i. Principi fondamentali di posare gli uomini:
* enfasi sulla mascolinità (pur essendo inclusi): Pensa a forza, fiducia e carattere. Questo non significa * ogni * posa deve essere "macho", ma considera come la posa trasmette queste qualità.
* Naturalità: Le pose migliori sembrano senza sforzo. Evita la rigidità o qualsiasi cosa che si senta forzata. Parla con il tuo argomento, aiutali a sentirsi a proprio agio e osserva i loro movimenti naturali.
* Linguaggio del corpo: Presta attenzione a ciò che il corpo sta dicendo. Le spalle crollate trasmettono insicurezza, una mascella quadrata suggerisce determinazione. Usalo a tuo vantaggio.
* Angoli: Accendere il corpo, la testa e gli arti crea colpi dinamici e visivamente interessanti. Specendo può sembrare piatto.
* Il potere del mento: Un mento leggermente inclinato (su o giù) può cambiare drasticamente l'aspetto. Un mento più alto suggerisce fiducia; Un mento inferiore può aggiungere mistero o introspezione.
* Le mani contano: Le mani sono difficili. Evita di averli pendenti inerte. Dai loro qualcosa da fare (vedi pose specifiche di seguito).
* Connettiti con gli occhi: Gli occhi sono la finestra dell'anima. Se il soggetto guarda direttamente alla fotocamera, fuori lato o in basso, dovrebbe sembrare intenzionale.
* Considerazioni sull'abbigliamento: Considera come le drappeggi dell'abbigliamento e influiscono sulla posa generale. Un abito ben adattato avrà un aspetto diverso da una maglietta larga.
ii. Suggerimenti in posa generale (applicabili alla maggior parte degli uomini):
* Inizia semplice: Inizia con le pose di base e costruisci gradualmente la complessità man mano che il soggetto diventa più comodo.
* Comunicare chiaramente: Non solo dire "posa". Spiega * Perché * stai suggerendo una posa particolare e cosa stai cercando di ottenere. Usa frasi come "Puoi spostare il tuo peso alla gamba sinistra?", "Inclina il mento solo un po '" o "Proviamo a guardare alla distanza".
* Fornire feedback: Dare costante rinforzo positivo e critiche costruttive. "Fantastico! Ora, proviamo ..."
* Osservare e regolare: Guarda continuamente il soggetto attraverso l'obiettivo e apporta piccoli regolazioni. Anche un millimetro di cambiamento può fare una grande differenza.
* Usa oggetti di scena (con parsimonia): Gli oggetti di scena possono aggiungere contesto e dare alle mani qualcosa da fare. Pensa:una tazza di caffè, un libro, una chitarra, uno strumento, un casco da moto, ecc. Assicurati che l'elica si senta autentica al soggetto.
* Vary la lunghezza focale: Sperimenta lunghezze focali diverse per vedere come influenzano la prospettiva e come appare il soggetto.
* Considera lo sfondo: Assicurati che lo sfondo integri l'argomento e non si distragga da loro.
* Scatta in modalità burst: Cattura una serie di colpi con lievi variazioni in posa ed espressione. Questo aumenta le tue possibilità di ottenere il tiro perfetto.
iii. Idee di posa specifiche (con variazioni):
a. Pose in piedi:
* la magra rilassata: Avere il soggetto appoggiarsi a un muro, un albero o un altro oggetto robusto.
* Variazioni: Una gamba dritta, una leggermente piegata; armi incrociate; Una mano in tasca, l'altra che tiene un sostegno; Guardando la telecamera, distogliendo lo sguardo.
* La posizione sicura: Piedi di larghezza delle spalle, bilanciamento del peso, spalle indietro, mento leggermente verso l'alto.
* Variazioni: Le mani giunte di fronte, le mani sui fianchi, le mani in tasche, la giacca aperta o chiusa.
* lo stand a gambe incrociate: Una gamba incrociava leggermente davanti all'altra.
* Variazioni: Le braccia rilassate ai lati, una mano in tasca, sporgendosi leggermente in avanti. Buono per un aspetto casual e accessibile.
* La posa "walking": Chiedi al soggetto di camminare naturalmente verso la telecamera o attraverso il telaio. Catturare il movimento.
* Variazioni: Guardando la telecamera, guardando di lato; leggermente sfocato per un senso di movimento.
* L'aspetto a strati: Usa i capispalla per più dimensioni.
* Variazioni: Chiedi al soggetto di indossare un cappotto e riposare le mani nelle tasche; Oppure mantieni il cappotto sbottonato e crea una forma a V.
b. Seduto pose:
* The Casual sit: Su una sedia, sgabelli, panca o gradini.
* Variazioni: Sporgendosi in avanti con i gomiti sulle ginocchia; appoggiandosi all'indietro con le braccia incrociate; gambe incrociate; una gamba dritta, una piega; Guardando la telecamera, guardando in basso, guardando di lato.
* Il "pensatore": Seduto con un braccio appoggiato su un ginocchio, a mano che sostiene il mento.
* Variazioni: Testa inclinata leggermente da un lato; occhi chiusi in contemplazione; sguardo concentrato.
* La reclinazione rilassata: Appoggiandosi contro un muro o un albero.
* Variazioni: Una gamba piegata, una dritta; braccia incrociate dietro la testa; una mano su un ginocchio rialzato; occhiali da sole o senza occhiali da sole.
* sul pavimento: Seduto a gambe incrociate o con gambe estese.
* Variazioni: Sporgendosi in avanti con le mani a terra; appoggiarsi all'indietro con le braccia che sostengono il corpo; Guardando direttamente la telecamera, sembrano pensierosi.
c. Azione/movimento posa:
* The Active Man: Impegnato in un hobby o attività (sport, praticando uno strumento, lavorando su un progetto). Questi sembrano più autentici.
* The Power Walk: Camminare con scopo ed energia.
* Il salto: Catturare un momento di esuberanza.
* Il "salto della fede": (Attentamente!) Saltare attraverso un piccolo divario o sopra un ostacolo.
d. Close-up pose (colpi alla testa):
* Lo sguardo diretto: Guardando direttamente la fotocamera con fiducia e intensità.
* Variazioni: Lieve sorriso, espressione seria; diversi angoli del viso; Concentrati sugli occhi.
* Il profilo: Vista laterale del viso.
* Variazioni: Guardando dritto davanti, guardando in basso, guardando leggermente verso la fotocamera.
* Il "sguardo allo sguardo": Gaze diretto di lato.
* Variazioni: Lieve sorriso, espressione ponderata; Concentrati sugli occhi.
IV. Considerazioni chiave per diversi tipi di corpo:
* Uomini più grandi:
* Evita scatti dritti, che possono renderli più larghi.
* Ango il corpo per creare un effetto dimagrante.
* Farli stare con una gamba leggermente in avanti e spostare il loro peso.
* L'abbigliamento più scuro può essere più lusinghiero.
* Uomini sottili:
* Evita le pose che enfatizzano la magrezza.
* Usa strati di abbigliamento per aggiungere alla rinfusa.
* Farli stare con i piedi leggermente più larghi.
* Evita eccessivamente sgattaiola, il che può farli sembrare più piccoli.
* Uomini più alti:
* Usa l'ambiente a tuo vantaggio (ad es. Chiedili di appoggiarsi a un muro o sederti).
* Evita di scattare da un angolo troppo basso.
* Uomini più corti:
* Spara da un angolo leggermente più basso per farli sembrare più alti.
* Evita le pose che le rendono più piccole.
* Uomini muscolari:
* Non aver paura di evidenziare i loro fisici con pose che mostrano i loro muscoli.
* Usa l'illuminazione per accentuare la loro definizione.
v. Considerazioni sull'illuminazione:
* Luce naturale: Ideale per i germogli esterni e può creare ritratti morbidi e lusinghieri. Evita il duro sole di mezzogiorno. "Golden Hour" (poco dopo l'alba e prima del tramonto) è spesso la migliore.
* Luce artificiale: Usa strobi o illuminazione continua per controllare la luce e creare effetti specifici.
* Configurazione a una luce: Un modo semplice ed efficace per creare ritratti drammatici.
* illuminazione a tre punti: Luce chiave, luce di riempimento e retroilluminazione per risultati più equilibrati e professionali.
* ombre: Non aver paura delle ombre! Aggiungono profondità e dimensione.
vi. Post-elaborazione (editing):
* Ritocco sottile: Rimuovere le imperfezioni e le distrazioni, ma evitare di rendere il soggetto innaturale.
* Contrasto e chiarezza: Regola queste impostazioni per migliorare la trama e i dettagli nell'immagine.
* Classificazione del colore: Regola i colori per creare un umore o un'atmosfera specifica.
* Conversione in bianco e nero: Può essere un modo potente per creare ritratti senza tempo e drammatici.
vii. Abbattere un servizio fotografico:
1. Consultazione: Parla con il tuo argomento * prima di * le riprese. Discuti il loro stile, ciò che stanno cercando e qualsiasi preoccupazione che possano avere.
2. Scouting di posizione: Scegli una posizione che integri l'argomento e l'umore generale delle riprese.
3. guardaroba: Discuti le opzioni del guardaroba con l'argomento. Assicurati che l'abbigliamento si adatti bene ed sia appropriato per la posizione e l'aspetto desiderato.
4. I tiri: Inizia con semplici pose e costruisci gradualmente la complessità. Comunicare chiaramente, fornire feedback ed essere paziente.
5. Post-elaborazione: Modifica le foto per migliorare la loro qualità e ottenere l'aspetto desiderato.
viii. Takeaway più importante:fiducia e comunicazione
La cosa più importante è essere fiduciosi nella tua direzione e comunicare chiaramente con il soggetto. Se * sei * sicuro delle pose che stai suggerendo, è più probabile che il soggetto sia sicuro. Un argomento rilassato e fiducioso fotograferà sempre meglio.