1. Cattiva illuminazione:
* Errore: Ignorare o incomprensionare la luce. Ombre aggressive, luci spazzate via, angoli di luce poco lusinghieri.
* Correzione:
* Luce naturale: Spara durante l'ora d'oro (poco dopo l'alba e prima del tramonto) per una luce morbida e calda. I giorni nuvolosi forniscono un'illuminazione diffusa, uniforme. Posiziona il soggetto per sfruttare la direzione della luce ed evitare il duro sole diretto.
* Luce artificiale: Usa diffusori (softbox, ombrelli) per ammorbidire il flash duro. Scopri i modificatori della luce per modellare e controllare la luce. Rimbalzare il flash da un muro o un soffitto per risultati più morbidi. Posiziona le luci pensieroso per ombre e luci.
* Osserva: Presta attenzione a come la luce cade sul viso del soggetto. Sta evidenziando le loro caratteristiche in modo lusinghiero? Ci sono ombre che distraggono?
2. Scarsa composizione:
* Errore: Somma centrato, disordinato, mancanza di un punto focale.
* Correzione:
* regola dei terzi: Immagina la tua cornice divisa in una griglia 3x3. Posizionare elementi chiave lungo le linee o agli incroci.
* Linee principali: Usa le linee nella scena per guidare l'occhio dello spettatore sull'argomento.
* Consapevolezza dello sfondo: Scegli uno sfondo pulito e ordinato che integri l'argomento. Utilizzare un'ampia apertura (basso numero di F) per offuscare lo sfondo (bokeh).
* Considera lo spazio negativo: Lasciare un po 'di spazio "vuoto" attorno al soggetto può farli risaltare.
3. Posa poco lusinghiera:
* Errore: Posizioni imbarazzanti, postura rigida, doppi menti, angoli poco lusinghieri.
* Correzione:
* Comunicare: Guida il tuo soggetto. Fornisci istruzioni specifiche (ad esempio, "gira leggermente la spalla verso la luce", "rilassati le mani").
* Angoli: Sperimentare con angoli diversi. Le riprese leggermente dall'alto possono essere lusinghiere.
* Linguaggio del corpo: Incoraggia le pose naturali. Chiedi al tuo argomento di muoversi, parlare o ridere.
* Posizione del mento: L'estensione leggermente il mento può ridurre al minimo i menti doppi.
* Distribuzione del peso: Istruisci il soggetto di spostare il loro peso a un piede per un aspetto più rilassato.
* Mani: Presta attenzione al posizionamento delle mani. Evita pugni serrati o posizionamento imbarazzante. Fargli tenere qualcosa, riposarli naturalmente o metterli in tasche.
4. Impostazioni della fotocamera errate:
* Errore: Usando l'apertura sbagliata, la velocità dell'otturatore, ISO.
* Correzione:
* Apertura: Utilizzare un'ampia apertura (ad es. F/1.8, f/2.8, f/4) per profondità di campo superficiale e sfondi sfocati. Usa un'apertura più stretta (ad es. F/8, f/11) per immagini più nitide con più a fuoco.
* Velocità dell'otturatore: Usa una velocità dell'otturatore abbastanza velocemente da evitare la sfocatura del movimento (ad es. 1/100 di secondo o più veloce). Regola in base alla lunghezza focale dell'obiettivo (regola reciproca:la velocità dell'otturatore dovrebbe essere almeno 1/lunghezza focale).
* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Aumenta ISO solo quando necessario per mantenere una corretta esposizione con l'apertura e la velocità dell'otturatore prescelte.
* Modalità di tiro: La modalità priorità di apertura (AV o A) è ottima per i ritratti, dando il controllo sulla profondità di campo mentre la fotocamera sceglie la velocità dell'otturatore. La modalità manuale (M) offre il pieno controllo.
5. Scarsa attenzione:
* Errore: Occhi non a fuoco, immagini sfocate.
* Correzione:
* Concentrati sugli occhi: Gli occhi sono la parte più importante di un ritratto. Utilizzare l'autofocus a punto singolo e target l'occhio più vicino alla fotocamera.
* Focus sul pulsante posteriore: Focus separato dal rilascio dell'otturatore.
* Apertura e attenzione ampia: Quando si scatta con un'ampia apertura, l'accuratezza della messa a fuoco è ancora più cruciale. Prendi in considerazione l'utilizzo del picco di focus.
* Mani ferme: Usa un treppiede o stabilizza la fotocamera se la velocità dell'otturatore è lenta.
6. Edizionale:
* Errore: Toni della pelle innaturali, levigatura eccessiva, eccesso di eccesso.
* Correzione:
* sottigliezza: Modificare con parsimonia. Concentrati sulla correzione delle imperfezioni minori, nella regolazione dell'esposizione e del bilanciamento del bianco e nel migliorare il sottilmente i colori.
* Tone della pelle: Presta molta attenzione ai toni della pelle. Evita toni eccessivamente arancioni o rossastri.
* Affilatura: Affila solo dove necessario (ad es. Occhi, capelli).
* prima e dopo: Confronta la tua immagine modificata con l'originale per assicurarti di non essere andato troppo lontano.
7. Ignorare lo sfondo:
* Errore: Elementi di distrazione sullo sfondo (ad es. Linee elettriche, bidoni della spazzatura, motivi occupati).
* Correzione:
* Scegli attentamente: Seleziona uno sfondo che integri il soggetto e non ne toglie.
* Sfrutta lo sfondo: Usa un'ampia apertura per creare bokeh e sfocare lo sfondo.
* Riposizione: Muoviti te stesso o il soggetto per cambiare lo sfondo.
* Pulisci: Rimuovere gli oggetti di distrazione dallo sfondo, se possibile.
8. Non connettersi con l'argomento:
* Errore: Trattare il soggetto come un sostegno, mancanza di autentica emozione.
* Correzione:
* Comunicazione: Parla con il tuo argomento. Conosceli. Falli sentire a proprio agio.
* Build Rapport: Sorridi, sii amichevole e offri incoraggiamento.
* Cattura momenti autentici: Cerca autentiche espressioni di gioia, tristezza o contemplazione.
* Posa diretta e indiretta: Mix Structured Poses con momenti di interazione naturale.
9. Mancanza di pianificazione:
* Errore: Arrivando a uno scatto impreparato, nessuna visione chiara.
* Correzione:
* Luoghi scout: Visita in anticipo potenziali luoghi per valutare l'illuminazione e gli sfondi.
* Mood Board: Crea una mood board con esempi dello stile a cui stai mirando.
* Comunicare con l'argomento: Discuti in anticipo il guardaroba, i capelli e le scelte di trucco con l'argomento.
* Elenco dei tiri: Prepara un elenco di tiri per assicurarti di catturare tutti gli scatti chiave di cui hai bisogno.
10. Usando l'obiettivo sbagliato:
* Errore: L'uso di una lente che distorce le caratteristiche o non è l'ideale per la ritrattistica.
* Correzione:
* Lunghezze focali ideali: In genere, le lenti nella gamma da 50 mm a 135 mm sono considerate ideali per i ritratti. 85mm è una scelta classica.
* Evita lenti ad angolo largo: Le lenti grandangolari (ad es. 16 mm, 24 mm) possono distorcere le caratteristiche del viso, soprattutto quando si sparano in primo piano.
* Celocchi di lenti: I teleobiettivi più lunghi (ad es. 200 mm+) possono essere utilizzati per i ritratti, ma richiedono più distanza dal soggetto.
11. Non sparare in grezzo:
* Errore: Scatto in formato JPEG, limitando la flessibilità di editing.
* Correzione:
* Spara in Raw: I file RAW contengono più dati di JPEGS, dando più flessibilità quando si modificano l'esposizione, il bilanciamento del bianco e altri parametri.
12. Trascurando il bilanciamento del bianco:
* Errore: Bilancio bianco errato con conseguente innaturale coli di colore (ad es. Troppo caldo o troppo freddo).
* Correzione:
* Imposta bilanciamento bianco: Utilizzare l'impostazione corretta del bilanciamento del bianco per le condizioni di illuminazione (ad es. Luce del giorno, nuvoloso, tungsteno, fluorescente).
* Bilancio bianco personalizzato: Utilizzare una scheda grigia per impostare un bilanciamento del bianco personalizzato per la resa a colori più accurata.
* Regola nel post-elaborazione: Correggi il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione se necessario (più facile quando si scatta in RAW).
13. Ignorare i dettagli:
* Errore: Dal punto di vista su piccoli dettagli che possono fare una grande differenza (ad esempio, peli randagi, rughe, lanugine su indumenti).
* Correzione:
* Controllo pre-tiro: Prenditi un momento per controllare l'aspetto del soggetto prima di girare.
* Controllo del guardaroba: Assicurati che l'abbigliamento si adatti bene ed sia privo di rughe o macchie.
* Grooming: Affrontare eventuali peli randagi o problemi di trucco.
* Ritocco sottile: Affrontare le imperfezioni minori nel post-elaborazione se necessario, ma evita il ritocco eccessivo.
14. Non sperimentare:
* Errore: Attenersi alle stesse pose e impostazioni, senza provare cose nuove.
* Correzione:
* Prova nuovi angoli: Sperimentare con diversi angoli di tiro (ad es. Angolo basso, angolo elevato).
* Vary pose: Prova pose e composizioni diverse.
* Esplora l'illuminazione: Sperimentare con diverse tecniche di illuminazione.
* Esci fuori dalla tua zona di comfort: Non aver paura di provare cose nuove.
15. Non imparare dai tuoi errori:
* Errore: Ripetendo gli stessi errori senza analizzarli e correggerli.
* Correzione:
* Rivedi le tue immagini: Rivedi criticamente le tue immagini dopo ogni scatto.
* Identifica le aree per il miglioramento: Cosa avresti potuto fare di meglio?
* Impara dagli altri: Studia il lavoro di altri fotografi.
* Esercitati regolarmente: Più ti pratichi, meglio diventerai. Sperimentare. Pratica. Imparare. Ripetere.
Comprendendo questi errori comuni e implementando le correzioni suggerite, sarai sulla buona strada per scattare splendide fotografie di ritratti! Buona fortuna!