1. Comprensione e utilizzo della luce naturale:
* Giorni nuvolosi: I giorni per il vimpettone sono il tuo migliore amico! Le nuvole fungono da softbox gigante, fornendo luce uniforme e diffusa che riduce al minimo le ombre aggressive. Questo è l'ideale per i ritratti lusinghieri.
* Open Shade: Questa è la prossima migliore opzione. Posiziona il soggetto all'ombra creata da un edificio, un albero o un altro oggetto di grandi dimensioni. Assicurati che siano abbastanza lontani dall'oggetto che lancia l'ombra per evitare ombre eccessivamente scure o irregolari. L'area aperta consente alla luce ambientale di rimbalzare, creando una fonte morbida e persino luminosa sul viso.
* Guarda l'inquinamento luminoso: Anche all'ombra, presta attenzione al colore della luce. La luce verde che riflette il fogliame può lanciare una tinta verde poco lusinghiera sulla pelle. La luce blu del cielo è generalmente migliore, ma evita di posizionare il soggetto in un punto in cui è presente solo una luce verde.
* Golden Hour (prima mattina/tardo pomeriggio): L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto forniscono luce calda, morbida e direzionale. Questa luce è intrinsecamente lusinghiera, creando belle tonalità della pelle e ombre morbide.
* Luce retroilluminazione/cerchio: Posiziona il soggetto con il sole dietro di loro. Questo crea un bellissimo effetto alone intorno ai capelli e alle spalle. Esporre per il loro viso e lo sfondo sarà leggermente sovraesposto, dando uno sguardo da sogno.
2. Impostazioni e tecniche della fotocamera:
* Misurazione: Presta molta attenzione alla modalità di misurazione della fotocamera.
* Misurazione spot: Misura la luce direttamente dal viso del soggetto. Ciò garantisce una corretta esposizione per la loro pelle, anche se lo sfondo è più luminoso o più scuro.
* Misurazione valutativa/matrice: Questa è la modalità di misurazione generale. Analizza l'intera scena. Se hai un illuminazione difficile, preparati a utilizzare la compensazione dell'esposizione per illuminare o scurire l'immagine.
* Misurazione ponderata centrale: Metri principalmente dal centro del telaio, diminuendo gradualmente la sua sensibilità verso i bordi. Buono per i ritratti in cui il soggetto è centrato.
* Compensazione dell'esposizione: Usa il quadrante di compensazione dell'esposizione della fotocamera (di solito contrassegnato con un simbolo +/-) per illuminare o scurire l'immagine. Leggermente sovraesposizione (aggiunta di compensazione dell'esposizione) può aiutare ad ammorbidire la pelle e ridurre le ombre aggressive, in particolare nei giorni nuvolosi o in ombra.
* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se necessario per mantenere una velocità dell'otturatore abbastanza veloce per evitare la sfocatura del movimento.
* Apertura: Scegli un'apertura basata sulla profondità di campo che desideri.
* Aperture larghe (ad es. F/2.8, f/4): Crea una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e attirando l'attenzione sul soggetto. Meglio per isolare il soggetto e creare un look da sogno.
* Aperture più piccole (ad es. F/8, f/11): Aumenta la profondità di campo, mantenendo sia il soggetto che più lo sfondo a fuoco. Buono per i ritratti ambientali in cui vuoi mostrare l'ambiente circostante.
* Velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore per ottenere un'esposizione adeguata evitando al contempo la sfocatura del movimento. Usa una velocità dell'otturatore più veloce se il soggetto si muove o se stai sparando palmino in condizioni di scarsa luminosità. Una buona regola empirica è quella di usare una velocità dell'otturatore almeno uguale al reciproco della lunghezza focale dell'obiettivo (ad esempio, se si utilizza un obiettivo da 50 mm, provare a utilizzare una velocità dell'otturatore di almeno 1/50a di secondo).
* White Balance: Imposta il tuo saldo bianco in modo appropriato. "Nuvoloso" o "tonalità" può riscaldare l'immagine e contrastare i toni blu spesso trovati nelle aree ombreggiate. Il bilanciamento del bianco automatico può funzionare bene, ma a volte ha bisogno di modificare. Le riprese in RAW consentono di regolare facilmente il bilanciamento del bianco in post-elaborazione.
3. Posa e posizionamento in materia:
* Angolo il soggetto: Non avere il tuo soggetto rivolto direttamente al sole (a meno che tu non stia andando per un effetto retroilluminato). Angola leggermente da un lato per creare ombre più lusinghiere.
* Guarda lo sfondo: Scegli uno sfondo che integri il soggetto e non si distrae da loro. Cerca sfondi puliti e ordinati con colori morbidi.
* Crea separazione: Usa un'ampia apertura per sfuggire lo sfondo. Questo aiuta a separare il soggetto dall'ambiente. Inoltre, sposta fisicamente il soggetto dallo sfondo, se possibile.
* Flash di riempimento (usa con parsimonia): Il flash integrato della fotocamera o un flash esterno possono essere utilizzati come flash di riempimento per aggiungere un tocco di luce sul viso del soggetto e ridurre le ombre. Usalo a un'impostazione a bassa potenza per evitare la durezza. Molte telecamere hanno una modalità "Fill Flash".
4. Post-elaborazione (editing):
* Regolamenti di esposizione: Attivare l'esposizione a illuminare o scurire l'immagine secondo necessità.
* Ombra e regolazioni di evidenziazione: Regola le ombre e le luci per recuperare i dettagli e bilanciare la luce nell'immagine. Il sollevamento leggermente delle ombre può aiutare ad ammorbidire l'aspetto generale.
* Correzione del bilanciamento del bianco: Se il tuo bilanciamento del bianco non era perfetto nella fotocamera, puoi regolarlo nel post-elaborazione.
* Classificazione del colore: Regola i colori per creare l'umore e l'atmosfera desiderati.
* Levigatura della pelle: Applicare una sottile levigatura della pelle per ridurre le imperfezioni e le imperfezioni.
* Affilatura: Affila l'immagine per migliorare i dettagli.
Considerazioni chiave:
* Sii paziente: La fotografia all'aperto è tutta in attesa della luce giusta. Sii paziente e non aver paura di riprogrammare le riprese se la luce non si collabora.
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nel capire come funziona la luce e come usarla a tuo vantaggio.
* Comunicare: Comunica con il tuo argomento e aiutali a sentirsi a proprio agio. Le espressioni rilassate sembrano molto meglio nelle foto!
Comprendendo queste tecniche, puoi prendere splendidi ritratti all'aperto senza un riflettore. Ricorda che la chiave è imparare a leggere la luce e usarla in modo creativo per lusingare il soggetto. Buona fortuna!