1. Comprendi e utilizza la luce naturale:
* Il momento migliore del giorno:
* Golden Hour (Sunrise/Sunset): La luce morbida e calda in questi tempi è universalmente lusinghiera. Fornisce una fonte di luce delicata e diffusa che avvolge il soggetto e riduce al minimo le ombre aggressive. Arriva presto per esplorare la tua posizione e posizionare il soggetto di conseguenza.
* Giorni nutrili/nuvolosi: Una giornata nuvolosa funge da softbox gigante. La luce è uniformemente diffusa, riducendo le ombre dure e creando un aspetto più morbido e perdonare. Questo è eccellente per i ritratti.
* Evita il sole di mezzogiorno: La luce del sole diretta a mezzogiorno è il peggior nemico. Crea ombre aspre sotto gli occhi, il naso e il mento, facendo strizzare il soggetto e sembra sbiadito. Se * devi * sparare a mezzogiorno, trova l'ombra.
2. Trova e usa l'ombra (particolarmente importante a mezzogiorno):
* Open Shade vs. Full Shade: L'ombra aperta è l'ideale. È l'area ombreggiata dalla luce solare diretta, ma riceve ancora luce indiretta dal cielo aperto circostante. Esempi includono:
* Sotto un grande albero (evita la luce chiazzata, che crea motivi di distrazione sul viso).
* Sul lato oscuro di un edificio.
* All'interno di una porta rivolta verso l'esterno.
* Sotto un ponte o una struttura grande.
* Full Shade: Questo può funzionare, ma tieni presente che a volte può essere troppo buio. Potrebbe essere necessario aumentare leggermente l'ISO o allargare l'apertura per compensare. Essere consapevoli dei calci di colore dalle superfici circostanti (ad es. Verde dal fogliame).
3. Tecniche di posizionamento e posa:
* angolo alla luce: Anche senza luce solare diretta, la direzione della sorgente luminosa è importante. Chiedi al soggetto di girare leggermente il viso verso la luce per illuminare le loro caratteristiche. Sperimentare con angoli diversi.
* Cerca i punti di riferimento: I flight sono i piccoli riflessi della luce negli occhi. Rendono gli occhi vivi e coinvolgenti. Posizionare il soggetto in modo che catturano un po 'di luce agli occhi è cruciale.
* retroilluminazione (usa con cautela): Se non riesci a trovare l'ombra, considera la retroilluminazione. Posiziona il soggetto con il sole dietro di loro. Questo può creare un bellissimo effetto alone intorno ai capelli.
* Esporre per il viso: Misuratore del viso del soggetto per garantire un'esposizione adeguata. Ciò potrebbe comportare la sovraesposizione dello sfondo (spazzato via), ma è meglio che sottovalutare il viso.
* Usa il flash di riempimento (se ce l'hai): Una piccola esplosione di flash può aiutare a illuminare il viso nelle situazioni di retroilluminazione. Imposta il tuo flash su un'impostazione a bassa potenza per evitarlo innaturale.
* Evita di distrarre sfondi: Scegli uno sfondo che integri il soggetto e non allontana l'attenzione da loro. Gli sfondi sfocati (raggiunti con un'ampia apertura) sono spesso una buona scelta.
* in posa per la luce naturale: Incoraggia pose ed espressioni naturali. I momenti candidi spesso funzionano meglio. Evita l'aspetto rigido e in posa.
4. Impostazioni della fotocamera:
* Apertura: Un'apertura più ampia (numero F più piccolo, come f/2.8 o f/4) creerà una profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo e isolando il soggetto. Ciò è particolarmente utile quando non è possibile controllare lo sfondo.
* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se necessario per mantenere un'esposizione adeguata. Obiettivo per ISO 100-400 in buona illuminazione.
* Velocità dell'otturatore: Scegli una velocità dell'otturatore che è abbastanza veloce da evitare il frullato della fotocamera. Una buona regola empirica è quella di utilizzare una velocità dell'otturatore che è almeno 1/lunghezza focale (ad esempio, se si utilizza una lente da 50 mm, utilizzare una velocità dell'otturatore di almeno 1/50 di secondo). Aumentalo se il soggetto si muove.
* White Balance: Imposta il tuo bilanciamento del bianco in modo appropriato per le condizioni di illuminazione. I preset "nuvolosi" o "tonalità" possono riscaldare l'immagine nei giorni nuvolosi. Il bilanciamento del bianco "Auto" spesso funziona anche bene, ma preparati ad adattarlo nel post-elaborazione se necessario.
* Modalità di misurazione: Sperimentare con diverse modalità di misurazione (valutazione/matrice, ponderato al centro, spot). In situazioni di illuminazione difficili, la misurazione dei punti sul viso del soggetto può darti l'esposizione più accurata.
* Spara in Raw: Le riprese in formato grezzo ti danno molta più flessibilità nel post-elaborazione. È possibile regolare l'esposizione, il bilanciamento del bianco e altre impostazioni senza perdere la qualità dell'immagine.
5. Post-elaborazione:
* Regolazione dell'esposizione: Perfezionare l'esposizione per garantire che il viso sia adeguatamente illuminato.
* Regolazione del contrasto: Aggiungere o ridurre il contrasto per migliorare l'immagine.
* Correzione del bilanciamento del bianco: Correggi eventuali corsi di colore che possono essere presenti.
* Shadow/evidenzia Recovery: Usa ombra ed evidenzia i cursori per recuperare i dettagli in ombre scure o luci luminose.
* Levigatura della pelle (usa con parsimonia): Il lisciatura della pelle sottile può ridurre le imperfezioni e le imperfezioni, ma evitare di esagerare, il che può rendere la pelle innaturale.
* Affilatura: Applicare una piccola quantità di affilatura per migliorare i dettagli.
Suggerimenti per situazioni specifiche:
* sparare in aree verdi (alberi): Il fogliame verde può lanciare un colore verde gettato sulla pelle. Correggere questo nel post-elaborazione. Considera di sparare più lontano dal fogliame denso, se possibile.
* sparare vicino all'acqua: L'acqua può riflettere la luce, fungendo da riflettore naturale. Posiziona il soggetto in modo che possano sfruttare questa luce riflessa.
TakeAways chiave:
* padroneggiare la luce: Comprendere e usare efficacemente la luce naturale è il fattore più importante.
* Trova ombra: L'ombra è la tua migliore amica, specialmente a mezzogiorno.
* Posizionamento e posa: Posiziona il soggetto per sfruttare la luce disponibile e creare angoli lusinghieri.
* Impostazioni della fotocamera: Utilizzare le impostazioni della fotocamera appropriate per catturare la migliore immagine possibile.
* post-elaborazione: Usa il post-elaborazione per perfezionare le immagini e correggere eventuali imperfezioni.
Seguendo questi suggerimenti, puoi creare ritratti all'aperto belli e professionali senza la necessità di un riflettore. Pratica, sperimenta e divertiti!