Utilizzo della vista facciale e dell'angolo della fotocamera per i ritratti lusinghieri
Mastering facciale viso e angolo della telecamera è cruciale per creare ritratti lusinghieri. Questi elementi influenzano drasticamente il modo in cui appare il soggetto, influenzando le caratteristiche come la loro mascella, il naso e il peso generale percepito. Ecco una rottura di come sfruttare queste tecniche:
i. Comprensione della vista facciale
La visione del viso si riferisce al grado in cui il viso del soggetto è trasformato verso la telecamera. Le viste comuni includono:
* Fronto completo: Il soggetto affronta direttamente la fotocamera.
* Pro: Crea una connessione diretta e coinvolgente con lo spettatore. Mostra chiaramente la simmetria (o l'asimmetria). Buono per mostrare il trucco e il contatto visivo.
* Contro: Può non essere lusinghiero se il soggetto ha una faccia larga o è autocosciente riguardo al loro peso. Spesso enfatizza i doppi menti.
* Leggero turno (vista 2/3 o 3/4): Il viso del soggetto è leggermente angolato dalla fotocamera, di solito circa 45 gradi.
* Pro: Più dimagrimento di una vista frontale. Crea profondità e dimensione. Sofubblica le caratteristiche ed è generalmente più lusinghiero per la maggior parte delle persone. La svolta può ridurre al minimo un naso grande o uno zigomo prominente.
* Contro: Potrebbe non essere l'ideale se si desidera enfatizzare le caratteristiche forti o creare una connessione molto diretta.
* Visualizza profilo: Il soggetto deve affrontare interamente a lato.
* Pro: Evidenzia la forma del profilo, la mascella e il naso del soggetto. Può essere artistico e drammatico.
* Contro: Mostra solo un lato del viso e potrebbe non catturare completamente la personalità del soggetto.
* Vista over-the-shoulder: Il soggetto guarda indietro alla fotocamera sopra la spalla.
* Pro: Crea un senso di mistero e intrighi. Può essere dinamico e lusinghiero, specialmente se abbinato a un lieve sorriso.
* Contro: Può sentirsi in posa o innaturale se non eseguito bene.
Come scegliere la vista facciale giusta:
* Considera la forma del viso del soggetto:
* Faccia rotonda: Evita viste frontali complete. Una leggera svolta creerà angoli e slimderà il viso.
* Faccia quadrata: Una leggera svolta o una vista più angolata ammorbidirà la mascella.
* Faccia lunga: Una vista frontale completa può allargare leggermente il viso. Sperimenta con angoli diversi per trovare l'aspetto più equilibrato.
* Faccia a forma di cuore: Una leggera svolta può ammorbidire il mento e bilanciare la fronte più ampia.
* Osserva le migliori caratteristiche del soggetto: Hanno una mascella forte? Bei occhi? Posizionarli per evidenziare queste caratteristiche.
* Comunicare con il tuo soggetto: Chiedi loro da che parte preferiscono o se c'è un angolo particolare con cui si sentono a proprio agio.
ii. Mastering Camera Angle
L'angolo della fotocamera si riferisce alla posizione verticale della fotocamera rispetto al soggetto. Ciò ha un impatto significativo su come vengono percepite le loro caratteristiche.
* Eye-Level: La fotocamera è posizionata alla stessa altezza degli occhi del soggetto.
* Pro: Crea un aspetto naturale e riconoscibile. Mostra il soggetto come sono, senza distorsione.
* Contro: Può essere in qualche modo neutro e manca di impatto drammatico. Non offre effetti dimagranti o di enfatizzazione.
* Shoot dall'alto (angolo alto): La fotocamera è posizionata sopra il soggetto, guardando in basso.
* Pro: Rende il soggetto più piccolo, più vulnerabile e potenzialmente più innocente. Visivamente snocking il viso e il corpo, minimizza i doppi menti. Enfatizza gli occhi.
* Contro: Può rendere il soggetto debole o ridotto se esagerato. Può anche distorcere la fronte e renderla più grande.
* Shoot dal basso (angolo basso): La fotocamera è posizionata sotto il soggetto, guardando in alto.
* Pro: Rende l'argomento più grande, più potente e autorevole. Può essere drammatico e comandante.
* Contro: Può essere molto poco lusinghiero, specialmente se il soggetto ha un doppio mento o una mascella meno definita. Spesso esagera le narici e fa apparire il viso più ampio.
Come scegliere l'angolo della fotocamera giusta:
* Per dimagrire il viso e ridurre al minimo un doppio mento: Spara da leggermente sopra il livello degli occhi. Chiedi al soggetto di spingere leggermente la fronte verso la fotocamera e inclinarsi leggermente il mento. Questo allunga il collo e definisce la mascella.
* per enfatizzare gli occhi: Le riprese da leggermente sopra possono far apparire gli occhi più grandi e più importanti.
* Per creare un senso di potere e autorità: Usa un angolo basso, ma sii consapevole del potenziale per risultati poco lusinghieri. Questo angolo è meglio riservato ai soggetti con caratteristiche forti e jawlines definiti.
* Considera l'umore generale: Gli alti angoli possono evocare sentimenti di vulnerabilità, mentre i bassi angoli possono suggerire forza e dominio.
iii. Combinando la vista facciale e l'angolo della telecamera per i ritratti lusinghieri
La vera magia accade quando combini questi due elementi. Ecco alcuni esempi:
* Leggero giro + angolo alto: Questa è una combinazione generalmente lusinghiera per la maggior parte delle persone. La leggera svolta crea angoli e magrezza, mentre l'angolo alto minimizza ulteriormente il viso e sottolinea gli occhi.
* Frontale completo + a livello degli occhi: Usa questa combinazione quando si desidera creare un ritratto diretto e coinvolgente, ma sii consapevole di potenziali risultati poco lusinghieri, specialmente se il soggetto ha una faccia rotonda o è autocosciente.
* Vista profilo + a livello degli occhi: Una buona scelta per evidenziare forti funzionalità del profilo, ma assicurarsi che l'illuminazione sia ben bilanciata per evitare ombre aspre.
* Vista over-the-shoulder + leggero angolo alto: Una combinazione dinamica e intrigante che può essere sia lusinghiera e misteriosa.
IV. Suggerimenti aggiuntivi per i ritratti lusinghieri
* L'illuminazione è la chiave: La luce morbida e diffusa è quasi sempre più lusinghiera della luce diretta dura. Evita le ombre che accentuano le rughe o le imperfezioni. Prendi in considerazione l'uso dei riflettori per rimbalzare la luce e riempire le ombre.
* Posa questioni: Presta attenzione alla postura. Incoraggia l'argomento a stare in piedi e rilassarsi le spalle. Una leggera piega dei gomiti può anche far apparire le braccia più sottili.
* La comunicazione è cruciale: Guida il tuo soggetto e fornisci un feedback positivo. Fai sentire a proprio agio e fiduciosi, il che si tradurrà in ritratti migliori.
* Pratica ed esperimento: Il modo migliore per padroneggiare queste tecniche è praticare e sperimentare angoli e opinioni diverse. Scatta molte foto e rivedile per vedere cosa funziona meglio per argomenti diversi.
* post-elaborazione: Il leggero ritocco può migliorare un ritratto senza renderlo artificiale. Concentrati sul levigare la pelle, la rimozione di imperfezioni e gli occhi illuminanti.
* Conosci il tuo soggetto: Quali sono le loro insicurezze? Quali sono i loro punti di forza? Sapere questo ti aiuterà a posare e illuminarli in un modo che li fa sentire sicuri e belli.
* Rompi le regole (a volte): Mentre queste linee guida sono utili, non aver paura di spezzarle di tanto in tanto. Sperimenta con angoli e viste non convenzionali per creare ritratti unici e interessanti. Alla fine, la cosa più importante è catturare la personalità del soggetto e creare un ritratto che amano.
Comprendendo e applicando questi principi, è possibile creare ritratti che non sono solo tecnicamente sani ma anche lusinghieri e memorabili. Ricorda che ogni argomento è unico, quindi regola il tuo approccio in base alle loro caratteristiche e preferenze individuali.