i. Comprensione degli angoli di illuminazione chiave e dei loro effetti:
* illuminazione anteriore (0-30 gradi dalla fotocamera):
* Effetto: Fattes Features, minimizza le ombre e crea un'immagine uniformemente illuminata e luminosa. Buono per principianti o situazioni in cui vuoi un aspetto pulito e semplice. Riduce le trame, che possono essere buone per levigare la pelle ma può anche mancare di dimensioni.
* Pro: Facile da raggiungere, minimizza le rughe e le imperfezioni, generalmente lusinghieri in modo neutro.
* Contro: Può sembrare piatto e poco interessante, manca di profondità e dimensione, può lavare i dettagli. I soggetti potrebbero strizzare gli occhi se la luce è troppo forte.
* Migliore per: Ritratti di base, fotografia di prodotto con persone, situazioni in cui è cruciale l'illuminazione coerente e uniforme.
* illuminazione laterale (45-90 gradi dalla fotocamera):
* Effetto: Crea forti ombre e luci, enfatizzando la trama e la forma. Aggiunge drammi e profondità. Evidenzia un lato del viso mentre si crea ombre sull'altro.
* Pro: Sculpisce il viso, aggiunge dimensione e interesse, enfatizza la trama (buono per mostrare rughe e carattere).
* Contro: Può essere poco lusinghiero se non controllato, esagera le imperfezioni, può essere troppo duro per alcuni soggetti.
* Migliore per: Ritratti drammatici, ritratti con un elemento narrativo, che mostra la trama e il carattere, enfatizzando un umore particolare (ad es. Serietà, contemplazione). Buono per la fotografia in bianco e nero.
* retroilluminazione (180 gradi dalla fotocamera):
* Effetto: Crea un alone o un bordo di luce attorno al soggetto, separandoli dallo sfondo. Può anche creare silhouette se il soggetto è sottoesposto.
* Pro: Drammatico, etereo, separa il soggetto dallo sfondo, crea un effetto morbido e luminoso.
* Contro: Difficile da esporre correttamente, può portare a punti salienti, richiede un'attenta misurazione, può causare un bagliore dell'obiettivo.
* Migliore per: Ritratti romantici, creando un'atmosfera sognante, ritratti all'aperto con il sole come retroilluminazione, sottolineando la forma di un soggetto. Silhouettes.
* illuminazione superiore (direttamente sopra il soggetto):
* Effetto: Crea forti ombre sotto gli occhi, il naso e il mento. Può far sembrare una persona stanca o più grande. Può enfatizzare gli zigomi.
* Pro: Può essere utile per enfatizzare alcune caratteristiche facciali.
* Contro: Generalmente poco lusinghiero, crea ombre aspre.
* Migliore per: Situazioni in cui non hai alcun controllo sulla luce o quando si desidera intenzionalmente un aspetto drammatico e non convenzionale. Può essere usato per creare un aspetto duro e spigoloso.
* illuminazione inferiore (sotto il soggetto):
* Effetto: Crea ombre innaturali e spettrali. Spesso usato nel film horror o drammatico.
* Pro: Può essere usato per effetti speciali o per creare un senso di disagio.
* Contro: Quasi sempre poco lusinghiero per i ritratti.
* Migliore per: Foto di Halloween, germogli a tema horror, creando un umore surreale o inquietante.
ii. Suggerimenti pratici per l'uso dell'angolo della luce:
1. Osserva la luce esistente: Prima ancora di allevare la fotocamera, osservare attentamente la direzione, l'intensità e la qualità (dura o morbida) della luce. Come sta cadendo sul tuo soggetto? Dove sono le ombre?
2. Posiziona il soggetto: Questo è il passo più cruciale! Sposta il soggetto (o te stesso) rispetto alla fonte di luce per ottenere l'effetto desiderato. Sperimentare con angoli diversi. Anche piccoli regolazioni possono fare una grande differenza.
3. Usa un riflettore: I riflettori rimbalzano la luce sul soggetto, riempiendo le ombre e creando una luce più uniforme e lusinghiera. Sono particolarmente utili con l'illuminazione laterale per ammorbidire le ombre sul lato scuro del viso. Un riflettore bianco dà un riempimento neutro, mentre un riflettore d'oro aggiunge calore.
4. Usa un diffusore: I diffusori ammorbidiscono la luce dura, creando un'illuminazione più piacevole, persino. Sono fantastici per sparare alla luce del sole diretto. Puoi usare uno scrim, un ombrello traslucido o persino un sottile foglio bianco.
5. Controlla la luce ambientale: In alcune situazioni, puoi controllare la luce ambientale chiudendo le tende, spegnendo le lampade o spostandosi in una posizione diversa.
6. Presta attenzione ai catm: I flight sono i piccoli riflessi della luce agli occhi del soggetto. Aggiungono vita e brillano agli occhi. La posizione dei fallini è importante; In generale, vuoi che siano nella parte superiore dell'occhio.
7. Meter con cura: Diversi angoli di illuminazione richiedono diverse tecniche di misurazione. Con la retroilluminazione, potrebbe essere necessario utilizzare la misurazione di spot sul viso del soggetto e regolare la compensazione dell'esposizione per prevenire la sottoesposizione.
8. Esperimento con diverse configurazioni di illuminazione: Non aver paura di provare diverse configurazioni di illuminazione per vedere cosa funziona meglio per il tuo soggetto e il look che stai cercando di ottenere. Esercitati con la luce artificiale (strobi, luci acceleri) per ottenere più controllo.
9. Considera l'umore: Pensa all'umore che vuoi creare. Vuoi un ritratto drammatico e lunatico con ombre forti o un ritratto luminoso e allegro con illuminazione morbida e uniforme? L'angolo di luce svolgerà un ruolo chiave nel trasmettere l'umore desiderato.
10. Considera le caratteristiche del soggetto: Alcuni angoli di illuminazione possono essere più lusinghieri per alcune caratteristiche facciali. Ad esempio, l'illuminazione laterale può enfatizzare gli zigomi, mentre l'illuminazione anteriore può ridurre al minimo le rughe. Sii consapevole di questo quando si posiziona il soggetto.
iii. Esempi e scenari:
* Ritratto esterno con luce d'ora dorata: Spara durante l'ora d'oro (l'ora dopo l'alba o l'ora prima del tramonto) quando la luce è morbida e calda. Posiziona il soggetto con il sole dietro di loro per una bellissima retroilluminazione, o leggermente sul lato per una luce laterale morbida. Usa un riflettore per riempire le ombre sul viso.
* Ritratto in studio con una sola luce: Utilizzare un singolo strobo con un softbox posizionato con un angolo di 45 gradi rispetto al soggetto. Regola la potenza della luce e la distanza dal soggetto per controllare l'intensità e la morbidezza della luce.
* Ritratto di basso tasto: Usa una singola sorgente luminosa posizionata sul lato o dietro il soggetto per creare ombre forti e un umore drammatico. Metro per i luci e lascia che le ombre cadano nell'oscurità.
* Ritratto di alto livello: Usa più sorgenti di luce per creare un'illuminazione luminosa, persino con ombre minime.
IV. Pensieri finali:
Comprendere e padroneggiare l'angolo della luce è essenziale per creare fotografie convincenti di persone. Sperimentando angoli diversi, usando riflettori e diffusori e prestando attenzione ai dettagli, puoi aggiungere profondità, drammaticità e una firma visiva unica ai tuoi ritratti. La pratica è la chiave, quindi esci e inizia a sperimentare! Ricorda di essere sempre consapevole del conforto del soggetto e di sforzarsi di creare immagini visivamente accattivanti e rispettose.