Per me, come fotografo di viaggio, le dimensioni e il peso dell'attrezzatura fotografica che porto con me sono molto importanti. Negli anni ho imparato a trasportare solo gli oggetti assolutamente necessari per le riprese in modo da eliminare tutto ciò che non è essenziale.
Foto a lunga esposizione scattata senza treppiede, utilizzando la tecnica Allinea+Blend.
Sono stato in grado di sostituire alcuni componenti dell'attrezzatura con il software. Ad esempio, alcuni anni fa ho smesso di usare i filtri ND Graduated. Per me è stato più facile scattare foto tra parentesi e fondere due immagini in Photoshop o semplicemente utilizzare il filtro graduato in Lightroom. Successivamente, ho lasciato il grilletto remoto perché ho appreso che l'utilizzo della funzione di ritardo di due secondi sulla fotocamera mi ha permesso di ottenere lo stesso risultato senza un equipaggiamento aggiuntivo.
Un paio di mesi fa, ho premuto il grilletto sul più grande cambiamento nel mio universo fotografico quando sono passato da una reflex digitale Canon a una mirrorless Sony (leggi il mio articolo qui 5 lezioni apprese passando da DSLR a mirrorless per la fotografia di viaggio). Questo drastico cambiamento ha comportato una riduzione di oltre la metà del peso e delle dimensioni dell'attrezzatura che porto in giro.
Durante il mio ultimo viaggio fotografico alle Hawaii e nella California del Nord, ho fatto un bel po' di escursioni e mi sono reso conto che, dopo il passaggio alle mirrorless, l'attrezzatura più grande e di gran lunga più ingombrante che trasportavo era il mio treppiede. Adoro il mio treppiede Feisol perché è leggero, alto e stabile come una roccia. Ma a volte è semplicemente impossibile da portare con me.
Anche se ho imparato a scattare foto a forcella a mano libera e unirle efficacemente all'HDR in Photomatix e Photoshop HDR Pro (leggi HDR dall'aspetto naturale in Photoshop e Lightroom in 5 semplici passaggi), senza un treppiede non riuscivo comunque a realizzare uno dei più importanti tipi di fotografia, che è la fotografia a lunga esposizione.
Foto a lunga esposizione:scattata con un treppiede.
Uso un po' la fotografia a lunga esposizione, specialmente quando scatto paesaggi marini e, naturalmente, ho molti paesaggi marini nel mio portfolio. Una maggiore velocità dell'otturatore mi consente di ottenere un'acqua bella, liscia e setosa, inoltre funziona altrettanto bene per il cielo.
Ultimamente, ho sperimentato alcune tecniche nel tentativo di ottenere lo stesso effetto di lunga esposizione nell'acqua e nel cielo scattando a mano libera senza treppiede. Dopo aver iniziato a produrre risultati prevedibili in modo coerente, ora sono pronto per condividere la tecnica con te.
Scatto
Di seguito è riportato l'effetto che ho ottenuto utilizzando la mia nuova tecnica che chiamo Allinea+Blend.
Normalmente, scatto in modalità bracketing, scattando almeno tre esposizioni. Per utilizzare la tecnica Align+Blend, ho dovuto passare dalla modalità bracketing (AEB) alla modalità scatto singolo. Ho girato 10 scatti consecutivi della scena, cercando di essere il più stabile possibile, senza troppi movimenti. Stavo girando a una velocità approssimativa di uno scatto al secondo e mi ci sono voluti nove secondi per completare la serie. Per ottenere immagini nitide, ho utilizzato una velocità dell'otturatore di 1/200 di secondo.
Singola immagine RAW, non elaborata (1/200 sec).
Questo era tutto. La parte delle riprese è stata completata. Il resto è stato fatto in post-elaborazione.
Elaborazione
Importazione passaggio 1
Ho importato i 10 file RAW in Lightroom.
Fase 2 Processo in LR
Ho applicato uno dei miei preset di paesaggio all'intero set assicurandomi che ogni immagine avesse un aspetto identico (se sei interessato puoi scaricare la mia raccolta di preset gratuiti sul mio blog).
Passaggio 3 Apri come livelli in Photoshop
Ho selezionato 10 immagini in Lightroom e le ho aperte in Photoshop come livelli nello stesso documento (clic destro/opzione).
Passaggio 4 Allinea i livelli
Ho usato la funzione di allineamento automatico dei livelli in Photoshop per allineare tutti e 10 i livelli con Proiezione impostata su AUTO. L'allineamento automatico è uno strumento abbastanza sofisticato e Photoshop non ha avuto problemi ad allineare tutti e 10 i singoli livelli.
Passaggio 5 Converti in un oggetto avanzato
Ho convertito i 10 livelli in un singolo oggetto avanzato (clic con il tasto destro/opzione).
Passaggio 6 Imposta modalità stack
Ho usato il seguente comando per fondere i 10 livelli originali all'interno dell'oggetto avanzato. Livello> Oggetto avanzato> Modalità pila> Media. Ciò ha prodotto un effetto di lunga esposizione spostando gli elementi della scena (acqua, cielo).
Passaggio 7 Risolvi eventuali aree con problemi utilizzando una maschera di livello
Allo stesso tempo, il tempo ventoso ha creato degli effetti indesiderati spostando i rami degli alberi e l'erba in primo piano. Per correggere gli effetti sfocati ho posizionato una delle 10 immagini RAW originali sopra il livello Oggetto avanzato e ho unito due livelli con l'aiuto delle maschere di trasparenza (livello). Ho usato l'area dell'acqua e del cielo dal livello degli oggetti intelligenti e il resto della scena dal singolo livello RAW.
Sono riuscito a ottenere l'effetto lunga esposizione senza treppiede e senza sacrificare la qualità dell'immagine finale.
Questa tecnica funziona anche come sostituto dei filtri a densità neutra. In pieno giorno, anche quando hai un treppiede ma l'apertura più piccola (f/22) non è ancora sufficientemente piccola per rallentare la velocità dell'otturatore, scattare più scatti e fonderli insieme in seguito in Photoshop in modo simile.
Ecco di nuovo l'immagine finale:
