i. Il ritratto di base a una luce:
* La luce:
* Strobo/Flash: La tua fonte di luce primaria. Scegli uno con impostazioni di alimentazione regolabili.
* Softbox/ombrello: Questo è fondamentale per la creazione di luce più morbida e più lusinghiera. I softbox offrono una luce più controllata, mentre gli ombrelli sono spesso più economici e offrono una copertura più ampia. Punta per almeno 24 "dimensioni.
* Stand Light: Essenziale per posizionare la luce.
* Il soggetto: Il tuo soggetto modello/ritratto.
* Lo sfondo:
* Una parete neutra, una carta senza cuciture o anche una posizione esterna può funzionare. Gli sfondi più scuri creano un aspetto più drammatico; Gli sfondi più leggeri sono più morbidi.
* Extra opzionali:
* Riflettore: Un riflettore bianco o argento può rimbalzare la luce nelle ombre, riempiendoli e aggiungendo un tocco di luminosità.
* v-flat: Una tavola grande, in bianco o nero, spesso realizzata in schiuma, utilizzata per bloccare o riflettere la luce. I V-Flat neri possono creare ombre più profonde.
* gel: I gel colorati possono aggiungere effetti creativi alla tua luce.
ii. Impostarlo - Posizioni chiave:
1. Posizionamento della luce (la parte più importante):
* Angolo di 45 gradi: Posiziona la luce ad un angolo di 45 gradi sul soggetto, leggermente sul lato e leggermente sopra. Questo crea un buon equilibrio tra luce e ombra, scolpendo il viso. Questo è il tuo punto di partenza.
* illuminazione breve: Posiziona la luce in modo che illumina il lato del viso * lontano * dalla telecamera. Questo crea più ombra sul lato di fronte alla fotocamera, facendo apparire il viso più sottile. È generalmente considerato più drammatico.
* Luga ampia: Posiziona la luce in modo che illumina il lato del viso * più vicino * alla telecamera. Questo rende il viso più ampio.
2. Altezza della luce:
* In generale, posizionare leggermente la luce al di sopra del livello degli occhi e angolare verso il basso. Ciò imita la luce del sole naturale e crea ombre lusinghiere sotto la fronte e il mento. Puoi regolare questo in base alla forma del viso del soggetto.
3. Sfondo: Posiziona il soggetto a diversi metri di distanza dallo sfondo per evitare di lanciare ombre aspre. È possibile utilizzare una luce per capelli per separare il soggetto dallo sfondo, se necessario.
4. Posizione della fotocamera:
* Direttamente di fronte al soggetto o leggermente offset per abbinare l'angolo della luce (a seconda dell'aspetto che desideri).
iii. Prendendo il tiro e regolazione:
1. Impostazioni della fotocamera:
* Apertura: Inizia con f/5.6 o f/8 per una discreta profondità di campo e nitidezza. Regola in base all'aspetto desiderato (più superficiale per più sfocatura di sfondo).
* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile (ISO 100 è l'ideale) per ridurre al minimo il rumore.
* Velocità dell'otturatore: Imposta la velocità dell'otturatore sulla velocità di sincronizzazione flash della fotocamera (di solito 1/200 ° o 1/250 di secondo). Ciò garantisce che il flash illumina l'intero fotogramma.
* White Balance: Imposta il tuo bilanciamento del bianco in base al flash (di solito "flash" o un bilanciamento del bianco personalizzato).
* Modalità di misurazione: Usa la misurazione di spot per soddisfare la faccia del soggetto e regolare la compensazione dell'esposizione secondo necessità.
2. Regolazione della potenza leggera:
* Fai un colpo di prova ed esamina l'istogramma. Volete che i punti salienti siano vicini al clipping (toccando il lato destro dell'istogramma) senza realmente clipping.
* Regola la potenza del flash di conseguenza. Abbassare il potere se viene sovraesposto; Solleva il potere se è sottoesposto.
3. Uso del riflettore (opzionale):
* Posizionare il riflettore di fronte alla luce per rimbalzare la luce nelle ombre. Questo ammorbidisce le ombre e aggiunge un'illuminazione più uniforme.
4. Raffinamento:
* Pose: Sperimenta con pose diverse per trovare ciò che sembra meglio sul tuo argomento.
* Espressione: Guida il soggetto per raggiungere l'espressione desiderata.
* Posizione leggera: Perfezionare la posizione leggera. Anche piccoli regolazioni possono fare una grande differenza nei motivi ombra sul viso.
IV. Come usarlo come piano di backup:
* semplicità e velocità: Una configurazione di una luce è rapida da distribuire. Se la tua configurazione multi-luce complessa fallisce a causa di malfunzionamento delle apparecchiature, vincoli di tempo o limitazioni di posizione, è possibile passare rapidamente alla luce singola.
* Affidabilità: Ci sono meno punti di fallimento. Una luce, un modificatore, uno stand. Meno per andare storto.
* Adattabilità: Puoi usarlo in quasi tutti gli ambienti. Tutto ciò di cui hai bisogno è uno spazio per impostare la luce e il soggetto.
* Pre-pianificazione:
* Porta sempre un Speedlight/Strobo e Modificatore: Anche se stai pianificando un servizio più elaborato, * hai sempre * un flash portatile e un modificatore (come un softbox o un ombrello pieghevole) nella borsa.
* Pratica: Pratica regolarmente la tua tecnica a una luce in modo che tu sia a tuo agio e sicuro di usarla.
* Conosci la tua luce: Conoscere la potenza, il tempo di riciclaggio e la temperatura del colore del flash.
* I colpi di prova sono fondamentali: Fai sempre scatti di prova prima che il soggetto sia pronto per regolare le impostazioni e il posizionamento della luce.
Scenari in cui una configurazione a una luce è ideale come backup:
* Fallimento dell'attrezzatura: Un leggero malfunzionamento, una batteria muore, uno stand si rompe.
* Problemi di posizione: La posizione è più piccola del previsto, rendendo impossibile impostare più luci.
* Vincoli di tempo: Stai esaurendo il tempo e hai bisogno di fare dei tiri rapidamente.
* Richiesta client: Il cliente preferisce improvvisamente un aspetto più semplice e naturale.
* Scarsi all'aperto con tempo nuvoloso: Il tempo nuvoloso funge da softbox gigante. Una sola luce può essere utilizzata per aggiungere un tocco di luce al viso del soggetto e creare un'immagine più dinamica.
TakeAways chiave:
* Padroneggiare le basi di una configurazione di ritratti a una luce.
* Sii sempre pronto a passare ad esso se necessario.
* Esercitati regolarmente in modo da essere comodo ed efficiente.
* La semplicità è la chiave:una luce singola e ben posizionata può produrre risultati straordinari.
Comprendendo e praticando questa tecnica semplice ma potente, sarai ben attrezzato per gestire qualsiasi sfida fotografica e offrire costantemente grandi ritratti.