1. Considera la storia e l'umore:
* Cosa stai cercando di trasmettere? Pensa alle emozioni, alla narrazione e allo stile che vuoi che i tuoi ritratti evocano. Vuoi un senso di spigolosità, raffinatezza, vulnerabilità o gioia? La posizione dovrebbe allinearsi con la tua visione.
* Palette a colori: Vuoi una tavolozza luminosa e allegra, una silenziosa e malinconica o qualcosa di audace e vibrante?
* Personalità del soggetto: La posizione dovrebbe integrare la personalità del soggetto. Un soggetto timido e introspettivo potrebbe sentirsi più a suo agio in un vicolo tranquillo che in una vivace strada.
2. Elementi da cercare:
* Luce: Questo è il fattore più critico. Presta attenzione alla qualità, alla direzione e alla disponibilità di luce in diversi momenti della giornata. Considerare:
* Golden Hour: Fornisce luce calda e morbida per ritratti lusinghieri.
* Giorni nuvolosi: Offri una luce diffusa, che può essere ottima per i dettagli.
* ombre: Può creare effetti drammatici, ma essere consapevoli di come cadono sul viso del soggetto.
* Luce riflessa: Cerca superfici che rimbalzano la luce sul soggetto.
* linee e forme:
* Linee principali: Guida l'occhio dello spettatore sull'argomento. Pensa a strade, marciapiedi, ponti o dettagli architettonici.
* Forme geometriche: Può aggiungere interesse visivo e struttura. Cerca quadrati, triangoli, cerchi e curve in edifici, motivi e arte urbana.
* Texture: Pareti di mattoni ruvidi, superfici lisce di vetro, legno stagionato e trame metalliche possono aggiungere profondità e fascino visivo.
* Colore: Murales vibranti, edifici colorati e persino arte di strada possono creare sfondi sorprendenti. Considera come i colori interagiranno con l'abbigliamento e il tono della pelle del soggetto.
* Profondità: Cerca luoghi che offrano opportunità di profondità del campo. Ciò può essere ottenuto con sfondi a strati, lunghi percorsi o punti di vista elevati.
* Ripetizione e motivi: Elementi architettonici ripetuti, file di finestre o motivi ripetuti nella street art possono creare composizioni visivamente interessanti e simmetriche.
3. Tipi di paesaggi urbani da considerare:
* vicoli posteriori: Offri trame grintose, crude e spesso un buon gioco d'ombra.
* Edifici e architettura: I grattacieli moderni, gli edifici storici o i dettagli architettonici unici possono creare sfondi sorprendenti.
* Bridges: Fornire linee di spicco forti e prospettive uniche.
* Parchi e spazi verdi: Offri un contrasto con l'ambiente urbano e può fornire un ambiente più naturale.
* Street Art/Murales: Aggiungi un tocco di colore e personalità.
* Stop dei trasporti pubblici (metropolitane, stazioni ferroviarie, fermate degli autobus): Può fornire un senso di movimento e vita urbana.
* Waterfronts: Portatori, banchini o moli possono offrire interessanti riflessioni e opinioni.
* Rooftops: Offrire viste panoramiche sullo skyline della città (assicurati di dare la priorità alla sicurezza e ottenere le autorizzazioni necessarie).
* Siemi di costruzione (in sicurezza!): Può offrire un'estetica grezza e industriale.
* caffè e ristoranti: I posti a sedere interni ed esterni possono fornire un'atmosfera accogliente e invitante (chiedi sempre il permesso).
* Scale: Offri linee e livelli interessanti per la composizione.
4. Scouting e pianificazione:
* Posizioni scout in anticipo: Visita potenziali luoghi in diversi momenti della giornata per vedere come cambia la luce.
* Usa gli strumenti online: Google Maps (Street View), Instagram e Pinterest possono aiutarti a scoprire gemme nascoste e valutare le posizioni da remoto.
* Considera permessi e autorizzazioni: Alcune posizioni possono richiedere i permessi per la fotografia. Verificare con le autorità locali.
* Sicurezza prima: Sii consapevole di ciò che ti circonda ed evita aree potenzialmente pericolose.
* Pianifica le tue pose e composizioni: Disegna idee o prendi i colpi di prova per visualizzare come apparirà il soggetto nell'ambiente.
* Comunicare con il tuo soggetto: Fai sapere loro cosa aspettarsi e coinvolgerli nel processo di selezione della posizione.
5. Suggerimenti di composizione:
* regola dei terzi: Posiziona il soggetto all'intersezione di linee immaginarie che dividono la cornice in terzi.
* Linee principali: Usa le linee nell'ambiente per guidare l'occhio dello spettatore sul soggetto.
* Inquadratura: Usa elementi nell'ambiente per inquadrare il soggetto, come porte, archi o alberi.
* Spazio negativo: Usa lo spazio vuoto attorno al soggetto per creare un senso di equilibrio e attirare l'attenzione su di loro.
* Esperimento con angoli diversi: Prova a sparare da angoli bassi per rendere il soggetto più potente o da angoli alti per mostrare il paesaggio urbano che li circonda.
6. Considerazioni pratiche:
* folle: Sii consapevole della folla e prova a sparare durante le ore di punta, se possibile. Prendi in considerazione l'utilizzo di un'apertura più ampia per sfidare gli elementi di sfondo di distrazione.
* Rumore: Gli ambienti urbani possono essere rumorosi. Comunicare chiaramente con il tuo soggetto.
* Meteo: Preparati per condizioni meteorologiche inaspettate. Avere un piano di backup se piove.
* Accessibilità: Scegli posizioni facilmente accessibili per te e il tuo soggetto.
* Equipaggiamento: Considera quali lenti e altre attrezzature avrai bisogno per le riprese. Una lente grandangolare può catturare più del paesaggio urbano, mentre un teleobiettivo può isolare il soggetto.
* Rispetta l'ambiente: Lascia la posizione come l'hai trovata.
Considerando attentamente questi fattori, puoi scegliere paesaggi urbani che migliorano i tuoi ritratti e creano immagini memorabili che raccontano una storia avvincente. Buona fortuna e divertiti!