Creazione di splendidi ritratti grandangolari con flash off-camera
I ritratti grandangolari, se fatti bene, possono essere davvero accattivanti. Offrono una prospettiva unica che incorpora l'argomento all'interno del loro ambiente, raccontando una storia più ricca di un colpo alla testa stretta. Tuttavia, possono essere difficili da padroneggiare. Questa guida ti guiderà attraverso come creare splendidi ritratti grandangolari usando un flash off-camera.
i. Comprensione delle sfide e dei benefici:
* Sfide:
* distorsione: Le lenti grandangolari distorcono i bordi, specialmente quando si spara vicino al soggetto.
* Prospettiva: La prospettiva esagerata può far apparire i soggetti piccoli o allungati.
* illuminazione: Anche l'illuminazione può essere difficile, portando a soggetti sottoesposti e sfondi spazzati via.
* Flash Falloff: La luce di fallimento è più pronunciata con ampie angolazioni, rendendo anche l'illuminazione difficile.
* Vantaggi:
* Storytelling ambientale: Mostra il soggetto all'interno di ciò che li circonda.
* Composizione drammatica: Crea un'immagine più dinamica e visivamente interessante.
* Prospettiva unica: Offri un punto di vista fresco e non convenzionale.
ii. Attrezzatura di cui hai bisogno:
* Lens angolo largo: Una lente nella gamma di 16-35 mm è l'ideale, sebbene più ampio può funzionare a seconda del tuo stile.
* Camera: Qualsiasi DSLR o fotocamera mirrorless con modalità manuale.
* flash off-telecamera (Speedlight o Strobo): Il cuore di questa tecnica.
* Flash Trigger (trasmettitore e ricevitore): Per attivare in modo wireless il flash. Godox XPro, Yongnuo YN-622 o PocketWizards sono scelte popolari.
* Stand Light: Per posizionare il tuo flash.
* Modificatore di luce: Softbox, ombrello o piatto di bellezza per ammorbidire il flash. Un grande modificatore è generalmente migliore per i ritratti grandangolari in quanto diffonde la luce in modo più uniforme.
* Opzionale:ND Filtro: Per ridurre la luce ambientale e consentire di utilizzare un'apertura più ampia.
* Opzionale:Riflettore: Per rimbalzare la luce nelle ombre.
iii. Impostazione del tuo scatto:
1. Scegli la tua posizione: Seleziona una posizione con elementi di architettura, paesaggio o visivi interessanti che completano il soggetto. Considera la luce disponibile e il modo in cui interagisce con la scena.
2. Componi il tuo tiro:
* Posizionamento del soggetto: Non posizionare il soggetto direttamente al centro. La regola dei terzi o le linee principali può aiutare a creare una composizione più coinvolgente.
* Elementi di fondo: Sii consapevole di ciò che è in background. Ci sono elementi di distrazione che devi rimuovere o riposizionare?
* Consapevolezza della distorsione: Posiziona il soggetto leggermente più indietro rispetto a quello normalmente per ridurre al minimo la distorsione. Presta attenzione a come i bordi della cornice influiscono sull'aspetto del soggetto.
3. Impostazioni della fotocamera (modalità manuale):
* Apertura: Inizia con un'apertura più ampia (f/2.8 - f/4) per una profondità di campo superficiale, sfocando leggermente lo sfondo e isolando il soggetto. Puoi regolare questo in base alla quantità di ambiente che desideri a fuoco. L'uso di un filtro ND potrebbe essere necessario alla luce del giorno brillante per raggiungere questo obiettivo.
* Velocità dell'otturatore: Imposta la velocità dell'otturatore per controllare la luce ambientale. Inizia da una velocità in cui lo sfondo è leggermente sottoesposto (ad es. 1/125 ° o 1/200 di secondo). Ciò consentirà al flash di diventare la fonte di luce primaria sul soggetto.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile (ad es. 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore.
* White Balance: Impostare il tuo equilibrio bianco in base alle condizioni di luce ambientale (ad es. Luce del giorno, ombra, nuvolosa).
4. Posizionamento flash:
* Angolo: Sperimenta l'angolo del tuo flash. Posizionarlo ad un angolo di 45 gradi rispetto al soggetto è un buon punto di partenza.
* Distanza: Più il flash è vicino al soggetto, più morbida sarà la luce. Tuttavia, con un obiettivo grandangolare, dovrai prendere in considerazione Flash Falloff. Posizionare il flash leggermente più lontano e l'uso di un modificatore più grande può aiutare a distribuire la luce in modo più uniforme.
* Altezza: Leggermente al di sopra del livello degli occhi è generalmente lusinghiero.
5. Potenza flash:
* TTL (attraverso la lente) Misurazione: Inizia con la modalità TTL. Fai un colpo di prova e guarda come il flash sta misurando. Regola la compensazione dell'esposizione flash (FEC) sul trigger flash per perfezionare l'uscita flash.
* Modalità manuale: Se preferisci più controllo, passa alla modalità manuale sul flash. Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/16 o 1/32) e aumenta gradualmente la potenza fino a quando il soggetto è adeguatamente esposto.
IV. Scatto e perfezionamento:
1. Fai un colpo di prova: Fai sempre un colpo di prova prima di portare il soggetto nella scena. Valuta l'esposizione, la composizione e l'illuminazione.
2. Regola potenza e posizione flash: Sulla base del prove di prova, regola la potenza e la posizione del flash fino a quando il soggetto non è adeguatamente illuminato e la luce è lusinghiera. Presta attenzione alle ombre e ai punti salienti.
3. Posizionamento del soggetto: Una volta che sei soddisfatto dell'illuminazione, porta il soggetto nel telaio e regola la loro posa.
4. Focus: Assicurati che la tua attenzione sia acuta sugli occhi del soggetto.
5. Prendi lo scatto!
6. Revisione e perfezionamento: Rivedi l'immagine sullo schermo LCD della fotocamera. Ingrandisci per verificare la nitidezza e cercare eventuali elementi di distrazione. Fai piccoli regolazioni alle tue impostazioni e fai un altro colpo.
7. Esperimento! Non aver paura di provare diverse angolazioni, composizioni e posizioni flash per trovare ciò che funziona meglio per te.
v. Suggerimenti per il successo:
* Riduci al minimo la distorsione:
* Distanza: Le riprese da una distanza leggermente maggiore aiutano a ridurre al minimo la distorsione, specialmente attorno ai bordi.
* Posizionamento del soggetto: Evita di posizionare caratteristiche importanti (come gli occhi o le facce) troppo vicino ai bordi della cornice.
* post-elaborazione: Utilizzare i profili di correzione delle lenti in Lightroom o Photoshop per correggere la distorsione.
* Master Flash Falloff:
* Modificatore di luce più grande: Un softbox o ombrello più grandi diffonderà la luce in modo più uniforme e ridurrà il fallimento.
* Distanza flash: Leggermente più lontano, come menzionato in precedenza.
* Legge quadrata inversa: Comprendere come la luce cade all'aumentare della distanza è cruciale.
* Comunicare con il tuo soggetto: Spiega la tua visione al tuo soggetto e guidali su come posare per apparire al meglio.
* post-elaborazione:
* Correzione dell'obiettivo: Applicare i profili di correzione delle lenti.
* Regolamenti di esposizione: Attivare l'esposizione e il contrasto complessivi.
* Correzione del colore: Regola l'equilibrio bianco e i colori per creare un aspetto coerente.
* Affilatura: Affila l'immagine per far emergere i dettagli.
vi. Impostazioni di esempio (punto di partenza):
* Lens: 24 mm
* Apertura: f/2.8 - f/4
* Velocità dell'otturatore: 1/125th - 1/200 ° secondo
* Iso: 100-200
* flash: Off -Camera, 45 gradi per il soggetto, grande boxbox, modalità TTL con FEC regolato secondo necessità o modalità manuale a 1/16 - 1/4 di potenza.
vii. Conclusione:
La creazione di splendidi ritratti grandangolari con flash off-camera richiede pratica, ma i risultati meritano lo sforzo. Comprendendo le sfide, usando l'attrezzatura giusta e controllando attentamente l'illuminazione e la composizione, è possibile creare immagini che sono sia visivamente sorprendenti e raccontare una storia avvincente. Non aver paura di sperimentare e trovare il tuo stile unico! Buona fortuna!