i. Impostazione dell'area di lavoro:
1. Apri la tua immagine: Apri il tuo ritratto in Photoshop.
2. Duplica il livello di sfondo (opzionale ma consigliato):
* Premere `ctrl+j` (Windows) o` cmd+j` (mac) per duplicare il livello di sfondo. Questo crea una rete di sicurezza e conserva l'immagine originale.
ii. Creazione di livelli grigi:
1. Crea un nuovo livello: Vai a `Layer> New> Layer ...` (o fai clic sull'icona "+" nella parte inferiore del pannello Livelli).
2. Nomina il livello: Nomina questo strato qualcosa di descrittivo, come "Dodge" o "Alleggerisci".
3. Riempi con il 50% di grigio:
* Vai a `EDIT> FILL ...`
* Nel discesa "Contenuto", selezionare "50% grigio".
* Assicurarsi che la "modalità" sia impostata su "normale" e che "opacità" sia al 100%.
* Fare clic su "OK."
4. Modifica la modalità di fusione in Overlay: Nel pannello Livelli, modifica la modalità di fusione dello strato "Dodge" da "normale" a "sovrapposizione". Lo strato grigio scomparirà, ma è ancora lì, pronto a influenzare i pixel sottostanti.
5. Ripeti per lo strato "brucia": Ripeti i passaggi 1-4 per creare un altro livello chiamato "Burn" o "Darken", riempito con il 50% di grigio e impostato su "Overlay" Modalità di fusione. Ora dovresti avere due strati grigi in modalità di fusione "sovrappositiva".
Perché il 50% di grigio e sovrapposizione?
* 50% grigio: Questo è un colore neutro che, se applicato in modalità di miscelazione "sovrapposizione", non ha alcun effetto sui pixel sottostanti per impostazione predefinita.
* Overlay: Questa modalità di miscelazione illumina i pixel più chiari del 50% di grigio e scurisce pixel che sono più scuri del 50% di grigio. Ciò consente di dipingere con bianco o nero per creare effetti di schivata e bruciatura, rispettivamente.
iii. Dodging (fulmine) e bruciore (oscuramento):
1. Seleziona il livello Dodge: Fai clic sul livello "Dodge" nel pannello Layer.
2. Scegli lo strumento Brush (B): Seleziona lo strumento Bush (B) dal pannello Strumenti.
3. Impostazioni a pennello: Questo è dove un'attenta regolazione è la chiave:
* Colore in primo piano: Imposta il colore in primo piano su bianco . (Premere `d` per ripristinare i colori su predefinito, quindi premere` x` per scambiare al bianco).
* Opacità: L'opacità molto bassa è cruciale! Inizia con circa 1-5% . Puoi sempre creare l'effetto gradualmente. Opacità più elevate creeranno risultati duri e non realistici.
* Flusso: Simile all'opacità, mantieni il flusso basso, intorno a 5-10% . Flow controlla quanto velocemente viene applicato il colore mentre si muove il pennello.
* Durezza: Usa una spazzola morbida (Durezza intorno allo 0%) per transizioni fluide.
* Dimensione: Regola le dimensioni del pennello usando le chiavi `[` e `]` per adattarsi alle aree che si stanno schivando.
4. Inizia Dodging: Dipingi con cura sulle aree che si desidera alleggerire, come:
* Highlights sul viso: Zigomi, ponte del naso, fronte, osso per sopracciglia, mento.
* Catchlights negli occhi: Piccoli punti salienti che rendono gli occhi più vivaci.
* bordi delle labbra: Per aggiungere definizione.
5. Passa allo strato di bruciatura: Fai clic sul livello "Burn" nel pannello Livelli.
6. Colore in primo piano: Imposta il colore in primo piano su nero . (Se non l'hai cambiato, premi `x` per scambiare al nero).
7. Impostazioni a pennello: Mantieni le stesse impostazioni dello strato Dodge (opacità e flusso molto bassa, pennello morbido). È possibile regolare leggermente l'opacità/flusso per ottenere il risultato desiderato per la combustione.
8. Inizia a bruciare: Dipingi con cura sulle aree che si desidera scurire, come:ad esempio:
* ombre sotto gli zigomi: Per definire gli zigomi.
* Lati del naso: Per dimagrire il naso.
* sotto il mento: Per definire la mascella.
* intorno agli occhi: Per enfatizzare gli occhi.
IV. Fine-touning e regolazioni:
1. Regola il livello Opacità: Se il schivato o la combustione è troppo forte, ridurre l'opacità dello strato corrispondente (Dodge o Burn) nel pannello degli strati. Questo ti dà ulteriore controllo sull'intensità dell'effetto.
2. Raffina con lo strumento gomma (E): Se hai esagerato un'area, seleziona lo strumento gomma (E) con una spazzola morbida e una bassa opacità per cancellare delicatamente parti della Dodge o Burn.
3. Usa una modalità di fusione con luce morbida (opzionale): A volte, la "luce morbida" può produrre risultati più sottili e naturali rispetto a "Overlay". Sperimenta e vedi quale modalità di fusione preferisci.
4. Regolazioni globali: Dopo aver schivato e bruciato, è possibile applicare regolazioni globali (livelli come livelli, curve o bilanciamento del colore) all'intera immagine per perfezionare ulteriormente l'aspetto generale.
5. Usa maschere (avanzate): Per un controllo più preciso, prendi in considerazione l'aggiunta di maschere di strati alle strati Dodge e Burn. Ciò consente di applicare selettivamente gli effetti su aree specifiche senza alterare permanentemente i pixel. Puoi dipingere sulla maschera con il nero per nascondere l'effetto e il bianco per rivelarlo.
v. Considerazioni e suggerimenti chiave:
* La sottigliezza è la chiave: L'obiettivo è migliorare il ritratto, non alterlo drasticamente. Inizia con bassa opacità e flusso e crea gradualmente l'effetto. Meno è spesso di più.
* Osserva la luce esistente: Presta attenzione ai motivi di luce e ombra esistenti nell'immagine. Dodge e Burn dovrebbero migliorare questi schemi, non crearne completamente nuovi.
* Pratica: Dodge and Burn richiede pratica. Non aver paura di sperimentare e provare diverse impostazioni.
* Usa un tablet grafico (consigliato): Un tablet grafico con sensibilità alla pressione offre un controllo molto migliore sul pennello, consentendo transizioni più fluide e più naturali.
* Lavora ad alta risoluzione: Lavorare ad alta risoluzione ti darà maggiori dettagli e prevenire la pixelazione quando schivano e bruciano.
* Evita le linee difficili: La chiave per una Dodge e Burn dall'aspetto naturale sono transizioni fluide e graduali. Usa un pennello morbido ed evita di creare linee difficili.
* Zoom dentro e fuori: Ingrandosi per lavorare sui dettagli, quindi ingrandisci come le modifiche influiscono sull'immagine generale.
* Salva il tuo lavoro: Salva il tuo file Photoshop come file PSD per preservare i livelli e consentire un'ulteriore modifica.
Flusso di lavoro di esempio:
1. Open Portrait.
2. Livello di sfondo duplicato.
3. Crea strato "Dodge" (50% grigio, overlay).
4. Crea strato "brucia" (50% grigio, overlay).
5. Seleziona layer "Dodge".
6. Strumento a pennello (bianco, 2% opacità, 8% di flusso, pennello morbido). Alleggerisci gli zigomi, il ponte di naso, l'osso per sopracciglia.
7. Selezionare "Burn".
8. Strumento a pennello (nero, 2% opacità, 8% di flusso, pennello morbido). Scuri sotto gli zigomi, lati del naso.
9. Regola le opacità di strato "Dodge" e "Burn" (se necessario).
10. Aggiungi regolazioni globali (curve, bilanciamento del colore).
11. Salva come psd.
Seguendo questi passaggi e praticando diligentemente, puoi padroneggiare l'arte di Dodge e Burn e migliorare in modo significativo la tua fotografia di ritratto. Ricorda di concentrarti su sottili miglioramenti e risultati dall'aspetto naturale. Buona fortuna!