come posare e angolare il corpo per migliori ritratti
Posare e pescare il corpo è cruciale per creare ritratti lusinghieri e coinvolgenti. Ecco una ripartizione dei concetti e delle tecniche chiave:
i. Comprendere le basi:
* Scopo di posa:
* Flattery: Migliorare le migliori caratteristiche del soggetto e ridurre al minimo quelle meno desiderabili.
* Storytelling: Comunicare emozioni, personalità e contesto attraverso il linguaggio del corpo.
* Composizione: Bilanciamento del soggetto all'interno della cornice per l'armonia visiva.
* Principi chiave:
* Angolazione: Utilizzo di angoli e curve per creare linee dinamiche e interessanti. Evita pose rigide e rigide.
* Lunghezza e magrezza: In posa per allungare e ridurre il soggetto (a meno che tu non miri a un'estetica diversa).
* Connessione con la fotocamera: Coinvolgere il soggetto con l'obiettivo attraverso il contatto visivo, l'espressione e la postura.
* Comfort e autenticità: Il principio più importante. Un soggetto confortevole sembrerà più naturale e rilassato. La posa forte raramente funziona bene.
ii. Postura e angoli del corpo:
* La curva "s":
* Incoraggia una leggera curva nella colonna vertebrale. Ciò può essere ottenuto facendo in modo che il soggetto spostasse il loro peso su una gamba e rilassasse le spalle.
* Questa curva aggiunge un senso di movimento e grazia.
* Angolo di spalla:
* Evita le spalle quadrate: Di fronte alla fotocamera direttamente con le spalle quadrate può rendere il soggetto più ampio e rigido.
* Angolo le spalle: La rotazione leggermente delle spalle (15-45 gradi) crea una linea più lusinghiera e dinamica.
* piombo con la spalla: Dirigere il soggetto a piombo leggermente con una spalla verso la fotocamera. Questo aiuta a definire la mascella e aggiungere profondità.
* Angolo dell'anca:
* Simile alle spalle, la pesca dei fianchi aggiunge interesse e aiuta a definire la vita.
* Il peso leggermente spostante su una gamba angoli naturalmente i fianchi.
* Per i colpi a tutto il corpo, considera di far attraversare leggermente il soggetto.
* Posizionamento del braccio:
* Evita le braccia pressate contro il corpo: Questo può rendere le braccia più grandi.
* Crea spazio: Separare leggermente le braccia dal corpo crea una silhouette più lusinghiera.
* BENT CARMS: Le braccia piegate generalmente sembrano più naturali e rilassate delle braccia dritte.
* Posizionamento della mano: Considera queste opzioni:
* in tasche: Un aspetto casual e rilassato (evita di spingere le mani in profondità nelle tasche).
* sui fianchi: Può essere autorizzante, ma evitare di mettere le mani troppo in alto sui fianchi, il che può abbreviare il busto.
* Tenendo un oggetto: Aggiunge interesse e contesto.
* toccando delicatamente il viso o i capelli: Può essere intimo e suggestivo.
* Le mani dovrebbero essere rilassate: Evita pugni serrati o dita troppo rigide. Pensa a come i ballerini usano le mani con grazia.
* Posizionamento delle gambe:
* Le gambe di attraversamento: Allunga le gambe e aggiunge un senso di eleganza.
* una gamba in avanti: Spostare il peso sulla gamba posteriore e posizionare una gamba leggermente in avanti può creare una posa più dinamica.
* Evita le gambe dritte: Una leggera piega nel ginocchio crea un aspetto più morbido e naturale.
* puntando la punta: Puntare delicatamente la punta del piede dal corpo può allungare ulteriormente la gamba.
* Chin and Neck:
* allungare il collo: Chiedi al soggetto di spingere delicatamente il mento in avanti e giù leggermente. Questo aiuta a definire la mascella ed evitare un doppio mento. La tecnica "tartaruga".
* Inclinazione della testa: Una leggera inclinazione della testa aggiunge un tocco di giocosità e accessibilità.
iii. In posa in diversi scenari:
* Pose in piedi:
* Lo spostamento del peso è la chiave.
* Sperimentare diverse posizioni di braccio e mano.
* Usa l'ambiente a tuo vantaggio (appoggiata a un muro, tenendola su una ringhiera).
* POSSE SEDE:
* Incoraggia il soggetto a sedersi verso il bordo della sedia.
* Ango il corpo verso la fotocamera.
* Considera di attraversare gambe o caviglie.
* Utilizzare braccioli o altri oggetti di scena per il supporto.
* sdraiato pose:
* Posizionare il soggetto ad angolo rispetto alla fotocamera.
* Assicurarsi che il collo sia supportato per evitare la tensione.
* Usa cuscini o coperte per un maggiore comfort e interesse visivo.
* Group Posa:
* Sfaldare i soggetti a diverse altezze.
* Incoraggiare l'interazione tra i soggetti.
* Vary le pose per creare una composizione dinamica.
IV. Suggerimenti per dirigere il soggetto:
* Comunicare chiaramente: Spiega cosa vuoi che faccia il soggetto e perché.
* Dimostrare: Mostra al soggetto la posa che stai cercando.
* Usa il linguaggio descrittivo: Invece di dire "Guarda a sinistra," prova "lo sguardo verso la fonte di luce".
* Dai istruzioni specifiche: Invece di "rilassati", prova "lascia cadere le spalle e fai un respiro profondo."
* Offri un rinforzo positivo: Fai sapere all'argomento quando stanno andando bene.
* Sii paziente: La posa può essere impegnativa, quindi sii comprensivo e di supporto.
* Lascia che il soggetto improvvisa: Non aver paura di lasciare che il soggetto aggiunga il proprio tocco personale alla posa.
* Prendi pause: Posare può essere stancante, quindi dai un argomento (e te stesso) una pausa ogni tanto.
* Scatta in modalità burst: Cattura sottili variazioni di espressione e posa.
v. Considerazioni importanti:
* Tipo di corpo: Le tecniche di posa dovrebbero essere adattate al tipo di corpo del soggetto. Ciò che funziona per una persona potrebbe non funzionare per un'altra.
* Abbigliamento: Considera come appariranno l'abbigliamento nella posa. Gli indumenti stretti possono accentuare le curve, mentre gli indumenti sciolti possono nasconderle.
* illuminazione: L'illuminazione può influire drasticamente sull'efficacia di una posa.
* Sfondo: Scegli uno sfondo che integri l'argomento e la posa.
* Fiducia: La cosa più importante è aiutare il soggetto a sentirsi fiducioso e a suo agio davanti alla telecamera.
vi. Pratica e sperimentazione:
* Esercitati con amici e familiari: Sperimenta con pose e angoli diversi.
* Studia altri ritratti: Analizza come i fotografi professionisti rappresentano i loro soggetti.
* Usa uno specchio: Esercitati a posare davanti a uno specchio.
* Sii aperto al feedback: Chiedi feedback sulle tue tecniche di posa.
* Non aver paura di infrangere le regole: A volte, i migliori ritratti sono quelli che infrangono le regole.
Comprendendo questi principi e esercitandosi regolarmente, puoi imparare a posare e angolare il corpo in un modo che crea ritratti meravigliosi e lusinghieri. Buona fortuna!