come posare e angolare il corpo per ritratti migliori:una guida completa
La posa e la pesca del corpo sono cruciali per creare ritratti lusinghieri e coinvolgenti. Possono modificare drasticamente il modo in cui l'argomento viene percepito e aiutare a raccontare una storia. Ecco una ripartizione dei concetti e delle tecniche chiave:
i. Principi di base:
* Angularità e curve: Punta a un equilibrio tra angoli nitidi (che definiscono la struttura) e curve morbide (che aggiungono femminilità e grazia). Evita le pose in modo diretto e boxy.
* La distanza crea prospettiva: La distanza dalla fotocamera influisce sulle proporzioni. Le riprese da un angolo inferiore possono far apparire il soggetto più alto e più potente, mentre le riprese da un angolo più elevato possono farli apparire più piccoli e più vulnerabili.
* L'illuminazione conta: La posa e l'illuminazione sono intrecciate. Considera come la luce cade sulle caratteristiche del soggetto e regola la posa di conseguenza per accentuare o minimizzare alcuni aspetti. L'illuminazione laterale enfatizza la consistenza e la profondità, mentre l'illuminazione anteriore può essere più lusinghiera per levigare la pelle.
* La comunicazione è la chiave: Parla con il tuo argomento! Spiega la tua visione, dai istruzioni specifiche e offri incoraggiamento. Costruisci un rapporto e fateli sentire a proprio agio. Un soggetto rilassato si traduce in un ritratto più naturale e autentico.
ii. Tecniche di pesca del corpo:
* La regola a 45 gradi: In generale, avere il soggetto rivolgersi alla fotocamera con un angolo di 45 gradi è più lusinghiero che rivolgersi direttamente in avanti. Questo crea profondità e interesse visivo.
* girare in vita: Invece di avere il soggetto rivolto verso la fotocamera, fai girare leggermente in vita. Questo crea un effetto più dimagrante.
* Distribuzione del peso: Spostare il peso a una gamba crea una posa più rilassata e dinamica. Aiuta anche a definire la vita. Incoraggiare leggermente piegare la gamba di supporto.
* conducendo con la spalla: Dirigere la spalla più vicina alla fotocamera leggermente in avanti può enfatizzare la forma del corpo e creare una posa più dinamica.
* La "curva s": Incoraggia l'argomento a curvare sottilmente la colonna vertebrale, creando una graziosa forma "S". Ciò può essere ottenuto regolando la loro postura e la distribuzione del peso.
* Evita le linee rette: Sforzati di evitare le linee rette nel corpo. Incoraggia la piegatura dei gomiti, delle ginocchia e dei polsi per creare curve più morbide e naturali.
* Mani e braccia:
* Posizionamento: Le mani non dovrebbero mai essere piatte o senza vita. Incoraggiali a essere rilassati e leggermente curvi.
* Gesti naturali: Chiedi al soggetto di toccare i capelli, tenere un oggetto o riposare le mani in tasca.
* Evita le "mani del boscaiolo": Non lasciare che le mani del soggetto pendono dritto ai fianchi.
* Considera lo sfondo: Sii consapevole di dove vengono posizionate le mani in relazione allo sfondo. Evita di averli fondersi.
* gambe e piedi:
* punta puntata: Puntare leggermente la punta verso la fotocamera allunga la gamba.
* Le gambe di attraversamento: Attraversare le gambe può essere una posa lusinghiera, specialmente per i ritratti seduti.
* Evita di bloccare le ginocchia: Bloccare le ginocchia può rendere la posa rigida e innaturale. Incoraggiare una leggera curva.
* Rotazione del torso: La rotazione sottile del busto crea profondità e interesse visivo. Aiuta anche ad accentuare la vita.
iii. Posa esempi e idee:
* Pose in piedi:
* appoggiato: Appoggiarsi a un muro, un albero o un altro oggetto crea una posa rilassata e naturale.
* Walking: Catturare il soggetto in movimento può creare un ritratto dinamico e coinvolgente.
* Arms incrociate (con cautela): Può rivelarsi difensivo o chiuso. Assicurati che sia naturale e rilassato. Prendi in considerazione diversi angoli della traversata del braccio e l'angolo del corpo per ammorbidire l'aspetto.
* POSSE SEDE:
* su uno sgabello/sedia: Incoraggia l'argomento a sporgerti in avanti o indietro sulla sedia a creare angoli diversi.
* a terra: Sedersi a terra può creare una posa più casual e rilassata.
* Le gambe di attraversamento: Attraversare le gambe è una posa classica e lusinghiera per i ritratti seduti.
* Livelli variabili: Usa passaggi, rocce o altri elementi per creare livelli vari.
* sdraiato pose:
* Sullo stomaco: Aiutare i gomiti può creare una posa lusinghiera e coinvolgente.
* sul retro: Sdraiarsi sul retro e guardare la fotocamera può creare un senso di vulnerabilità e intimità.
* Group Posa:
* Triangles: Organizzare i soggetti a forma di triangolo crea armonia visiva e equilibrio.
* altezze variabili: Usa passaggi, sedie o altri elementi per creare altezze variabili all'interno del gruppo.
* Interazione: Incoraggia l'interazione tra i soggetti a creare un ritratto più naturale e coinvolgente.
IV. Angoli della fotocamera:
* Livello oculare: Un angolo classico e lusinghiero per i ritratti.
* leggermente sopra: Può far apparire il soggetto più piccolo e più vulnerabile. Buono per ridurre al minimo un doppio mento.
* leggermente sotto: Può rendere il soggetto più alto e più potente.
* Angolo alto (occhio di uccello): Crea una prospettiva unica e drammatica.
* angolo basso (occhio di worm): Può essere usato per enfatizzare il potere e il dominio.
v. Considerazioni importanti per diversi tipi di corpo:
* Figure curvy:
* Enfatizzare la vita.
* Usa pose che creano curve e definizione.
* Evita le pose che rendono il soggetto più ampio.
* Figure sottili:
* Usa pose che aggiungono volume e dimensione.
* Evita le pose che fanno apparire il soggetto troppo sottile.
* Figure alte:
* Usa pose che rompono l'altezza e crea interesse visivo.
* Evita pose che fanno apparire il soggetto troppo imponente.
* Figure brevi:
* Usa pose che allunga il corpo e crea l'illusione dell'altezza.
* Evita le pose che rendono il soggetto più breve.
vi. Pratica e osservazione:
* Esercitati regolarmente: Più ti pratichi in posa, più diventerà naturale.
* Studia altri ritratti: Analizza le pose e gli angoli usati nei ritratti che ammiri.
* Esperimento: Non aver paura di provare pose nuove e non convenzionali.
* Ricevi feedback: Chiedi un feedback da altri fotografi o dai tuoi soggetti.
vii. Takeaway chiave:
* Il comfort è fondamentale: Un soggetto confortevole è un soggetto rilassato, che porta a un ritratto migliore e più naturale.
* La sottigliezza è la chiave: Piccoli aggiustamenti alla posa possono fare una grande differenza.
* Individualità: Adatta le tue tecniche di posa per adattarsi al tipo di corpo, alla personalità e allo stile del soggetto individuale.
* Rompi le regole: Una volta compresi i fondamenti, non aver paura di sperimentare e infrangere le regole per creare ritratti unici e avvincenti.
Comprendendo questi principi e praticando queste tecniche, puoi migliorare significativamente la tua fotografia di ritratto e creare immagini che siano sia lusinghiere che coinvolgenti. Ricorda di essere paziente, comunicare in modo efficace e divertirti!