Fill Flash Photography:come ottenere bellissimi ritratti (anche in cattiva luce)
Fill Flash è una potente tecnica fotografica utilizzata per aggiungere luce alle ombre nei tuoi ritratti, risultando in immagini più equilibrate e lusinghiere, anche in condizioni di illuminazione impegnative. Può essere particolarmente utile alla luce del sole splendente o ai giorni nuvolosi. Ecco una guida completa alla comprensione e alla padronanza del Flash di riempimento:
Cos'è Fill Flash?
Fill Flash utilizza il tuo flash (integrato o un luce di velocità esterna) per * integrare * la luce ambientale esistente, non sopraffarla. È progettato per "compilare" le ombre create dalla fonte di luce primaria, rendendo l'immagine più luminosa e uniforme. Pensalo come una mano sottile, non l'evento principale.
Perché utilizzare Fill Flash?
* Riduci ombre aspre alla luce del sole: La luce del sole splendente può creare ombre aspre sotto gli occhi, il naso e il mento, rendendo il soggetto più vecchio e meno attraente. Riempire il flash ammorbidisce queste ombre, creando un aspetto più lusinghiero.
* Esposizione all'equilibrio in situazioni di retroilluminazione: Quando si sparano soggetti retroilluminati dal sole, i loro volti possono essere sottoesposti. Riempi Flash aggiunge luce ai loro volti, portandoli in un'esposizione adeguata senza far esplodere lo sfondo.
* Aggiungi i fallini agli occhi: Riempire il flash crea piccoli e luminosi riflessi negli occhi (luci), che rendono il tuo soggetto più vivo e impegnato.
* Supera le condizioni nuvolose o ombrose: Anche nei giorni nuvolosi, le ombre possono ancora esistere, specialmente sotto i cappelli o in aree ombreggiate. Fill Flash può illuminare queste aree e aggiungere un po 'di brillantezza.
* Crea uno studio in studio all'aperto: Con la giusta tecnica e attrezzatura, puoi simulare l'illuminazione dello studio all'aperto, dandoti un maggiore controllo sull'immagine finale.
Concetti e impostazioni chiave:
* Flash Exposure Compensation (FEC): Questa è l'impostazione più cruciale per il flash di riempimento. FEC consente di regolare l'uscita flash senza influire sull'esposizione ambientale. In genere, userai negativo Valori FEC (ad es., -1, -2, -3) per ridurre l'uscita flash e creare un effetto sottile.
* Modalità flash:
* ttl (attraverso l'hils): La fotocamera mette automaticamente la scena e regola l'uscita flash. È un buon punto di partenza ma spesso richiede regolazioni usando FEC.
* Manuale: Si imposta manualmente il livello di potenza flash. Questo ti dà il massimo controllo ma richiede più sperimentazione e conoscenza.
* Velocità dell'otturatore: La velocità dell'otturatore controlla la quantità di luce ambientale nella tua immagine. Tienilo entro la velocità di sincronizzazione flash della fotocamera (di solito 1/22 ° o 1/250 ° di secondo).
* Apertura: L'apertura controlla la profondità di campo e influisce anche sia la luce ambientale che l'esposizione al flash.
* Iso: La regolazione dell'ISO può aiutarti a trovare il giusto equilibrio tra luce ambientale e uscita flash. Gli ISO più bassi sono generalmente preferiti per la qualità dell'immagine, ma potrebbe essere necessario aumentarla leggermente in condizioni fiocne.
* Velocità di sincronizzazione: Questa è la massima velocità dell'otturatore alla quale la fotocamera e il flash possono sincronizzare correttamente. Il superamento della velocità di sincronizzazione può provocare una fascia scura attraverso la tua immagine. Consultare il manuale della tua fotocamera per la sua velocità di sincronizzazione specifica.
* Flash Power: Espresso come una frazione (ad es. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8). Le frazioni più basse significano meno potenza.
Equipaggiamento:
* Camera con flash integrato (flash pop-up): Sebbene non sia l'ideale, è un buon punto di partenza per imparare le basi.
* Speedlight esterno: Fornisce più potenza, versatilità e funzionalità rispetto a un flash integrato. Offre un maggiore controllo sull'uscita e sulla direzione del flash.
* Flash Diffuser: Si attacca alla testa del flash per ammorbidire la luce e diffonderla in modo più uniforme. Importante per evitare ombre aspre. Esempi includono:
* SoftBoxes: Crea fonti di luce molle e morbide.
* Schede di rimbalzo: Rifletti la luce flash sul soggetto, ammorbidendo le ombre.
* Domi di diffusore: Spargi la luce in tutte le direzioni.
* trigger flash (per flash off-camera): Ti consente di utilizzare la tua flash esterna off-camera per un'illuminazione più creativa.
* Stand Light (per flash off-camera): Supporta il flash e consente di posizionarlo secondo necessità.
Come utilizzare il flash di riempimento in diverse situazioni:
1. Luce solare luminosa:
* Problema: Ombre aggressive, soggetti strabici.
* Soluzione:
* Imposta la modalità fotocamera su Aperture Priority (AV o A).
* Scegli un'apertura che ti dia la profondità di campo desiderata.
* Assicurati che la velocità dell'otturatore sia alla velocità di sincronizzazione della fotocamera o al di sotto della fotocamera.
* Accendi il flash e impostalo in modalità TTL.
* Inizia con FEC intorno a -1 o -2.
* Fai un colpo di prova e regola il FEC fino a quando le ombre non sono ammorbidite ma l'immagine non sembra ovviamente lampeggiata. Vuoi un aspetto naturale.
* Suggerimento: Posiziona il soggetto in modo che il sole sia leggermente dietro di loro (retroilluminazione) per un effetto più morbido e più lusinghiero.
2. Soggetti retroilluminati:
* Problema: Facce sottoesposte, sfondo sovraesposto.
* Soluzione:
* Setup simile alla luce del sole.
* Utilizzare un FEC leggermente più alto (più vicino a 0 o anche leggermente positivo se necessario) per illuminare il viso.
* Sperimenta con angoli e posizioni diverse per trovare il miglior equilibrio tra soggetto e esposizione in background.
* Suggerimento: Se lo sfondo è estremamente luminoso, potrebbe essere necessario sottovalutare leggermente la luce ambientale e fare più affidamento sul flash per illuminare il soggetto.
3. Condizioni nuvolose o ombrose:
* Problema: Illuminazione piatta, mancanza di scintillio.
* Soluzione:
* Usa il flash di riempimento per aggiungere un tocco di luminosità e calci dei calci.
* Imposta la fotocamera su Apertura priorità o modalità manuale.
* Utilizzare un FEC inferiore (ad es. -1 o -0.5) per illuminare sottilmente il viso del soggetto.
* Un diffusore può essere utile per ammorbidire ulteriormente la luce.
* Suggerimento: Presta attenzione allo sfondo. Potrebbe essere necessario regolare l'esposizione per assicurarti che non sia troppo buio.
4. Ritratti interni vicino a una finestra:
* Problema: Ombre create dalla luce della finestra.
* Soluzione:
* Posiziona il soggetto vicino alla finestra.
* Usa il flash di riempimento per ammorbidire le ombre sul lato del loro viso lontano dalla finestra.
* Sperimenta diversi valori FEC per ottenere l'equilibrio desiderato.
* Suggerimento: Rimbalzare il flash dal soffitto o un muro per creare una fonte di luce più morbida e naturale.
Suggerimenti per una migliore fotografia di riempimento del flash:
* Usa un diffusore: Un diffusore ammorbidirà la luce dal tuo flash, rendendola più naturale e meno dura.
* rimbalzare il tuo flash: Invece di puntare il flash direttamente sul soggetto, prova a rimbalzare da un soffitto o da un muro. Questo creerà una luce più morbida e diffusa.
* Pratica, pratica, pratica: Il modo migliore per imparare Fill Flash è sperimentare diverse impostazioni e tecniche. Scatta molte foto e analizza i risultati.
* Spara in Raw: Le riprese in formato grezzo ti darà una maggiore flessibilità per regolare l'esposizione e il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione.
* Presta attenzione al bilanciamento del bianco: Assicurati che l'equilibrio bianco del tuo flash corrisponda alla luce ambientale. Altrimenti, il soggetto può avere un cast innaturale di colore.
* Non esagerare: L'obiettivo di Fill Flash è integrare la luce esistente, non sopravvivere. Usalo con parsimonia per creare un'immagine dall'aspetto naturale.
* Considera il flash off-camera: Una volta che ti senti a tuo agio con il flash di riempimento sulla fotocamera, prova a utilizzare un flash off-camera per opzioni di illuminazione più creative. Ciò richiede un grilletto flash e un supporto per la luce.
* post-elaborazione: Le piccole regolazioni nel post-elaborazione possono perfezionare ulteriormente l'immagine e migliorare l'effetto di riempimento del flash.
errori comuni da evitare:
* sopraffando la luce ambientale: Ciò renderà l'immagine artificiale e poco lusinghiera.
* Usando troppa potenza flash: Questo creerà ombre aspre e luci salti.
* Ignorando l'equilibrio bianco: Ciò comporterà un cast di colore innaturale.
* Non usando un diffusore: Questo creerà ombre dure e luce poco lusinghiera.
* Scatto sopra la velocità di sincronizzazione: Ciò si tradurrà in una banda scura attraverso l'immagine.
Comprendendo questi concetti e praticando regolarmente, puoi padroneggiare la fotografia di riempimento e creare ritratti belli e ben illuminati in qualsiasi situazione. Buona fortuna e buon tiro!