i. Principi fondamentali di posare uomini
* Mascolinità e forza: L'obiettivo è spesso quello di trasmettere forza, fiducia e accessibilità. Questo non significa necessariamente iper-maschile, ma è un buon punto di partenza. Pensa a linee forti, posizioni radicate ed espressioni sicure.
* naturalezza (evitare imbarazzo): Le pose rigide e innaturali sono il nemico. La chiave è creare una posa che * sembra * senza sforzo, anche se richiede alcune modifiche. La guida e il feedback costante sono fondamentali.
* Comunicazione: Non semplicemente spingere il soggetto in una posa. Spiega cosa stai cercando e perché. Dare istruzioni chiare e concise. Usa i termini che comprendono e dimostra la posa se necessario.
* Osservare e regolare: Guarda continuamente la composizione generale, gli angoli del corpo e i dettagli (mani, espressione facciale). Crea piccoli regolazioni fino a quando non sembra giusto. Non aver paura di sperimentare.
* La fiducia è la chiave: Incoraggia il modello a stare a proprio agio davanti alla fotocamera. Aiutali a rilassarsi offrendo un rinforzo positivo e una direzione chiara.
* Scopo e contesto: Considera l'obiettivo generale del servizio fotografico. È per un colpo alla testa professionale, un editoriale di moda o qualcosa di più casual? La posa dovrebbe corrispondere allo scopo previsto.
* illuminazione: L'illuminazione influenzerà drasticamente l'aspetto di qualsiasi posa. L'illuminazione laterale e l'illuminazione dei cerchioni possono enfatizzare forti jawlines e definizione muscolare. La luce morbida e anche può essere più lusinghiera per alcuni soggetti.
ii. Linee guida in posa generale
* Corpo angolato: Evita di avere il modello rivolto verso la fotocamera. La pesca del corpo (anche leggermente) crea più interesse visivo e aiuta a ridurre la figura. Di solito angolo 3/4 rispetto alla fotocamera è molto lusinghiero.
* Shift di peso: Avere il modello messo il loro peso su una gamba e piegare leggermente l'altra crea una posa più rilassata e dinamica.
* Posizionamento della mano: Le mani possono fare o rompere una posa. Ecco alcuni suggerimenti:
* tasche: Le mani in tasche (parzialmente o completamente) sono un'opzione classica e casual. Non lasciare che siano rigidi.
* Braccia incrociate (con cura): Le braccia incrociate possono sembrare difensive o aggressive se non fatte bene. Assicurati che siano rilassati e non troppo stretti. Sperimenta con braccia parzialmente incrociate o un braccio sul torace.
* Tenendo qualcosa: Un oggetto di scena (una giacca, un cappello, un drink, un libro) può dare alle mani qualcosa da fare e aggiungere alla storia.
* Evita le mani piatte: Le mani piatte e rigide sembrano innaturali. Incoraggia una leggera curva tra le dita.
* Hands On Hips: Può essere una posa potente, ma evita di renderla troppo aggressiva.
* Non nascondere completamente le mani: A meno che non sia intenzionale, cerca di mantenere visibile almeno una parte delle mani.
* Gesturing: Avere il gesto del modello sottilmente, come se fossero in conversazione.
* Jawline: La mascella è un elemento chiave di un ritratto maschile. Incoraggia il modello a spingere il mento leggermente in avanti e verso il basso per definire la mascella. Il movimento della "tartaruga" è un trucco per aiutare con questo. Evita i doppi menti.
* Spalle: Il retro delle spalle leggermente le spalle può migliorare la postura e creare un aspetto più sicuro.
* Gambe: Incoraggia una leggera piega in almeno un ginocchio. Le ginocchia dritte e chiuse sembrano rigide.
* Evita la simmetria: Le pose simmetriche possono sembrare statiche. Introdurre l'asimmetria attraverso le braccia, le gambe o l'angolo del corpo.
iii. Idee di posa specifiche (con spiegazioni)
a. POSE in piedi
1. Il "magro":
* Descrizione: Il modello si appoggia a un muro o altro supporto.
* Dettagli: Ango il corpo, sposta il peso in una gamba, una mano in una tasca o appoggiato sul supporto, l'altro braccio si rilassò.
* Perché funziona: Casual, rilassato e visivamente interessante.
2. La "passeggiata":
* Descrizione: Cattura il modello in movimento, camminando verso o lontano dalla telecamera.
* Dettagli: Concentrati su un passo naturale, braccia rilassate e un'espressione sicura. Usa la modalità Burst sulla fotocamera.
* Perché funziona: Dinamico e aggiunge un senso di energia.
3. I "bracci incrociati (fatto a destra)":
* Descrizione: Il modello si erge con le braccia vagamente attraversate sul torace.
* Dettagli: Ango il corpo, rilassa le braccia ed evita una presa stretta. Può essere combinato con una leggera magra. Un braccio potrebbe attraversare e toccare leggermente l'altro braccio invece di afferrarlo.
* Perché funziona: Può trasmettere fiducia, ma richiede un'attenta attenzione per evitare di sembrare difensiva.
4. La "mano in tasca, una fuori":
* Descrizione: Una mano viene posizionata casualmente in una tasca, l'altra si blocca liberamente sul lato.
* Dettagli: Leggero angolo corporeo, spostamento di peso. Sperimentare con diverse posizioni tascabili (anteriore, posteriore, lato).
* Perché funziona: Rilassato e disponibile.
5. Il "distogliere lo sguardo":
* Descrizione: Il modello sembra fuori dalla fotocamera, creando un senso di mistero o premurosità.
* Dettagli: Concentrati sulla mascella e sul collo. Può essere combinato con altre pose.
* Perché funziona: Aggiunge intrighi ed evita il contatto visivo diretto, che a volte può essere intimidatorio.
6. La "giacca sopra la spalla":
* Descrizione: Il modello drape una giacca sopra una spalla.
* Dettagli: Può essere combinato con una mano in tasca o braccia incrociate.
* Perché funziona: Aggiunge la trama e un elemento elegante.
b. Sedute posa
1. Il "sit rilassato":
* Descrizione: Il modello si trova su una sedia, sgabello o passi con una postura rilassata.
* Dettagli: Angolare il corpo, una gamba estesa, l'altra piega. Le mani possono appoggiare sulle gambe, sulle braccia della sedia o con in mano un sostegno.
* Perché funziona: Comodo e invitante.
2. Il "appoggio in avanti":
* Descrizione: Il modello si siede e si sporge in avanti, gomiti sulle ginocchia.
* Dettagli: Concentrati sulle mani (evita i pugni serrati). Può trasmettere intensità o premura.
* Perché funziona: Crea un forte punto focale e sottolinea la parte superiore del corpo.
3. Le "gambe incrociate":
* Descrizione: Il modello si trova con le gambe incrociate.
* Dettagli: Mantenere una buona postura. Sperimentare con diverse posizioni delle mani. Può essere più formale.
* Perché funziona: Può trasmettere raffinatezza o rilassamento, a seconda del contesto.
4. Il "pavimento sit":
* Descrizione: Il modello si trova sul pavimento con gambe incrociate o estese.
* Dettagli: Può essere molto casual o più contemplativo. Sperimentare con angoli diversi.
* Perché funziona: Aggiunge un senso di informalità e può creare composizioni interessanti.
5. Il "seduto sul bordo":
* Descrizione: Il modello si trova sul bordo di un tavolo, una sedia o una sporgenza.
* Dettagli: Può essere combinato con appoggiarsi in avanti o guardare fuori dalla fotocamera.
* Perché funziona: Crea un senso di anticipazione o movimento.
c. POSE AZIONE/DYNAMIC
1. La "cravatta/giacca regolare":
* Descrizione: Il modello finge di regolare la cravatta, la giacca o il bracciale.
* Dettagli: Catturare il movimento medio-azione.
* Perché funziona: Aggiunge un tocco di raffinatezza e un senso di essere nel momento.
2. Il "guardando indietro":
* Descrizione: Il modello cammina in avanti e poi si gira per guardare indietro alla fotocamera.
* Dettagli: Catturare il momento del turno.
* Perché funziona: Crea un'immagine dinamica e coinvolgente.
3. L'arrampicata/passo ":
* Descrizione: Il modello sale le scale o si avvicina a qualcosa.
* Dettagli: Concentrati sul movimento e sull'angolo del corpo.
* Perché funziona: Aggiunge un senso di scopo e attività.
4. Il "ridere":
* Descrizione: Una vera risata!
* Dettagli: Mettili a proprio agio, raccontano loro uno scherzo, cattura tra i momenti.
* Perché funziona: L'autenticità vince sempre.
IV. Espressioni facciali
* Il "lieve sorriso": Un sorriso sottile e sicuro è spesso il più efficace. Trasmette accessibilità senza essere eccessivamente di cattivo gusto.
* Il "aspetto serio": Un'espressione più seria può trasmettere forza, intelligenza o intensità. Concentrati sugli occhi.
* Il "Squant": Un leggero squitto può migliorare la mascella e creare un aspetto più intenso.
* Lo "sguardo rilassato": Uno sguardo morbido e rilassato può trasmettere un senso di calma e fiducia.
* Pratica nello specchio: Incoraggia il tuo modello a praticare espressioni facciali davanti a uno specchio per vedere cosa funziona meglio.
v. Considerazioni su marcia e impostazioni
* Lenti:
* 50mm: Versatile per i ritratti. Buono per il corpo pieno per la vita.
* 35mm: Prospettiva più ampia, buona per i ritratti ambientali.
* 85 mm o più: Prospettiva più compressa, lusinghiero per i ritratti, in particolare colpi alla testa. Crea un bel sfondo di sfondo (bokeh).
* Apertura:
* Apertura larga (f/1.8, f/2.8): Crea profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e isolando il soggetto. Buono per i ritratti.
* Apertura più stretta (f/5.6, f/8): Più profondità di campo, mantenendo più la scena a fuoco. Buono per i ritratti ambientali.
* Velocità dell'otturatore: Assicurati che la velocità dell'otturatore sia abbastanza veloce da congelare il movimento (specialmente per i colpi di azione). 1/125 ° di secondo o più veloce è un buon punto di partenza.
* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore.
* illuminazione: Usa la luce naturale quando possibile. Se si utilizza la luce artificiale, considera softbox o ombrelli per creare una luce più morbida e più lusinghiera. Sperimenta con diversi angoli di illuminazione.
vi. Takeaway chiave
* Comunicare chiaramente.
* Concentrati sulla naturalezza.
* Prestare attenzione ai dettagli (mani, mascella, postura).
* Osservare e regolare continuamente.
* Crea un ambiente confortevole e sicuro per il tuo modello.
* sperimenta e divertiti!
Applicando questi principi e posa idee, sarai sulla buona strada per catturare foto convincenti e sicure degli uomini. Ricorda che la pratica e la sperimentazione sono fondamentali per sviluppare il tuo stile e trovare ciò che funziona meglio per te e i tuoi soggetti. Buona fortuna!