Come fotografare i fantastici ritratti con un flash
Scattare ritratti con un flash potrebbe sembrare limitante, ma in realtà può essere incredibilmente liberatorio e produrre risultati straordinari. Ti costringe a essere creativo e comprendere i fondamenti della luce. Ecco una rottura di come ottenere ritratti fantastici con un singolo flash:
i. Comprensione delle basi
* La legge quadrata inversa: Questo è cruciale. L'intensità della luce diminuisce rapidamente all'aumentare della distanza dalla sorgente luminosa. Comprendere questo ti aiuta a controllare la caduta e creare effetti di illuminazione drammatici o sottili.
* Modalità flash:
* Modalità manuale: Offre il controllo completo sulla potenza flash. Meglio per risultati coerenti e imparare come il flash interagisce con le impostazioni della fotocamera.
* TTL (attraverso la lente) Modalità: La fotocamera regola automaticamente l'alimentazione flash in base alla misurazione. Utile per cambiare rapidamente gli scenari ma a volte può essere incoerente.
* Impostazioni della fotocamera:
* Apertura: Controlla la profondità di campo. Aperture più larghe (numero F inferiore) creano profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo e isolando il soggetto.
* Velocità dell'otturatore: Controlla quanta luce ambientale viene catturata. Utilizzare una velocità dell'otturatore a o sotto la velocità di sincronizzazione della fotocamera (di solito circa 1/22 ° o 1/250 ° di secondo). Le velocità più lente consentono una luce più ambientale, mentre le velocità più elevate oscurano lo sfondo e enfatizzano il flash.
* Iso: Controlla la sensibilità alla luce. Mantienilo il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore.
ii. Attrezzatura avrai bisogno
* Camera con controlli manuali: Essenziale per la regolazione delle impostazioni.
* Flash esterno (Speedlight): Fornisce molta più potenza e controllo di un flash pop-up.
* Stand Light (opzionale ma consigliato): Ti consente di posizionare il flash off-camera per angoli migliori.
* trigger/ricevitore flash (opzionale ma altamente consigliato): Ti consente di licenziare il flash in modalità wireless.
* Modificatore di luce (altamente raccomandato): Forma e ammorbidisce la luce. Le opzioni includono:
* ombrello (sparatutto o riflettente): Affordabile e crea luce ampia e morbida.
* SoftBox: Fornisce luce morbida più controllata e direzionale.
* Piatto di bellezza: Crea una luce focalizzata e leggermente più dura con un bellissimo punto culminante speculare.
* Riflettore (bianco, argento, oro): Rimbalza la luce sul soggetto, riempiendo le ombre.
iii. Configurazioni di illuminazione di base
Questi sono punti di partenza; Sperimenta e adattati al soggetto e al look desiderato!
* Direct Flash (non consigliato per i ritratti): Lampeggiare direttamente sul soggetto. Questo crea ombre dure, un aspetto piatto e occhio rosso. Evita a meno che tu non stia andando per un'estetica specifica e poco lusinghiera.
* Flash rimbalzato: Punta il flash su un muro o un soffitto per creare una luce più morbida e diffusa. Questo è ottimo per le situazioni in cui non è possibile utilizzare uno stand e un modificatore.
* superfici bianche: Produrre una luce neutra e pulita.
* superfici colorate: Aggiungerà un colore fuso alla luce.
* Distanza: La luce rimbalzante da una superficie più lontana renderà la luce più morbida.
* Flash off-camera con ombrello (luce chiave):
1. Posizionare il soggetto.
2. Posizionare il supporto della luce con l'ombrello (sparatutto o riflettente) su un lato del soggetto, angolato leggermente. Punta la testa flash al centro dell'ombrello.
3. Regola la potenza del flash e la distanza dal soggetto fino a raggiungere l'esposizione desiderata.
4. Regola la posizione ombrello per controllare il motivo dell'ombra.
* Flash off-camera con softbox (luce chiave): Simile alla configurazione dell'ombrello, ma un softbox fornisce una luce più controllata.
* Flash off-camera con piatto di bellezza (luce chiave): Crea una luce più focalizzata e leggermente più dura, spesso usata per i ritratti di bellezza e moda.
* illuminazione Rembrandt: Posizionare la luce ad un angolo di 45 gradi rispetto al soggetto e leggermente dietro di loro. Questo crea un piccolo triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa. Un motivo di illuminazione di ritratti classico e lusinghiero.
* Illuminazione ad anello: Simile a Rembrandt, ma l'ombra sulla guancia non si collega completamente all'angolo della bocca.
* illuminazione a farfalla (illuminazione Paramount): Posizionare la luce direttamente davanti al soggetto, sopra e leggermente angolato. Questo crea una piccola ombra a forma di farfalla sotto il naso. Ottimo per i ritratti con facce simmetriche.
IV. Tecniche e suggerimenti essenziali
* Feathing the Light: Evita di puntare il modificatore direttamente sull'argomento. Invece, angola leggermente (piuma la luce) per creare una transizione più morbida e più graduale tra luce e ombra.
* usando un riflettore: Posiziona un riflettore di fronte al flash per rimbalzare la luce nelle ombre. Questo aiuta a riempire le ombre e creare un'immagine più equilibrata. I riflettori bianchi forniscono riempimento neutro, i riflettori d'argento forniscono un riempimento più luminoso e speculare e i riflettori d'oro aggiungono calore.
* Equilibrio della luce ambientale: Usa la velocità dell'otturatore per controllare la quantità di luce ambientale nell'immagine. La velocità dell'otturatore più rapida scurisce lo sfondo, focalizzando l'attenzione sul soggetto illuminato dal flash. Le velocità dell'otturatore più lente consentono di catturare più luce ambientale, risultando in uno sfondo più luminoso.
* sfondi:
* Sfondi semplici: I colori solidi o gli sfondi sfocati sono spesso i migliori.
* Distanza dallo sfondo: Più il soggetto è dallo sfondo, meno lo sfondo sarà influenzato dal flash. Ciò è utile per creare separazione tra soggetto e background.
* White Balance: Imposta il bilanciamento del bianco della fotocamera per abbinare la temperatura del colore del flash. Il flash è generalmente bilanciato alla luce del giorno (circa 5500k).
* Posa: Sperimenta pose e angoli diversi per trovare ciò che funziona meglio per il tuo soggetto. Considera la forma del viso, del linguaggio del corpo e dell'espressione.
* Pratica, pratica, pratica: Il modo migliore per migliorare è esercitarsi. Sperimenta diverse configurazioni di illuminazione, modificatori e impostazioni della fotocamera. Scatta molte foto e analizza i tuoi risultati.
v. Superando le sfide comuni
* ombre aspre: Utilizzare un modificatore di luce più grande, spostare il flash più vicino al soggetto o utilizzare un riflettore per riempire le ombre.
* Red-Eye: Evita il flash diretto. Il rimbalzo del flash o l'uso di un flash off-camera eliminerà l'occhio rosso.
* Sfondo sottoesposto: Usa una velocità dell'otturatore più lenta per far entrare la luce più ambientale o aggiungere una seconda luce per illuminare lo sfondo.
* Highlights sovraesposti: Ridurre la potenza del flash, allontanare il flash più lontano dal soggetto o utilizzare un diffusore per ammorbidire la luce.
vi. Tecniche avanzate (dopo aver dominato le basi)
* gel: Usa i gel di colore per aggiungere colore allo sfondo o alla luce stessa.
* Grids: Usa le griglie per restringere il raggio di luce, creando un effetto più drammatico e mirato.
* Snoots: Simile alle griglie, Snoots creano un raggio di luce molto stretto e controllato.
* retroilluminazione: Posiziona il flash dietro il soggetto per creare una silhouette o una luce del cerchione.
TakeAways chiave:
* La comprensione della luce è fondamentale. Scopri come si comporta e come controllarlo.
* Inizia semplice. Padroneggiare le configurazioni dell'illuminazione di base prima di passare a tecniche più complesse.
* sperimenta e sii creativo. Non aver paura di provare cose nuove e trovare il tuo stile.
* La pratica rende perfetti. Più ti alleni, meglio diventerai nel catturare fantastici ritratti con un flash.
Comprendendo i fondamenti e praticando queste tecniche, puoi creare ritratti meravigliosi e dall'aspetto professionale con un solo flash. Buona fortuna!