i. Preparazione e regolazioni di base
1. Importazione e valutazione iniziale:
* Importa la tua foto di ritratto in luminar.
* Dai un'occhiata all'immagine. Identificare le aree che necessitano di ritocco:imperfezioni della pelle, tono della pelle irregolare, borse per gli occhi, ecc.
* Considera l'umore generale e l'aspetto desiderato che vuoi ottenere.
2. Esposizione di base e correzione del colore (se necessario):
* Prima di immergersi nel ritocco, assicurarsi che l'immagine abbia un'esposizione adeguata e bilanciamento del colore. Usa sviluppare pannello (scheda essenziale) a:
* Regola l'esposizione: Correggi aree troppo scure o luminose.
* Contrasto: Sporseggi la gamma tonale dell'immagine.
* Highlights &Shadows: Recupera i dettagli in luci colpite o ombre scure.
* Bianchi e neri: Imposta i punti bianchi e neri puri.
* Temperatura e tinta: Correggi eventuali calci di colore (troppo caldo/giallo o troppo freddo/blu).
* Vibrance e saturazione: Migliorare o ridurre l'intensità del colore complessiva. Usa la vibrazione più spesso della saturazione per evitare i toni della pelle innaturali.
ii. Strumenti e tecniche di ritocco principale
Luminar fornisce strumenti dedicati per il ritocco del ritratto, che si trovano principalmente nel ritratto e Essentials Schede.
* a. Ritocco della pelle:
1. AI Skin Enhancer: Questo è il tuo strumento di riferimento per un livellamento rapido ed efficace per la pelle.
* Importo: Regolare l'intensità dell'effetto. Inizia con un valore basso e aumentalo gradualmente fino a raggiungere la morbidezza desiderata. Fai attenzione a non esagerare, in quanto può rendere la pelle di plastica.
* Suggerimento: Utilizzare un pennello con opacità più bassa per perfezionare le aree ed evitare un effetto di levigatura uniforme.
2. Strumento di guarigione e clonazione (strumento di cancellazione):
* Guarigione: Eccellente per rimuovere imperfezioni, piccole rughe e altre imperfezioni minori. Fondò l'area sostituita perfettamente con la pelle circostante.
* Clonazione: Duplica una parte dell'immagine e la incolla su un'altra area. Utile per coprire imperfezioni più grandi o aggiungere consistenza.
* Come usare:
* Seleziona "guarigione" o "clone".
* Regola la dimensione del pennello per abbinare l'imperfezione che stai prendendo di mira.
* Per guarigione: Fai clic sull'imperfezione. Luminar troverà automaticamente un'area di fonte adatta da cui guarire. Se la selezione automatica non è ideale, è possibile selezionare manualmente una fonte tenendo premuto il tasto `alt` (Windows) o` Option` (macOS) e facendo clic sull'area di origine desiderata.
* Per clonazione: Tenere premuto `alt/option` per selezionare l'area di origine, quindi fare clic sull'area su cui si desidera clonare.
* Suggerimenti:
* Zoom per precisione.
* Utilizzare dimensioni più piccole per il lavoro di dettaglio.
* Regola regolarmente il punto di origine durante la clonazione per un aspetto naturale.
* Non eccessivo! Mantieni un po 'di consistenza e imperfezioni naturali.
3. Separazione ad alta frequenza (avanzata): Sebbene non sia una funzionalità integrata, è possibile simulare HFS usando i livelli e le capacità di mascheramento di Luminar. Ciò consente regolazioni mirate di consistenza della pelle e colore. Questa è una tecnica più avanzata e richiede la comprensione di livelli e modalità di fusione. Ecco uno schema semplificato:
* Duplica il tuo livello di base.
* Applicare una sfocatura gaussiana su uno degli strati (potrebbe funzionare anche il filtro del passaggio alto). Sperimenta con il raggio fino a quando non si sfugge ai dettagli della pelle. Questo sarà il tuo strato "a bassa frequenza" (colore/tono).
* Imposta la modalità di fusione dell'altro * livello * (quello * non * sfocato) su "luce lineare" o "sovrapposizione". Questo sarà il tuo livello "ad alta frequenza" (trama/dettagli). Regola l'opacità se necessario.
* Raggruppa insieme i due strati.
* Ora è possibile regolare la sfocatura dello strato a bassa frequenza per mettere a punto la correzione del colore o regolare l'opacità/maschera lo strato ad alta frequenza per ridurre le trame dure.
* b. Miglioramento degli occhi:
1. AI migliora: Migliora rapidamente gli occhi, illuminandoli e aggiungendo maggiori dettagli. Usa con parsimonia.
2. Smogli per gli occhi: Illumina i bianchi degli occhi. Sii sottile per evitare un aspetto innaturale.
3. Dettagli oculari: Migliora la nitidezza e la definizione nell'iride.
4. Rimozione dei cerchi scuri: Ridurre l'aspetto di occhiali scuri sotto gli occhi. Regola attentamente la quantità per evitare un aspetto piatto e innaturale. L'uso di un pennello con una bassa opacità e un piume è spesso meglio.
* c. Faccia dimagrimento/rimodellamento:
1. Luce facciale: Aumenta il viso, aggiungendo un piacevole bagliore. Regola i cursori per controllare l'intensità e la direzione della luce.
2. SLING: Sottilmente slocre il viso. Usa con cautela, come esagerando può distorcere il ritratto.
3. Luce della fronte: Illumina la fronte.
* d. Labbra e bocca:
1. Saturazione leps: Migliora il colore delle labbra. Fai attenzione a non saturazione eccessiva.
2. Redness leps: Regola il rossore delle labbra.
* e. Capelli:
1. Oscuramento dei capelli: Oscura i capelli. Utile per aggiungere profondità e contrasto.
2. Shine per capelli: Aggiunge una sottile lucentezza ai capelli.
iii. Tocchi di raffinazione e finitura
1. Dodge &Burn (opzionale): Utilizzare lo strumento Dodge &Burn (parte degli strumenti essenziali sotto "mascheramento") per alleggerire selettivamente le aree specifiche (Dodge) o oscurate (Burn). Questo è utile per:
* Aggiunta della dimensione: Alleggerisci i punti salienti sul viso e scuri le ombre per un look più scolpito.
* Attrazione dell'attenzione: Alleggerisci gli occhi o le labbra per disegnare lo sguardo dello spettatore.
* Correzione del tono della pelle irregolare: Sottilmente uniformi aree di colore leggermente diverso.
* Suggerimenti: Usa un pennello molto morbido con bassa opacità e lavora gradualmente.
2. Classificazione del colore (opzionale):
* Sperimenta con Color Balance o classificazione del colore Strumenti (trovati nella scheda Creative o Pro) per dare al tuo ritratto un umore o uno stile specifici.
* Regola i colori nelle ombre, nei mezzitoni e nelle luci per ottenere l'aspetto desiderato.
* Usa LUTS (tabelle di ricerca) per stili di colore predefiniti.
3. Affilatura:
* Usa affilatura Strumento (scheda Essenziale) per aggiungere un tocco finale di nitidezza. Non raschiare eccessivamente, in quanto può accentuare le imperfezioni della pelle.
* Usa i dettagli Strumento (scheda Pro) per migliorare i dettagli in modo selettivo.
4. Riduzione del rumore (se necessario):
* Se la tua foto ha un rumore evidente, usa la riduzione del rumore Strumento (scheda Pro). Fai attenzione a non liscia eccessiva l'immagine, in quanto può rimuovere i dettagli.
IV. Suggerimenti per il flusso di lavoro e migliori pratiche
* Funziona in modo non distruttivo: Luminar utilizza un sistema di catalogo, il che significa che l'immagine originale non viene mai modificata. Tutte le modifiche vengono salvate come istruzioni in cima all'originale.
* Usa i livelli: Utilizzare i livelli per separare diverse regolazioni. Questo ti dà più controllo e ti consente di modificare o rimuovere facilmente modifiche specifiche.
* mascheramento: Mascherare il master per applicare le regolazioni selettivamente su aree specifiche del ritratto. Luminar offre varie opzioni di mascheramento:
* Maschera a pennello: Dipingi direttamente sull'immagine.
* Maschera radiale: Crea una maschera circolare o ellittica.
* Maschera gradiente: Crea una transizione graduale tra aree mascherate e non mascherate.
* Maschera di luminosità: Seleziona le aree in base ai loro valori di luminosità.
* Maschera AI: Identifica e maschera automaticamente soggetti, cieli e altri elementi.
* Avvia sottile: È sempre meglio iniziare con sottili regolazioni e aumentare gradualmente l'intensità fino a raggiungere l'aspetto desiderato.
* Zoom dentro e fuori: Ingrandosi regolarmente dentro e fuori per valutare l'impatto complessivo delle modifiche.
* Prendi pause: Allontanati dall'immagine per alcuni minuti e poi torna su di essa con gli occhi freschi.
* Salva preset: Crea e salva i preset per le attività di ritocco comuni per accelerare il flusso di lavoro.
* Impara dai tutorial: Skylum (i produttori di luminar) e molte altre risorse online offrono eccellenti tutorial sul ritocco del ritratto con Luminar. Guarda questi per imparare nuove tecniche e flussi di lavoro.
* Esercitati regolarmente: Più ti pratichi, meglio diventerai al ritocco del ritratto.
Flusso di lavoro di esempio:
1. Regolazioni di base (Pannello di sviluppo): Esposizione corretta, contrasto e bilanciamento del colore.
2. Ritocco della pelle (scheda Ritratto): Usa il potenziatore della pelle AI per un livellamento generale. Usa gli strumenti di guarigione/clonazione per rimuovere le imperfezioni.
3. Eye Enhancement (Scheda di ritratto): Siannare gli occhi, migliorare i dettagli e ridurre i cerchi scuri.
4. Fepliing del viso (scheda Ritratto): Sottilmente snello il viso e aggiungi la luce del viso.
5. Dodge &Burn (Essentials -> mascheramento): Aggiungi la dimensione e perfeziona il tono della pelle.
6. Claying Color (Creative/Pro): Regola i colori per creare l'umore desiderato.
7. Affilatura (Essentials): Aggiungi un tocco finale di nitidezza.
Considerazioni chiave:
* Look naturale: Punta a un aspetto naturale e realistico. Evita eccessivamente ipothing o di elaborare l'immagine.
* Caratteristiche del soggetto: Preservare le caratteristiche e la personalità uniche del soggetto. Non cancellare tutto ciò che li rende chi sono.
* Visione artistica: Considera la tua visione artistica e l'umore desiderato del ritratto.
Seguendo queste linee guida e praticando regolarmente, è possibile ottenere risultati di ritocco incredibili con Luminar. Buona fortuna!