutare a disegnare l'occhio dello spettatore al centro della cornice.
* Grain/Noise (opzionale): L'aggiunta di una piccola quantità di chicco di pellicola o rumore può migliorare sottilmente l'effetto in miniatura.
5. Suggerimenti e considerazioni
* Pratica, pratica, pratica: Le lenti a turno di inclinazione hanno una ripida curva di apprendimento. Sperimenta scene e impostazioni diverse per capire come la funzione di inclinazione influisce sulle immagini.
* Live View è tuo amico: Usa la vista dal vivo sulla fotocamera con ingrandimento per concentrarsi con precisione sull'area desiderata.
* Le piccole regolazioni sono la chiave: Cambiamenti molto piccoli nell'inclinazione fanno una differenza significativa nell'immagine finale.
* L'angolo conta: L'angolo dell'inclinazione rispetto al soggetto influisce in modo significativo sull'effetto. Sperimentare con angoli diversi.
* Considera l'illuminazione: Una buona illuminazione è sempre importante. La luce morbida e diffusa può migliorare la qualità dei sogni.
* Non esagerare: Un'inclinazione sottile può essere più efficace di una estrema. Punta a una piacevole sfocatura, non solo alla sfocatura massima possibile.
* Alternativa:emulazione del software (non è la stessa, ma un'opzione): I filtri del software in Photoshop o in altri programmi di modifica possono simulare l'effetto di inclinazione. Tuttavia, raramente ottengono lo stesso livello di realismo o controllo dell'uso di una lente di inclinazione dedicata. I risultati sono spesso meno convincenti perché aggiungono solo sfocatura, piuttosto che creare un gradiente realistico di profondità di campo.
Scenario di esempio:
Immagina di fotografare una persona seduta su una panchina del parco in un vivace parco cittadino. Vuoi farli sembrare una figura in miniatura in un diorama.
1. Setup: Posiziona la fotocamera su un treppiede con un angolo leggermente elevato, guardando in basso la panchina del parco.
2. Focus: Concentrati manualmente sul viso (o gli occhi, se visibile).
3. Inclinazione: Regola con cura la manopola di inclinazione fino a vedere una fascia sottile di focus acuto sul viso e sulle spalle della persona. Il resto della scena dovrebbe essere gradualmente offuscato.
4. Composizione: Utilizzare la funzione di spostamento (se necessario) per regolare la posizione della panca all'interno del frame.
5. Spara: Scatta la foto e rivedi i risultati. Attivare l'inclinazione, la messa a fuoco e la composizione secondo necessità.
Comprendendo i principi delle lenti a turno e praticando queste tecniche, è possibile creare fotografie di ritratto straordinarie e uniche che catturano l'immaginazione. Buona fortuna!