i. Principi e considerazioni generali:
* Scopo e stile: Qual è l'obiettivo del servizio fotografico? Colpi per un profilo professionale? Scatti di vita per un marchio? Editoriale di moda? Un servizio fotografico personale casuale? Lo stile dovrebbe informare la tua posa.
* La comunicazione è la chiave: Non abbaiare i comandi. Spiega * Perché * stai suggerendo una posa. "Se sposti il tuo peso in questo modo, creerà una linea più definita nella mascella." Dare il contesto li aiuta a capire e sentirsi più a proprio agio.
* Osserva il linguaggio del corpo: Presta attenzione a come si muove naturalmente. Capitalizzare le sue tendenze naturali e costruire da lì. È naturalmente rilassato o più rigido? Regolare di conseguenza.
* Il comfort è fondamentale: Se una posa sembra innaturale o scomoda, * mostrerà * nelle foto. Dai la priorità al comfort e regola fino a quando non sembra e non si sente bene.
* Le piccole regolazioni fanno una grande differenza: Le lievi cambiamenti nel posizionamento della mano, l'inclinazione della testa o la distribuzione del peso possono alterare drasticamente la sensazione di una posa.
* La varietà è tuo amico: Non rimanere bloccato solo su una o due pose. Sperimenta con diversi angoli, prospettive e movimenti.
* Abbraccia l'imperfezione: Non lottare per una perfetta simmetria. Un po 'di asimmetria spesso sembra più naturale e interessante.
* Considera l'impostazione: L'ambiente dovrebbe integrare la posa. Un ambiente industriale potrebbe richiedere pose più assertive, mentre un ambiente naturale potrebbe prestarsi a quelli più rilassati.
* Diretti lo sguardo: Dove il modello sta guardando dirigerà l'occhio dello spettatore della fotografia. Dove stanno guardando? La fotocamera? In lontananza? Su un altro argomento?
ii. Pose in piedi:
* Il "turno di peso":
* Come: Chiedi all'uomo spostare il suo peso su una gamba. Questo rilassa immediatamente la posa e crea una curva più naturale nel corpo. Il ginocchio piegato dovrebbe essere leggermente rilassato, non chiuso.
* Variazioni: Mani in tasche (parzialmente o completamente), una mano in tasca, le braccia incrociate (liberamente), appoggiate a un muro/oggetto.
* Perché: Evita l'aspetto della "tavola rigida".
* appoggiato:
* Come: Contro un muro, un albero, una recinzione o un altro oggetto robusto. La pendenza può creare un'atmosfera rilassata e accessibile.
* Variazioni: Sporsi con una spalla, appoggiarsi con la schiena contro il muro, le braccia incrociate mentre si appoggiavano, una mano sul muro.
* Perché: Ottimo per scatti casual e sinceri.
* Arms Crossed (liberamente):
* Come: Evita di attraversare le braccia troppo strettamente, poiché questo può apparire difensivo o chiuso. Tienilo libero e rilassato.
* Variazioni: Le lievi variazioni nell'angolo del braccio, l'inclinazione della testa e la distribuzione del peso possono fare una grande differenza.
* Perché: Una posa classica che può trasmettere fiducia e calma.
* Mani in tasche:
* Come: Le mani piene in tasche possono sembrare molto casual. Prendi in considerazione la possibilità di agganciare i pollici nelle tasche o lasciare una parte della mano visibile.
* Variazioni: Una mano in tasca, entrambe le mani parzialmente in tasche.
* Perché: Rilassa le braccia e crea un'atmosfera più accessibile.
* La "posizione di potenza":
* Come: Piedi leggermente più larghi della larghezza delle spalle, spalle posteriori, petto leggermente in avanti, sguardo forte.
* Variazioni: Braccia ai lati, mani giunte davanti, con in mano un oggetto.
* Perché: Trasmette fiducia e autorità. Usa con parsimonia, in quanto può sembrare aggressivo se non fatto bene.
* Walking/Movement:
* Come: Cattura l'uomo in movimento. Camminando verso la telecamera, allontanandosi o anche solo spostando leggermente il suo peso.
* Variazioni: Guardando la telecamera, distoglie lo sguardo, interagendo con l'ambiente.
* Perché: Crea un'atmosfera dinamica e naturale.
* Holding/Utilizzo di un oggetto:
* Come: Una tazza di caffè, un libro, uno skateboard, uno strumento musicale - tutto ciò che riguarda gli interessi dell'uomo o il contesto delle riprese.
* Variazioni: Interagendo con l'oggetto, tenendolo casualmente, guardandolo.
* Perché: Rende la posa più naturale e racconta una storia.
iii. Seduto pose:
* La "gamba incrociata" sit:
* Come: Seduto con una gamba incrociata sull'altra. Incoraggialo a rilassare la gamba e la caviglia che sono in cima.
* Variazioni: Sporsi leggermente in avanti, appoggiandosi alla schiena, braccia appoggiate sulle ginocchia.
* Perché: Comodo e casual.
* Appoggiarsi in avanti:
* Come: Seduto sul bordo di una sedia o una panchina e sporgendosi in avanti con i gomiti sulle ginocchia.
* Variazioni: Le mani girate, guardando la fotocamera, guardando in basso.
* Perché: Crea un'atmosfera ponderata e coinvolgente.
* La "Recline rilassata":
* Come: Appoggiandosi su una sedia o contro un muro, con le gambe estese.
* Variazioni: Le braccia attraversarono dietro la testa, un braccio drappeggiato sulla sedia, guardando in alto.
* Perché: Trasmette relax e comfort.
* a terra:
* Come: Seduto a gambe incrociate, in ginocchio o appoggiandosi alle mani.
* Variazioni: Posizionamenti a mano variabili, inclinazione della testa e sguardo.
* Perché: Atmosfera più casual e informale.
* Utilizzo di oggetti di scena:
* Come: Seduto a una scrivania, suonando una chitarra, leggendo un libro.
* Variazioni: Interagire con l'elica, guardando la fotocamera, guardando l'elica.
* Perché: Aggiunge contesto e personalità.
IV. POSSE POSSE:
* Sullo stomaco:
* Come: Sdraiato sullo stomaco con i gomiti che sostengono la parte superiore del corpo.
* Variazioni: Guardando la fotocamera, guardando di lato, a riposo le mani.
* Perché: Rilassato e disponibile.
* sul retro:
* Come: Sdraiato sulla schiena con le braccia ai lati o attraversato sul petto.
* Variazioni: Alzando lo sguardo sulla telecamera, guardando di lato, chiudendo gli occhi.
* Perché: Può creare un aspetto sognante o contemplativo.
* sul lato:
* Come: Sdraiato sul lato con un braccio che sostiene la testa.
* Variazioni: Guardando la telecamera, guardando in basso, chiudendo gli occhi.
* Perché: Intimo e rilassato.
v. Suggerimenti e trucchi specifici:
* Definizione Jawline: Fargli sporcare il mento in avanti e leggermente giù. Questo aiuta a definire la mascella ed eliminare i doppi menti. Spiegalo come "cercare di toccare il naso con il mento".
* Posizionamento delle spalle: Accedere leggermente le spalle (non di fronte alla fotocamera frontale) può essere più lusinghiero.
* Posizionamento della mano: Le mani possono essere difficili. Evita di lasciarli appendere inerte. Fargli mettere in tasca, riposarli sulle gambe, tenere un oggetto o intrecciare le dita.
* Lo "Squanch": Invece di un sorriso con gli occhi spalancati e tesi, incoraggia un leggero smit delle palpebre inferiori. Questo crea un sorriso più genuino e rilassato.
* Angoli: Sperimentare con angoli diversi. Le riprese da leggermente sopra possono renderlo più potente, mentre le riprese dal basso possono renderlo più vulnerabile.
* Varie le tue lunghezze focali: Sperimentare con lunghezze focali diverse può influire drasticamente sull'aspetto del corpo. I teleobiettivi comprimono le caratteristiche e le lenti grandangolari possono distorcere.
* Cerca la luce: Una buona illuminazione è essenziale. Presta attenzione a come la luce gli sta cadendo sul viso e sul corpo. La luce morbida e diffusa è generalmente più lusinghiera della luce dura e diretta.
* Concentrati sugli occhi: Gli occhi sono la finestra dell'anima. Assicurati che siano acuti e focalizzati.
vi. Esempio "Posing Flow" per un tiro in piedi:
1. Inizia con una posizione di base: Piedi di distanza dalla spalla, braccia ai lati.
2. Sposta il peso: "Okay, ora sposta il peso sulla gamba destra. Basta rilassarsi il ginocchio sinistro."
3. Posizionamento della mano: "Proviamo a mettere le mani nelle tasche. Basta pollice."
4. Angolo di spalla: "Gira leggermente la spalla sinistra verso di me."
5. Inclinazione della testa: "Inclina il mento giù solo un po '."
6. sguardo: "Guarda direttamente la telecamera. Ora, prova a guardarmi oltre la spalla."
7. Refine: Apportare piccole regolazioni alla posa secondo necessità.
vii. Cose da evitare:
* Posizionamento a mano imbarazzante: Mani appesi inerte, mani strette nei pugni o mani che oscurano il viso.
* Sorrisi forzati: Incoraggiare espressioni autentiche.
* Posture rigide e innaturali: Mantieni la posa rilassata e confortevole.
* Ignorare il linguaggio del corpo: Presta attenzione a come si sente e regola la posa di conseguenza.
* luce solare diretta sul viso: (a meno che tu non stia usando intenzionalmente la luce dura)
viii. Pratica e sperimentazione:
Il modo migliore per diventare esperti nel posare gli uomini è esercitarsi! Sperimenta con pose, illuminazione e angoli diversi. Non aver paura di provare cose nuove e vedere cosa funziona meglio per te e il tuo soggetto. Guarda le riviste e le risorse online per l'ispirazione. Soprattutto, comunica con il soggetto e crea un ambiente confortevole e collaborativo.
Seguendo questi suggerimenti, puoi creare fotografie sbalorditive e lusinghiere di uomini che catturano la loro personalità ed essenza. Buona fortuna!