REC

Suggerimenti su riprese video, produzione, editing video e manutenzione delle apparecchiature.

 WTVID >> Guida alla produzione video >  >> video >> Suggerimenti per la fotografia

Come far scoppiare i colori nei tuoi ritratti senza usare Photoshop

Puoi assolutamente far scoppiare i colori nei tuoi ritratti senza fare affidamento su Photoshop! Ecco una ripartizione delle tecniche che è possibile utilizzare, sia nella fotocamera che nella post-elaborazione (utilizzando software o app più semplici):

i. Tecniche in telecamera (chiave per grandi risultati!)

* l'illuminazione è re (e regina):

* Golden Hour: Le riprese durante l'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto forniscono luce calda, morbida e lusinghiera che migliora naturalmente i colori. È il modo più affidabile per far cantare i toni della pelle e i colori.

* Open Shade: Trova aree d'ombra aperte a un'ampia distesa di cielo. Questo ti dà una luce uniforme e diffusa che evita ombre aspre. I colori appariranno più saturi e veri. Evita l'ombra gettata da alberi, in quanto possono introdurre toni verdi indesiderati.

* Reflectors: Usa un riflettore per rimbalzare la luce sul viso e sui vestiti del soggetto. Un riflettore bianco si illumina, un riflettore dorato aggiunge calore e un riflettore d'argento fornisce un rimbalzo più fresco e più luminoso.

* Giorni nuvolosi: Non respingere i giorni nuvolosi! Possono fornire una luce bella, morbida, uniforme che mette in evidenza i colori magnificamente. Tuttavia, fai attenzione a correggere l'equilibrio bianco (vedi sotto).

* Composizione e sfondo:

* Armonia/contrasto del colore: Sii consapevole dei colori nella tua composizione.

* Colori complementari: I colori di fronte all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Red e verde, blu e arancione) creano eccitazione visiva e fanno apparire più vibranti. Immagina un ritratto di qualcuno in una camicia blu in piedi davanti al fogliame autunnale arancione.

* Colori analoghi: I colori che si trovano uno accanto all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Blu, blu-verde, verde) creano un effetto armonioso e calmante.

* Monocromatico: L'uso di diverse tonalità e tinte di un singolo colore può essere visivamente sorprendente e attirare l'attenzione sul soggetto.

* Scelta di sfondo: Uno sfondo neutro o silenzioso (grigio, beige, marrone scuro, un campo sfocato) permetterà al soggetto e ai loro colori di distinguersi. Evita sfondi troppo occupati o distratti.

* Abbigliamento e trucco del soggetto:

* Abbigliamento: Suggerisci il soggetto che indossa abiti con colori che completano il tono della pelle e il colore degli occhi. I colori audaci e saturi possono aggiungere immediatamente vitalità a un ritratto.

* Trucco: Un tocco di colore sulle labbra e sulle guance può illuminare il viso e migliorare la tavolozza di colori complessiva. Prendi in considerazione l'uso di un colore delle labbra che completa il loro outfit.

* Impostazioni della fotocamera (critico per l'acquisizione):

* White Balance: Imposta correttamente il tuo equilibrio bianco. L'equilibrio bianco errato può far apparire i colori opachi o distorti. Usa una preimpostazione (ad es. "Luce del giorno", "nuvolosa", "tonalità") che corrisponde alle condizioni di illuminazione o usa una carta grigia per impostare manualmente l'equilibrio bianco per il colore più accurato. Il bilanciamento del bianco automatico è spesso sbagliato.

* Styles/Profili: Molte telecamere hanno stili di immagini integrati (ad es. "Vivid", "paesaggio", "ritratto"). Sperimenta con questi per vedere come influenzano la saturazione del colore. Fai attenzione a non esagerare. Una leggera spinta è spesso migliore. Se scatti in formato grezzo, queste impostazioni sono più come linee guida che decisioni difficili; Puoi facilmente regolarli in seguito.

* Apertura: Utilizzare un'ampia apertura (basso numero di F, come f/2.8 o f/4) per creare una profondità di campo superficiale. Ciò offuscerà lo sfondo e farà risaltare il soggetto, sottolineando i loro colori.

* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore, che può desatura dei colori.

ii. Post-elaborazione (strumenti semplici, risultati potenti)

L'obiettivo qui è migliorare i colori, non modificarli drasticamente. La sottigliezza è la chiave per un aspetto naturale.

* software/app da considerare:

* Editori di foto per smartphone: La maggior parte degli smartphone ha editori di foto integrati che offrono regolazioni di base come luminosità, contrasto, saturazione e temperatura del colore. Questi sono spesso sorprendentemente potenti. Esempi:foto di Google, foto di Apple.

* App gratuite o a basso costo: Snapseed (gratuito), Lightroom Mobile (gratuito con funzionalità di base), VSCO (gratuito con acquisti in-app), camera oscura (basato su abbonamento)

* Opzioni open source: GIMP (curva di apprendimento potente, ma più complessa)

* Regolazioni essenziali (in qualsiasi editor di foto):

* Esposizione: Regola la luminosità complessiva dell'immagine. Un'immagine leggermente più luminosa può rendere i colori più vibranti. Fai attenzione a non sovraesporre, poiché questo può lavare i colori.

* Contrasto: Aumenta il contrasto per rendere le luci più luminose e le ombre più scure, che possono far scoppiare i colori. Un po 'fa molta strada. Troppo contrasto può sembrare duro.

* Highlights/Shadows: Questi cursori ti consentono di perfezionare la luminosità delle parti più luminose e scure dell'immagine in modo indipendente. Abbattere i punti salienti può impedire che vengano spazzati via (bianco puro) e perdendo informazioni sul colore. Il sollevamento delle ombre può rivelare i dettagli nelle aree più scure.

* Saturazione: Questo è il modo più diretto per aumentare l'intensità di tutti i colori nell'immagine. Usalo con parsimonia! La saturazione eccessiva sembra innaturale e può far apparire le tonalità della pelle arancione o innaturali.

* Vibrance: La vibrazione è una versione più intelligente della saturazione. Aumenta l'intensità dei colori * meno * saturi, lasciando solo i colori già vibranti. Questo è un modo più sicuro per aggiungere colore senza rendere innaturali i toni della pelle.

* Temperatura del colore (regolazione del bilanciamento del bianco): Se il tuo bilanciamento del bianco era spento quando hai scattato la foto, puoi regolare qui. Sposta il cursore verso l'estremità blu per raffreddare l'immagine o verso l'estremità gialla/arancione per scaldarlo.

* Regolazioni del colore individuali (tonalità, saturazione, luminanza - hsl): Molti redattori di foto hanno controlli HSL che consentono di regolare la tonalità (colore), la saturazione (intensità) e la luminanza (luminosità) dei singoli colori (ad es. Reds, arance, gialli, verdure, blu, viola). Questo è un modo potente per colpire colori specifici e farli scoppiare senza influire sul resto dell'immagine. Ad esempio, potresti aumentare la saturazione del blu nel cielo senza influenzare i toni della pelle.

* Affilatura: Un tocco di affilatura può rendere l'immagine più nitida e più dettagliata, il che può anche migliorare la percezione del colore. Non sfogliare o l'immagine sembrerà granulosa.

* Suggerimenti per il post-elaborazione:

* Avvia sottile: Effettuare piccole regolazioni e accumulare gradualmente l'effetto. È più facile aggiungere più colore che portarlo via.

* Zoom in: Ingrandosi al 100% per verificare la presenza di artefatti, rumore o eccesso.

* Usa un tocco leggero con saturazione: Contra

* Sii coerente: Sviluppa uno stile di editing coerente per dare alle tue foto un aspetto coeso.

* La pratica rende perfetti: Sperimenta diverse tecniche e impostazioni per trovare ciò che funziona meglio per il tuo stile.

* Non esagerare: L'obiettivo è migliorare la bellezza naturale del soggetto, non di creare un'immagine dall'aspetto artificiale.

Esempio di flusso di lavoro usando Snapseed (gratuito):

1. Apri l'immagine in Snapseed.

2. Tocca "Strumenti" e seleziona "Sintonizza l'immagine".

3. Regola quanto segue (in questo ordine, di solito):

* luminosità: Leggero regolazione se necessario.

* Contrasto: Piccolo aumento.

* Saturazione: Aumento molto piccolo, se presente.

* Ambiente: Questa è la versione di "Clarity" di Snapseed e può aiutare ad aggiungere un po 'di pugno. Usa con parsimonia.

* Highlights: Regola se i luci vengono colpiti.

* ombre: Regola per rivelare i dettagli nelle ombre.

4. Tocca "Strumenti" e seleziona "Dettagli"

* Affilatura: Aggiungi un tocco di affilatura.

5. Tocca "Strumenti" e seleziona "selettivo"

* Tocca su un'area specifica dell'immagine (come gli occhi o le labbra). Ora puoi regolare la luminosità, il contrasto e la saturazione * solo * in quell'area, effettuando regolazioni puntuali. Pizzica per ridimensionare l'area che stai modificando.

6. Salva una copia dell'immagine.

Padroneggiando queste tecniche in telecamera e usando semplici strumenti di post-elaborazione, puoi creare ritratti con colori vibranti e accattivanti senza fare affidamento su software complessi come Photoshop. Buona fortuna!

  1. Come scegliere la migliore lente per la fotografia di fauna selvatica

  2. Fotografi di ritratto:hai davvero bisogno di una lente da 70-200 mm?

  3. Come posare uomini (idee in posa + consigli di fotografia maschile)

  4. Come fare la fotografia panoramica del paesaggio

  5. Come trovare e usare i riflettori naturali per i ritratti

  6. Sei ossessionato dallo scatto di ampie aperture:ecco perché potresti volerti trattenere

  7. 19 Suggerimenti per la fotografia di neve (come catturare colpi magici)

  8. Come fare ritratto ritocco con luminar

  9. Scegliere un piatto di bellezza:che taglia è giusto per i ritratti?

  1. Come scegliere la migliore lente per la fotografia di fauna selvatica

  2. Fotografi di ritratto:hai davvero bisogno di una lente da 70-200 mm?

  3. Come posare uomini (idee in posa + consigli di fotografia maschile)

  4. Come fare la fotografia panoramica del paesaggio

  5. Come trovare e usare i riflettori naturali per i ritratti

  6. Sei ossessionato dallo scatto di ampie aperture:ecco perché potresti volerti trattenere

  7. 19 Suggerimenti per la fotografia di neve (come catturare colpi magici)

  8. Come fare ritratto ritocco con luminar

  9. Scegliere un piatto di bellezza:che taglia è giusto per i ritratti?

Suggerimenti per la fotografia