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Come modificare le foto del paesaggio e della natura con le caratteristiche maschera della gamma di strumenti per gradiente Lightroom

Lo strumento gradiente Lightroom, abbinato alle sue caratteristiche di maschera di gamma (luminanza e gamma di colori), è una potente combinazione per l'editing selettivo del paesaggio e delle foto della natura. Ecco una guida dettagliata su come usarli in modo efficace:

i. Comprendere gli strumenti:

* Strumento gradiente (filtro graduato): Uno strumento fondamentale per applicare le regolazioni gradualmente in un'area specifica della tua foto. Immagina un filtro virtuale che inizia con pieno effetto e svanisce gradualmente. Utile per cieli, terra o aggiunta di atmosfera.

* Gamma maschera (gamma di luminanza): Ti consente di perfezionare l'effetto dello strumento gradiente in base ai valori di luminosità (luminanza) nella tua immagine. Ad esempio, puoi colpire solo le parti più luminose di un cielo o le ombre più scure in una foresta.

* Gamma maschera (gamma di colori): Refines l'effetto dello strumento gradiente in base a colori specifici. Ideale per colpire i cieli blu, il fogliame verde o i toni in un tramonto senza influire su altre aree.

ii. Il flusso di lavoro:passo-passo

1. Regolazioni di base prima:

* Regolazioni globali: Prima di utilizzare lo strumento gradiente, effettuare le regolazioni complessive di base nel pannello di base (esposizione, contrasto, luci, ombre, bianchi, neri, vibrazione, saturazione). Ottieni il tono generale e il bilanciamento del colore il più possibile all'aspetto desiderato. Ciò garantisce che le modifiche mirate siano più efficaci.

* White Balance: Correggere il bilanciamento del bianco prima di applicare eventuali regolazioni del gradiente.

2. Seleziona lo strumento gradiente:

* Fai clic sull'icona del filtro gradiente nel pannello a destra (sembra un gradiente grigio).

3. Disegna il tuo gradiente:

* Fare clic e trascinare: Fai clic e trascina all'interno dell'immagine per definire i punti di avvio e finale del gradiente. La direzione della resistenza determina la direzione del gradiente.

* Lunghezza della linea: La lunghezza della linea definisce la distanza di dissolvenza. Una linea più lunga significa una transizione più graduale. Una linea più breve significa una transizione più brusca.

* Angolo: Regola l'angolo della linea per abbinare l'orizzonte o l'area che si desidera influenzare.

* Gradienti multipli: È possibile creare più gradienti nella stessa immagine. Ogni gradiente avrà le proprie impostazioni e può essere modificato in modo indipendente. Per crearne uno nuovo, fai clic sul pulsante "nuovo" nella parte superiore del pannello degli strumenti gradiente.

4. Regolazioni del gradiente iniziale:

* Area target: Determina su quale area vuoi concentrarti (cielo, terra, ecc.).

* Esposizione: Spesso inizierai regolando l'esposizione. Oscurando il cielo, illuminando il primo piano, ecc.

* Contrasto: Aggiungere o ridurre il contrasto per migliorare i dettagli.

* Highlights/Shadows: Recupera i punti salienti nel cielo o tira fuori le ombre in primo piano.

* bianchi/neri: Attivare la gamma tonale complessiva.

* Temperatura/tinta: Regolare la temperatura del colore (più calda o più fresca) e tinta (più verde o magenta). Usa regolazioni sottili.

* Saturazione/Vibrance: Aggiungi il colore selettiva.

5. Rafinazione con maschere di gamma:

* Selezionare la maschera a portata (luminanza o colore): Nella parte inferiore del pannello degli strumenti per gradiente, vedrai "Maschera a portata". Scegli "Luminance" o "Color" dal menu a discesa.

* Maschera della gamma di luminanza:

* Seleziona un punto di partenza: Usa l'occhio per fare clic e selezionare il punto di luminanza (luminosità) nell'area da cui si desidera che la maschera inizi.

* Far scorrere il cursore della gamma: L'intervallo slider controlla l'intervallo di valori di luminanza che saranno interessati. Far scorrere a sinistra per restringere la gamma e destra per ampiarlo. Mentre muovi il cursore, vedrai apparire una maschera in scala di grigi sovrapposti sulla tua immagine (premere il tasto "O" per attivare e disattivare la sovrapposizione). Le aree bianche sono completamente colpite, le aree nere non sono interessate e le aree grigie sono parzialmente colpite.

* Slider di morbidezza: Controlla la morbidezza della transizione tra le aree interessate e non affette. Un valore di morbidezza più elevato crea una transizione più graduale, prevenendo bordi duri.

* Maschera per gamma di colori:

* Esempio i colori: Fai clic sull'area nell'immagine che contiene i colori che si desidera target. È possibile fare clic su più volte (o fare clic e trascinare) per campionare una gamma di colori più ampia. Utilizzare il tasto "Maiusc" per aggiungere più campioni di colore e il tasto "alt/opzione" per sottrarre i campioni di colore.

* importo slider (importo): Controlla la tolleranza o la sensibilità della maschera a colori. Un valore inferiore limiterà l'effetto a solo colori molto simili, mentre un valore più elevato consentirà di influenzare una gamma più ampia di variazioni di colore.

6. Funzione e iterazione:

* Attiva anteprima: Utilizzare il tasto Backslash (\) per attivare e spegnere l'effetto per vedere il prima e dopo.

* Esperimento: Non aver paura di sperimentare diverse combinazioni di impostazioni e maschere di portata. Non esiste un solo modo "corretto" per farlo.

* sottigliezza: Le migliori modifiche del paesaggio sono spesso le più sottili. Evita eccessiva elaborazione.

* Gradienti multipli: Prendi in considerazione l'uso di più gradienti per colpire diverse aree dell'immagine con regolazioni specifiche.

iii. Scenari ed esempi comuni:

* oscuramento e miglioramento del cielo:

* Strumento gradiente:applicare un gradiente dall'alto verso il basso, coprendo il cielo.

* REGOLAZIONI:ridurre l'esposizione, aumentare il contrasto, riduzione delle evidenziazioni, aumentare la saturazione (sottilmente).

* Gamma di luminanza:utilizzare la gamma di luminanza per colpire le parti più luminose del cielo (ad esempio nuvole) evitando di influenzare le aree più scure vicino all'orizzonte. Questo è fondamentale per creare cieli realistici.

* Gamma di colori:utilizzare la gamma di colori per colpire il blues nel cielo, particolarmente utile quando si lavora con le foto scattate in aree con un significativo inquinamento atmosferico.

* illuminante e definizione del primo piano:

* Strumento gradiente:applicare un gradiente dal basso verso l'alto, coprendo il primo piano.

* Regolazioni:aumentare l'esposizione, aumentare le ombre, aumentare la chiarezza, aumentare la consistenza.

* Gamma di luminanza:utilizzare la gamma di luminanza per colpire le ombre in primo piano, mettendo in evidenza i dettagli senza sovraesporre i punti salienti. Questo aiuta a creare profondità.

* Aggiunta di calore a un tramonto:

* Strumento gradiente:applicare un gradiente sull'area del cielo.

* Regolazioni:aumentare la temperatura (verso toni più caldi), aumentare la vibrazione, sottili regolazioni all'esposizione e alla saturazione.

* Gamma di colori:colpire le arance e i rossi nel tramonto per migliorare quei colori senza influire su altre parti dell'immagine.

* Miglioramento del fogliame:

* Strumento gradiente:applicare un gradiente sull'area del fogliame.

* Regolazioni:aumentare la vibrazione, aumentare la saturazione (sottilmente), aumentare leggermente l'esposizione o le ombre.

* Gamma di colori:colpire i verdi nel fogliame per migliorarli senza influire su altri colori. Ciò è particolarmente utile per le scene autunnali.

IV. Suggerimenti e migliori pratiche:

* Non esagerare: La sottigliezza è la chiave. I paesaggi troppo elaborati sembrano spesso innaturali.

* Considera la scena: Le regolazioni che apportate dovrebbero integrare la luce naturale e l'umore della scena.

* Usa i pennelli di regolazione locale in combinazione: Il pennello di regolazione può essere utilizzato per perfezionare ulteriormente le aree interessate dal gradiente, fornendo un controllo ancora più preciso.

* Preset: Mentre i preset possono essere utili come punto di partenza, regola sempre per soddisfare le esigenze specifiche della tua foto.

* Pratica: Più usi le maschere per lo strumento per gradiente e la gamma, meglio diventerai per capire come funzionano e come usarli in modo efficace.

* Modifica non distruttiva: Ricorda che Lightroom utilizza un editing non distruttivo, quindi puoi sempre tornare alla tua immagine originale.

* Zoom in: Lo zoom sulla tua immagine ti aiuterà a vedere gli effetti delle tue regolazioni più chiaramente, consentendo modifiche più precise.

* Visualizzazione della maschera: Premere il tasto "O" per attivare e disattivare la sovrapposizione della maschera. Questo è essenziale per comprendere quali aree sono influenzate dalle tue modifiche. Sperimenta opzioni di colore diverse per la sovrapposizione della maschera se il rosso predefinito è difficile da vedere contro la tua immagine.

v. Errori comuni da evitare:

* Transizioni difficili: Assicurarsi che i gradienti siano fluidi e che le transizioni tra aree regolate e non regolate siano graduali. Usa il cursore di levigatezza nella maschera di gamma.

* Haloing: L'alone si verifica quando c'è un bordo luminoso o scuro distinto attorno agli oggetti, spesso causato da un eccessivo illuminazione o oscuramento del cielo o del primo piano. Usa le maschere di gamma attentamente ed evita di spingere troppo l'esposizione.

* Colori innaturali: Evita i colori in modo eccessivo, specialmente nel cielo. Verificare la presenza di lanci di colore innaturali.

* Over Sharpening: L'affilatura può migliorare i dettagli, ma troppa affilatura può creare rumore e artefatti.

Padroneggiando lo strumento gradiente e le sue funzionalità di maschera di gamma, è possibile migliorare drasticamente le foto del paesaggio e della natura in Lightroom, creando risultati meravigliosi e dall'aspetto professionale. Ricorda di esercitarsi, sperimentare e cercare sempre modifiche dall'aspetto naturale.

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