Comprensione dei concetti chiave
* Fonte luminosa: Identifica da dove proviene la luce (il sole, una finestra, un flash, ecc.). Questo è il tuo punto di partenza.
* Angolo di incidenza: L'angolo in cui la luce colpisce il soggetto. La regolazione di questo angolo è la chiave per controllare la luce.
* ombre: La luce crea ombre. Presta attenzione alla loro forma, lunghezza e intensità. Le ombre forniscono profondità e dimensione.
* Highlights: Le aree più luminose in cui la luce colpisce direttamente il soggetto. Questi attirano l'occhio e definiscono la forma.
* Riempi la luce: Una sorgente di luce secondaria (o riflettore) utilizzata per ammorbidire le ombre e ridurre il contrasto.
* Modificatori: Ombrelli, softbox, griglie e riflettori che modellano e controllano la qualità della luce.
Angoli di illuminazione comuni e loro effetti
1. Luce frontale (diretta):
* Posizione: La sorgente luminosa è direttamente davanti al soggetto e dietro la fotocamera.
* Effetti: Anche l'illuminazione, minimizza le ombre, le caratteristiche dei fagoli, può sembrare poco lusinghiera se troppo forte. Riduce la consistenza. Può causare squitto il soggetto.
* Migliore per: Stile documentario, quando hai bisogno di un aspetto pulito e semplice, riempie di ombre alla luce del sole.
* Suggerimento: Usa un diffusore per ammorbidire la luce ed evitare ombre aspre.
2. illuminazione laterale (45 gradi):
* Posizione: La sorgente luminosa è posizionata con un angolo di 45 gradi dalla faccia del soggetto.
* Effetti: Crea un equilibrio di luci e ombre, definendo le caratteristiche del viso, aggiungendo profondità e dimensione. Più drammatico dell'illuminazione frontale. Evidenzia la trama.
* Migliore per: Ritratti, colpi alla testa, creando un senso di umore e carattere. Un buon punto di partenza per molti stili di ritratti.
* Suggerimento: Sperimentare con l'angolo. Le lievi regolazioni possono alterare drasticamente la luce e le ombre.
3. illuminazione laterale (90 gradi):
* Posizione: La sorgente luminosa è direttamente al lato del soggetto.
* Effetti: Crea forti ombre su un lato del viso, molto drammatico, evidenzia intensamente la trama. Può essere usato per creare un senso di mistero o dramma.
* Migliore per: Ritratti drammatici, evidenziando la trama, che mostrano un lato della personalità del soggetto. Spesso usato nella fotografia in bianco e nero.
* Suggerimento: Usa un riflettore per riempire le ombre sul lato opposto del viso o abbracciare il forte contrasto.
4. retroilluminazione:
* Posizione: La sorgente luminosa è dietro il soggetto, di fronte alla fotocamera.
* Effetti: Crea un effetto silhouette, evidenzia il profilo del soggetto, può creare un senso di mistero e drammaticità. Spesso produce un effetto alone attorno ai capelli del soggetto.
* Migliore per: Creare umore, silhouettes, catturare punti salienti dei capelli, ritratti all'aperto all'alba o al tramonto.
* Suggerimento: Esporre per lo sfondo per creare una silhouette forte o esposizione per il viso del soggetto e il rischio di esplodere lo sfondo. Un riflettore o un flash di riempimento può aiutare a illuminare il viso del soggetto.
5. Luce del cerchione (illuminazione del bordo):
* Posizione: Una variazione della retroilluminazione in cui la luce sfiora il bordo del soggetto.
* Effetti: Crea una sottile linea di luce attorno al soggetto, separandole dallo sfondo, aggiungendo profondità e dimensione. Sottile ed elegante.
* Migliore per: Separare il soggetto da uno sfondo affollato, evidenziando capelli e spalle, aggiungendo un tocco di drammaticità.
* Suggerimento: Posizionare la sorgente luminosa leggermente sul lato del soggetto per creare l'effetto del bordo.
6. Lighting top (illuminazione ambientale):
* Posizione: La sorgente luminosa è direttamente sopra il soggetto.
* Effetti: Crea ombre profonde sotto gli occhi, il naso e il mento, può essere poco lusinghiero. Evidenzia la parte superiore della testa e delle spalle. Tende a far sembrare il soggetto stanco o più grande.
* Migliore per: Raramente ideale per i ritratti lusinghieri. Può essere usato in modo creativo in situazioni specifiche, come creare un senso di drammaticità o disagio. Spesso usato nel film noir.
* Suggerimento: Evita la luce solare diretta. Trova l'ombra o usa un diffusore per ammorbidire la luce. Usa un riflettore sotto il mento per riempire le ombre.
7. sotto l'illuminazione (bassa illuminazione):
* Posizione: La sorgente luminosa è al di sotto del soggetto.
* Effetti: Crea ombre innaturali e spesso inquietanti, può rendere il soggetto inquietante o minaccioso.
* Migliore per: Creazione di effetti drammatici o teatrali, fotografia horror, ritratti sperimentali.
* Suggerimento: Usa con parsimonia. Richiede un controllo attento e una visione artistica chiara.
Suggerimenti pratici per l'applicazione di angoli di luce:
* Osserva la luce: Presta attenzione alla luce esistente. Da dove viene? In che modo influisce sul viso del tuo soggetto?
* Sposta il soggetto: Sperimenta il posizionamento del soggetto rispetto alla sorgente luminosa. Anche piccoli regolazioni possono fare una grande differenza.
* Usa i riflettori: I riflettori sono strumenti economici ed essenziali per rimbalzare la luce in ombre e ammorbidire il contrasto. I riflettori bianchi, argento e oro offrono effetti diversi.
* Usa diffusori: I diffusori ammorbidiscono la luce dura, creando una illuminazione più lusinghiera e persino. Scrims, softbox e ombrelli sono diffusori comuni.
* Controlla la luce: Se stai usando la luce artificiale, hai più controllo sull'angolo e sull'intensità. Sperimenta diversi modificatori di luce.
* Scatta in Aperture Priority (AV o A) Modalità: Ciò consente di controllare la profondità di campo mentre la fotocamera regola automaticamente la velocità dell'otturatore.
* esperimento e pratica: Il modo migliore per imparare è sperimentare diversi angoli di illuminazione e vedere come influenzano le tue immagini. Prendi molte foto e analizza i risultati.
* Considera lo sfondo: Lo sfondo dovrebbe integrare il soggetto e non distrarre da loro. Anche la luce sullo sfondo è importante.
* Pensa alla storia: Che umore stai cercando di creare? L'angolo della luce può aiutarti a raccontare una storia più avvincente.
* Guarda esempi: Studia il lavoro dei fotografi che ammiri e presta attenzione a come usano la luce.
Scenari di esempio
* Ritratto all'aperto (ora d'oro): Posiziona leggermente il soggetto con il sole dietro di loro per creare una luce calda e morbida e lusinghiera sul viso. Usa un riflettore per rimbalzare la luce sul loro viso se necessario.
* Ritratto interno (luce della finestra): Chiedi al soggetto di stare vicino a una finestra con la luce proveniente da un lato. Sperimenta con angoli diversi e usa un riflettore per riempire le ombre.
* Ritratto in studio: Usa un softbox posizionato con un angolo di 45 gradi sul viso del soggetto come luce principale. Usa un riflettore o una seconda luce (riempimento della luce) per ammorbidire le ombre.
Comprendendo e applicando questi principi, puoi elevare la fotografia delle persone e creare immagini straordinarie che catturano l'essenza dei tuoi soggetti. Ricorda che non ci sono regole difficili e veloci:la sperimentazione e la creatività sono fondamentali!