fotografando fantastici ritratti con un flash:una guida completa
L'uso di un singolo flash potrebbe sembrare limitante, ma con una solida comprensione della luce e alcune semplici tecniche, è possibile creare ritratti meravigliosi e drammatici. Ecco una ripartizione di come ottenere risultati fantastici:
i. Comprensione dei fondamentali:
* Legge quadrata inversa: Questo è cruciale! L'intensità della luce diminuisce esponenzialmente mentre si sposta ulteriormente dalla sorgente di luce. Comprendere questo determina dove posiziona il tuo flash.
* Modificatori di luce: Il flash nudo è duro. I modificatori ammorbidiscono e modellano la luce, dandoti più controllo.
* Luce ambientale: Non ignorare la luce esistente. Può contribuire all'umore e allo stile del tuo ritratto. Impara a bilanciare il flash con la luce ambientale.
* posa e composizione: Anche l'illuminazione migliore non salverà una foto scarsamente posta o composta. Concentrati sulla cattura di una posa lusinghiera e sull'uso di tecniche di composizione forti.
* Impostazioni della fotocamera:
* Apertura: Controlla la profondità di campo (sfondo sfocato vs. Sharp). Aperture più ampie (ad es. F/2.8, f/4) Creare una profondità di campo superficiale, offuscare lo sfondo e isolare il soggetto.
* Velocità dell'otturatore: Controlla quanta luce ambientale viene catturata. Velocità di scatto più rapide riducono la luce ambientale; Le velocità dell'otturatore più lente lo aumentano. Fondamentalmente, la velocità dell'otturatore * non * influisce sulla potenza del flash.
* Iso: Mantienilo il più basso possibile (ad esempio, ISO 100, ISO 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumenta solo ISO * * se è necessario compensare la luce insufficiente, ma sii consapevole del potenziale per un aumento del rumore.
* Flash Power: L'impostazione più importante per il controllo della luminosità del flash.
ii. Equipaggiamento:
* flash: Un luce di velocità (flash esterno) è l'ideale. I flash integrati sono generalmente più deboli e meno versatili.
* Modificatore di luce (essenziale):
* SoftBox: Crea leggero morbido, uniforme. Eccellente per i ritratti lusinghieri. Varie dimensioni disponibili.
* ombrello (sparatutto o riflettente): Un'altra buona opzione per ammorbidire la luce. Gli ombrelli riflettenti sono generalmente più efficienti.
* Scheda/riflettore di rimbalzo: Una semplice superficie bianca o argentata per rimbalzare la luce del flash, riempire le ombre e creare un aspetto più morbido.
* Flash Stand (altamente raccomandato): Ti consente di posizionare il flash indipendentemente dalla fotocamera.
* trigger remoto (consigliato): I trigger remoti wireless ti consentono di sparare la flash off-camera senza cavo, offrendo una flessibilità molto maggiore.
* Opzionale ma utile:
* gel: I gel colorati possono aggiungere effetti creativi.
* Spot griglia: Controlla la diffusione della luce, creando un raggio più mirato.
* Misuratore di luce: Per misurazioni precise di esposizione (opzionali ma utili per gli utenti avanzati).
iii. Configurazioni di illuminazione di base (usando un flash):
1. Flash sulla fotocamera (rimbalzato):
* Descrizione: Puntare il flash verso l'alto o su un muro/soffitto per rimbalzare la luce. Questo ammorbidisce la luce e crea ombre più naturali.
* Pro: Configurazione facile e rapida. Migliora la luce diretta e dura del flash incorporato.
* Contro: Controllo limitato sulla direzione della luce. Può creare illuminazione piatta se il soffitto è troppo basso.
* How-to:
* Inclina la testa del flash verso l'alto (45-90 gradi) verso un soffitto o un muro di colore bianco o chiaro.
* Regola la potenza del flash secondo necessità.
* Sperimenta con angoli diversi per controllare il posizionamento dell'ombra.
* Considera una scheda di rimbalzo collegata alla testa del flash per una luce più direzionale.
2. flash off-camera (diretto):
* Descrizione: Il flash è posizionato sul lato del soggetto, creando ombre più definite.
* Pro: Più controllo sulla direzione della luce e sulla modellatura.
* Contro: Può essere duro senza un modificatore.
* How-to:
* Montare il flash su un supporto a sinistra o a destra del soggetto (di solito con un angolo di 45 gradi).
* Usa un softbox, ombrello o altro modificatore per ammorbidire la luce.
* Regola la potenza del flash in base all'effetto desiderato.
* Prendi in considerazione l'aggiunta di un riflettore sul lato opposto per riempire le ombre.
3. Flash off-camera (illuminazione Rembrandt):
* Descrizione: Un classico motivo di illuminazione caratterizzato da un triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa. Crea un aspetto drammatico e scolpito.
* Pro: Lusinghiero e aggiunge dimensione al viso.
* Contro: Richiede un attento posizionamento della luce.
* How-to:
* Posizionare la luce leggermente sopra e sul lato del soggetto, con un angolo di 45 gradi.
* Ango la luce verso il basso.
* Regola la posizione della luce fino a vedere il triangolo caratteristico della luce sulla guancia.
* Usa un riflettore per riempire le ombre dall'altra parte del viso.
4. Flash off-telecamera (illuminazione posteriore/illuminazione del bordo):
* Descrizione: Il flash è posto dietro il soggetto, creando un punto culminante attorno ai bordi del loro corpo.
* Pro: Crea un effetto drammatico ed etereo. Separa il soggetto dallo sfondo.
* Contro: Può essere difficile da controllare. Richiede un'attenta misurazione.
* How-to:
* Posizionare il flash dietro il soggetto, indicando la fotocamera.
* Usa un punto della griglia o un snoot per controllare la fuoriuscita di luce.
* Potrebbe essere necessario sottovalutare la luce ambientale per enfatizzare la luce del bordo.
* Prendi in considerazione l'uso di un riflettore davanti al soggetto per aggiungere un po 'di luce di riempimento.
5. Flash off -telecamera (illuminazione a conchiglia - richiede il riflettore):
* Descrizione: Luce morbida e lusinghiera ottenuta posizionando il flash sopra il soggetto e usando un riflettore sotto per rimbalzare la luce e riempire le ombre.
* Pro: Bella, uniforme illuminazione. Riduce le rughe e le imperfezioni.
* Contro: Richiede un assistente o una configurazione per contenere il riflettore.
* How-to:
* Posizionare il flash (con un softbox o un ombrello) sopra il soggetto, angolato verso il basso.
* Posizionare un riflettore sotto il soggetto, angolato verso l'alto, per rimbalzare la luce sul viso.
* Regola la posizione e l'angolo del flash e del riflettore per ottenere l'effetto desiderato.
IV. Suggerimenti e tecniche pratiche:
* Inizia con una bassa potenza del flash: Inizia con un'impostazione di potenza a bassa flash e aumenta gradualmente fino a raggiungere l'esposizione desiderata. È più facile aggiungere potere che sottrarla!
* Spara in modalità manuale: Questo ti dà il massimo controllo sulle impostazioni della fotocamera e ti consente di bilanciare precisamente il flash e la luce ambientale.
* Mettere la luce ambientale: Usa il contatore della fotocamera per determinare la velocità e l'apertura dell'otturatore appropriate per la luce ambientale. Questo ti aiuterà a creare un'esposizione equilibrata.
* Regola la compensazione dell'esposizione al flash (FEC): Attivare la potenza del flash usando FEC per ottenere il perfetto equilibrio tra flash e luce ambientale.
* Usa la modalità TTL (esperimento): La misurazione attraverso l'obiettivo (TTL) può essere utile in ambienti in rapido cambiamento. Tuttavia, la modalità manuale offre risultati più coerenti.
* Concentrati sugli occhi: L'attenzione acuta sugli occhi è cruciale per i ritratti avvincenti.
* Pratica, pratica, pratica! Sperimenta diverse configurazioni di illuminazione, modificatori e impostazioni della fotocamera per sviluppare il proprio stile.
* Presta attenzione agli sfondi: Scegli uno sfondo che integri il soggetto e non distrae dal ritratto.
* Guarda le ombre: Osservare con cura le ombre create dal flash e regolare di conseguenza l'illuminazione. Usa i riflettori per riempire le ombre indesiderate.
* Temperatura del colore: Assicurarsi che la temperatura del colore del flash corrisponda alla luce ambientale per evitare i calchi di colore. Usa i gel se necessario.
* Considera l'umore: Pensa all'umore che vuoi trasmettere nel tuo ritratto e regolare l'illuminazione di conseguenza. La luce più dura crea effetti più drammatici, mentre una luce più morbida è più lusinghiera.
v. Post-elaborazione:
* Regolazioni di base: Regola l'esposizione, il contrasto e il bilanciamento del bianco nel software di fotoritocco.
* Levigatura della pelle: Applicare una sottile levigatura della pelle per ridurre le imperfezioni e le imperfezioni.
* Dodge and Burn: Usa le tecniche Dodge e Burn per migliorare le luci e le ombre, aggiungendo dimensioni al viso.
* Affilatura: Applicare una piccola quantità di affilatura agli occhi e ad altre aree chiave.
in conclusione:
Padroneggiare la fotografia di ritratto con un singolo flash è un viaggio che richiede pazienza, sperimentazione e un occhio attento alla luce. Comprendendo i fondamentali, praticando diverse configurazioni di illuminazione e perfezionando le tue abilità di post-elaborazione, puoi creare ritratti meravigliosi e memorabili che mostrano la tua creatività e il tuo talento. Non aver paura di infrangere le regole e sviluppare il tuo stile unico!