1. Scarsa illuminazione:
* Errore: Usando una luce dura e poco lusinghiera (come la luce solare diretta), non abbastanza luce o basandosi esclusivamente sul flash integrato della fotocamera. Le ombre possono essere troppo forti, i dettagli possono essere persi e le tonalità della pelle possono sembrare innaturali.
* Correzione:
* Trova la luce morbida: I giorni copriti sono eccellenti per i ritratti. Se all'aperto in una giornata di sole, cerca ombra (sotto un albero, all'ombra di un edificio).
* Golden Hour: Spara durante l'ora dopo l'alba o prima del tramonto per una luce calda e morbida.
* Reflectors: Usa un riflettore (bianco, argento o oro) per rimbalzare la luce sul viso del soggetto, riempiendo le ombre.
* Diffusers: Usa un diffusore per ammorbidire la luce solare dura (puoi persino usare un foglio bianco sottile).
* flash off-telecamera (strobi/sleetlights): Scopri come utilizzare unità flash esterne * Off * la fotocamera. Posizionarli ad un angolo e utilizzare un modificatore (softbox, ombrello) per ammorbidire la luce.
* illuminazione interna: Posiziona il soggetto vicino a una finestra, usando la luce naturale come sorgente di luce principale. Aggiungi un riflettore per rimbalzare la luce per illuminare le ombre.
2. Posa cattiva:
* Errore: Pose rigide e innaturali che rendono il soggetto scomodo o imbarazzante.
* Correzione:
* Comunicare: Parla con il tuo argomento e fai sentire a mio agio. Un soggetto rilassato sembra migliore in un ritratto.
* Guida, non dettare: Offrire suggerimenti piuttosto che istruzioni rigorose. Incoraggiali a trovare le proprie pose naturali.
* piega gli arti: Le braccia e le gambe dritte possono sembrare rigide. Incoraggia lievi curve ai gomiti e alle ginocchia.
* Shift di peso: Chiedi al soggetto di spostare leggermente il loro peso da un lato.
* Corpo angolato: Avere il soggetto in lieve angolazione rispetto alla fotocamera è spesso più lusinghiero che di fronte a lui frontalmente.
* Le mani contano: Presta attenzione al posizionamento delle mani. Fargli tenere qualcosa, riposare una mano sul fianco o toccare delicatamente il viso. Evita pugni serrati o posizionamento imbarazzante.
* Pratica in posa: Ricerca in posa e pratica con amici o familiari.
* Considera il tipo di corpo del soggetto: Pose che funzionano per una persona potrebbero non funzionare per un'altra.
3. Sfondi distratti:
* Errore: Un background disordinato e distratto che distoglie l'attenzione dal soggetto.
* Correzione:
* Scegli un semplice sfondo: Cerca pareti semplici, fogliame sfocato o spazi aperti.
* Crea profondità di campo (sfocatura): Utilizzare un'ampia apertura (basso numero di F, come f/2.8 o f/4) per offuscare lo sfondo, facendo risaltare il soggetto.
* Cambia il tuo angolo: Muoversi leggermente può eliminare gli elementi di distrazione sullo sfondo.
* Sposta il soggetto: Riposizionare il soggetto rispetto allo sfondo.
* Considera il colore: Evita sfondi con colori che si scontrano con l'abbigliamento o il tono della pelle del soggetto.
4. Focus errato:
* Errore: Concentrarsi sulla parte sbagliata del soggetto (ad esempio, i capelli, la spalla) o la concentrazione mancante del tutto. Gli occhi sono quasi sempre il punto di punta più importante.
* Correzione:
* Concentrati sugli occhi: L'attenzione acuta sugli occhi è cruciale per un ritratto accattivante. Usa l'autofocus a punto singolo e mira l'occhio più vicino alla fotocamera.
* Focus sul pulsante posteriore: Prendi in considerazione l'utilizzo del focus del pulsante Indietro per disaccoppiare la funzione di messa a fuoco dal pulsante di scatto. Ciò ti consente di concentrarti una volta e quindi ricomporre senza il rifocalizzazione della fotocamera.
* Focus manuale: In situazioni impegnative (scarsa luce e modelli complessi), la messa a fuoco manuale può essere più accurata.
* Controlla la tua attenzione: Ingrandisci le tue immagini dopo averli presi per assicurarsi che gli occhi siano acuti.
5. Eccesso di elaborazione:
* Errore: Applicare troppi filtri, una pelle eccessivamente levigante o creare un aspetto innaturale e artificiale.
* Correzione:
* meno è di più: Inizia con sottili regolazioni e aumentali gradualmente se necessario.
* Levigatura della pelle: Usa gli strumenti di levigatura della pelle con parsimonia. Punta a un aspetto naturale, non in plastica. Lascia un po 'di trama.
* Correzione del colore: Presta attenzione al bilanciamento del bianco e ai cast di colori. Regola i colori per sembrare naturale e piacevole.
* Affilatura: Affila leggermente l'immagine, ma evita di eccesso di razza, che può creare artefatti indesiderati.
* Ottienilo nella fotocamera: Migliore è il tuo tiro iniziale, meno editing dovrai fare.
6. Angoli poco lusinghieri:
* Errore: Scattare da un angolo che distorce le caratteristiche del soggetto o le fa sembrare più corti o più larghe di loro.
* Correzione:
* Livello oculare: Le riprese a livello degli occhi sono generalmente una scommessa sicura.
* leggermente sopra: Le riprese da leggermente sopra possono essere lusinghiere, specialmente per i soggetti con facce rotonde. Può aiutare a allungare il collo e definire la mascella.
* Evita di sparare: Le riprese dal basso possono distorcere le caratteristiche e rendere il soggetto più grande di loro. Questo a volte può essere usato per un effetto drammatico, ma generalmente non è lusinghiero.
* Esperimento: Non aver paura di sperimentare angoli diversi, ma presta attenzione a come influenzano l'aspetto del soggetto.
7. Ignorare la composizione:
* Errore: Posizionare il soggetto al centro del telaio ogni volta o non considerare la composizione complessiva.
* Correzione:
* regola dei terzi: Immagina di dividere il telaio in nove parti uguali con due linee orizzontali e due verticali. Posizionare il soggetto lungo una di queste linee o in una delle intersezioni.
* Linee principali: Usa le linee in background (strade, recinzioni, ecc.) Per condurre l'occhio dello spettatore all'argomento.
* Spazio negativo: Lascia un po 'di spazio vuoto attorno all'argomento per creare un senso di equilibrio e interesse visivo.
* Simmetria: Prendi in considerazione l'uso della simmetria per una composizione più formale ed equilibrata.
* Inquadratura: Usa elementi in primo piano (alberi, archi, ecc.) Per inquadrare il soggetto e attirare l'attenzione su di loro.
8. Non connettersi con l'argomento:
* Errore: Trattare l'argomento come solo un oggetto da fotografare, piuttosto che una persona. Ciò si traduce in ritratti rigidi e non ispirati.
* Correzione:
* Parla con il tuo argomento: Conoscili un po 'prima di iniziare a sparare. Chiedi dei loro interessi, delle loro passioni e di ciò che li rende unici.
* renderli comodi: Crea un'atmosfera rilassata e divertente. Riproduci musica, racconta battute e incoraggiali ad essere se stessi.
* Dai un feedback positivo: Fai sapere loro cosa ti piace delle loro pose ed espressioni.
* Sii autentico: Mostra che sei sinceramente interessato a catturare la propria personalità.
9. Usando l'obiettivo sbagliato:
* Errore: L'uso di una lente che distorce le caratteristiche del soggetto o non fornisce la prospettiva desiderata.
* Correzione:
* Lunghezze focali ideali:
* 85mm: Un classico lente ritratto, noto per la sua lusinghiera compressione e la bella sfocatura di sfondo.
* 50mm: Una lente versatile che fornisce una prospettiva più naturale. Buono per i ritratti di tutto il corpo e ambientale.
* 35mm: Angolo più ampio, utile per i ritratti ambientali in cui vuoi mostrare più di sfondo. Può causare una certa distorsione se ti avvicini troppo.
* più corto di 35 mm: Di solito non raccomandati per i ritratti in quanto possono causare una distorsione significativa.
* Evita lenti ad angolo largo (primo piano): Le lenti grandangolari (ad es. 24mm, 28 mm) possono distorcere le funzionalità, soprattutto se ti avvicini troppo al soggetto.
10. Bilancio bianco inadeguato:
* Errore: Scattare con un equilibrio bianco errato, con conseguenti calci a colori (ad es. Toni di pelle troppo arancioni, blu o verdi).
* Correzione:
* Imposta il bilanciamento del bianco nella fotocamera: Utilizzare i preset del bilanciamento del bianco della fotocamera (ad es. La luce del giorno, l'ombra, il nuvoloso, il tungsteno, il fluorescente) o impostare manualmente il bilanciamento del bianco usando una carta bianca.
* Spara in Raw: Le riprese in formato grezzo consente di regolare il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione senza perdere la qualità dell'immagine.
* Usa una scheda grigia: Una carta grigia può aiutarti a impostare accuratamente il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione.
11. Non prestare attenzione al guardaroba e allo stile:
* Errore: Permettendo al soggetto di indossare abiti distratti o ignorare lo stile generale delle riprese.
* Correzione:
* Scegli l'abbigliamento attentamente: Evita motivi, loghi e colori distratti. Opta per stili semplici e classici che lusingano il tipo di corpo del soggetto.
* Colori coordinati: Scegli i colori che completano lo sfondo e il tono della pelle del soggetto.
* Considera l'impostazione: Scegli vestiti appropriati per la posizione e l'umore generale delle riprese.
* Capelli e trucco: Assicurarsi che i capelli e il trucco del soggetto siano ben fatti. Il trucco dall'aspetto naturale è di solito il migliore.
12. Trascurando gli occhi:
* Errore: Gli occhi sono la finestra dell'anima e trascurarli in un ritratto è un grosso errore.
* Correzione:
* Catchlights: Obiettivo per i frigi (riflessi della luce) negli occhi. Aggiungono scintillio e vita all'immagine. Posiziona il soggetto in modo che la luce rifletta nei loro occhi.
* Contatto visivo: Incoraggia l'argomento a stabilire un contatto visivo con la fotocamera (o leggermente off-camera, a seconda dell'effetto desiderato).
* Espressione: Presta attenzione all'espressione del soggetto. Un sorriso genuino o uno sguardo ponderato può rendere un ritratto molto più avvincente.
13. Utilizzando troppi flash diretto:
* Errore: La luce aspra di un flattes diretto diretto, crea ombre aspre e rende la pelle innaturale.
* Correzione:
* Evita il flash diretto: Quando possibile, evitare di utilizzare il flash integrato della fotocamera puntato direttamente sul soggetto.
* Flash di rimbalzo: Se devi usare Flash, prova a rimbalzare da un soffitto o da un muro per ammorbidire la luce.
* Usa un diffusore flash: Un diffusore flash diffonderà la luce e ammorbidirà le ombre.
* Flash Off-Camera: L'uso di un flash off-camera con un modificatore (Softbox, ombrello) è il modo migliore per controllare la luce e creare ritratti lusinghieri.
14. Non usare una velocità dell'otturatore abbastanza veloce:
* Errore: Scattare con una velocità dell'otturatore troppo lenta, con conseguenti immagini sfocate a causa di frullati di telecamera o movimento del soggetto.
* Correzione:
* Regola di velocità dell'otturatore: Come regola generale, usa una velocità dell'otturatore almeno uguale al reciproco della lunghezza focale della lente (ad esempio, se si utilizza una lente da 50 mm, usa una velocità dell'otturatore di almeno 1/50 di secondo). Per i soggetti in movimento, avrai bisogno di una velocità dell'otturatore ancora più veloce.
* Aumenta ISO: Se hai bisogno di una velocità dell'otturatore più veloce, aumenta l'ISO.
* Usa un treppiede: Un treppiede può aiutare a stabilizzare la fotocamera e consentire di utilizzare velocità dell'otturatore più lente senza sfocatura.
15. Mancanza di pratica e sperimentazione:
* Errore: Non praticare regolarmente e non sperimentare tecniche diverse.
* Correzione:
* Esercitati regolarmente: Più ti pratichi, meglio diventerai. Spara ritratti di amici, familiari e persino estranei (con il loro permesso, ovviamente).
* Esperimento: Prova diverse tecniche di illuminazione, tecniche di posa e impostazioni della fotocamera. Non aver paura di infrangere le regole e trovare il tuo stile.
* Studia altri fotografi: Guarda il lavoro dei fotografi che ammiri e cerca di imparare dalle loro tecniche.
* Ricevi feedback: Condividi il tuo lavoro con gli altri e chiedi critiche costruttive.
Comprendendo ed evitando questi errori comuni e praticando costantemente e sperimentando, puoi migliorare significativamente le tue capacità di fotografia di ritratto. Buona fortuna!