1. Utilizzando un obiettivo di tilt-shift (il metodo tradizionale):
* Comprensione dell'inclinazione e del turno:
* inclinazione: Ciò si riferisce alla capacità di cambiare l'angolo del piano lente rispetto al piano del sensore. Questo è ciò che crea l'effetto di messa a fuoco selettivo, controllando il piano di messa a fuoco piuttosto che solo la profondità di campo.
* Shift: Ciò consente all'obiettivo di essere spostato parallelamente al piano del sensore. È spesso usato per correggere la distorsione prospettica, come far apparire gli edifici dritti quando si spara dal basso. Sebbene utile per l'architettura, è meno direttamente coinvolto nell'effetto ritratto in miniatura.
* Scelta dell'obiettivo: Scegli una lente di tilt-shift compatibile con il corpo della fotocamera. Le lunghezze focali comuni sono di circa 24 mm, 45 mm, 85 mm e 90 mm. Lunghezze focali più brevi spesso creano un effetto più drammatico.
* Impostazioni della fotocamera:
* Apertura: Sperimenta aperture più ampie (ad es. F/2.8 - f/5.6) per creare una profondità di campo più bassa e migliorare le aree sfocate. Tuttavia, potrebbe essere necessario utilizzare un'apertura più stretta a seconda di quanto sia grave l'inclinazione.
* Focus: Concentrati proprio dalla parte del soggetto che vuoi essere acuto. La vista dal vivo con ingrandimento è altamente raccomandata.
* Regolazione dell'inclinazione: Questa è la chiave. Regola il controllo di inclinazione sulla lente per posizionare il piano di messa a fuoco. Le lievi regolazioni possono cambiare drasticamente l'aspetto. Sperimenta con diversi angoli di inclinazione per ottenere l'effetto desiderato. L'angolo dell'inclinazione determinerà dove le aree nitide e sfocate cadono nell'immagine.
* Composizione:
* Angolo: Le riprese da una prospettiva leggermente elevata spesso migliorano l'effetto in miniatura.
* Posizionamento del soggetto: Considera attentamente dove si posiziona il soggetto all'interno del frame per massimizzare l'impatto della messa a fuoco selettiva.
* Pro: La massima qualità, consente un controllo preciso sul piano di messa a fuoco e può essere utilizzato anche per la correzione prospettica.
* Contro: Costosi, richiede conoscenze e pratiche tecniche, possono essere complessi da usare.
2. Utilizzo del software (post-elaborazione):
Questa è l'opzione più accessibile e conveniente. È possibile simulare l'effetto di inclinazione utilizzando software come Adobe Photoshop, GIMP (Free) o app mobili dedicate.
* Photoshop:
* Blur Gallery> Tilt-Shift: Photoshop ha un filtro Blur "Tilt-Shift" dedicato (Filtro> Blur Galleria> Tilt-Shift). Questo è il metodo più semplice.
* Blur lente: È possibile utilizzare il filtro "Blur lente" (Filtro> Blur> Blur lente) e creare una mappa di profondità per controllare la sfocatura. Questa è una tecnica più avanzata.
* sfocatura gaussiana con una maschera: Crea una selezione (ad es. Utilizzo dello strumento gradiente) per definire l'area che si desidera mantenere a fuoco. Inverti la selezione e applica una sfocatura gaussiana.
* gimp:
* sfocatura gaussiana con maschera: Simile a Photoshop, utilizzerai una maschera a gradiente per controllare l'effetto Blur.
* App mobili: Diverse app mobili (ad es. TiltShiftgen, Snapseed) offrono effetti di inclinazione.
* Passaggi per l'approccio software (generale):
1. Apri la tua foto nel software.
2. Applica la sfocatura: Utilizzare il filtro Blur appropriato (inclinazione, sfocatura delle lenti, sfocatura gaussiana)
3. Definisci il piano di messa a fuoco: Regola la posizione e le dimensioni dell'area affilata per abbinare il soggetto che si desidera evidenziare. Con filtri a spostamento di inclinazione, ci saranno linee che indicano l'area in-focus. Regola queste linee. Con la sfocatura gaussiana, usa una maschera per controllare dove viene applicata la sfocatura.
4. Regola quantità di sfocatura: Controlla l'intensità della sfocatura per creare l'effetto in miniatura desiderato. Più sfocatura generalmente equivale a un effetto più forte.
5. Raffina la transizione: Ammorbidisci la transizione tra le aree taglienti e sfocate per un aspetto più realistico. Feare una maschera (in sfocatura gaussiana) può aiutare in questo.
6. Aggiungi saturazione e contrasto (opzionale): A volte, aumentare la saturazione e il contrasto possono migliorare l'effetto in miniatura e far scoppiare i colori.
* Pro: Affordabile, facile da imparare, prontamente disponibile.
* Contro: L'effetto è simulato e potrebbe non essere realistico come una vera lente di inclinazione, richiede post-elaborazione.
3. Utilizzando un adattatore di lenti a scopo speciale:
Ci sono alcuni adattatori di lenti che ti consentono di utilizzare lenti in formato medio su telecamere di formato più piccoli e simulare alcuni effetti di tilt-shift. Ciò può fornire una migliore qualità ottica rispetto al software, ma non è flessibile come un vero obiettivo di inclinazione.
Suggerimenti per la creazione di ritratti di inclinazione efficaci:
* Scegli l'argomento giusto: I ritratti funzionano meglio quando hanno un argomento chiaro e uno sfondo relativamente semplice. Le foto di gruppo possono essere più difficili da rendere convincente.
* Presta attenzione alla messa a fuoco: La concentrazione accurata sul soggetto previsto è cruciale per un effetto realistico.
* esperimento con la prospettiva: Una prospettiva leggermente elevata spesso migliora l'effetto in miniatura.
* La sottigliezza è la chiave: Evita di esagerare con la sfocatura. Un effetto sottile spesso sembra più credibile.
* Classificazione del colore: Un grado di colore leggermente caldo o vintage può spesso integrare l'effetto in miniatura.
* Considera la storia: Pensa alla storia che vuoi raccontare con il tuo ritratto. L'effetto di tilt-shift può creare un senso di isolamento, sogno o capricci.
* Pratica: Più sperimentano la fotografia di tilt-shift, meglio diventerai nel creare immagini avvincenti.
In sintesi, Hai tre opzioni principali:una lente di inclinazione dedicata (e costosa), simulazione del software o un adattatore di lenti. La scelta migliore dipende dal budget, dalle capacità tecniche e dal livello di controllo desiderato. Il software è un ottimo punto di partenza per sperimentare e apprendere i principi, mentre una lente di tilt-shift fornisce i risultati più autentici e precisi. Indipendentemente dal metodo, prestare attenzione alla composizione, alla messa a fuoco e alla sottigliezza ti aiuterà a creare incredibili ritratti di tilt-shift.