* La posa del soggetto: Un ritratto a tutto il corpo di qualcuno in piedi potrebbe apparire eccezionale nell'orientamento dei ritratti, ma una posa più ampia, come qualcuno che rilassa o interagisce con l'ambiente, potrebbe beneficiare del paesaggio.
* L'ambiente: Se lo sfondo è una parte cruciale della storia o aggiunge contesto al ritratto, il paesaggio potrebbe essere preferito per mostrarne di più. Un raccolto di ritratti stretti nell'orientamento del ritratto a volte può sembrare isolato.
* l'uso previsto: Considera come verrà visualizzato il ritratto. È per i social media (in cui il ritratto ha spesso la priorità), una stampa per un muro (in cui lo spazio del muro e la posa del soggetto interagiscono) o uno stendardo del sito Web (dove il paesaggio è di solito la scelta migliore)?
* L'umore desiderato: L'orientamento dei ritratti può sembrare più intimo e focalizzato sull'argomento. Il paesaggio può sentirsi più espansivo e cinematografico.
* Gli elementi compositivi: Pensa a cose come linee di guida, spazio negativo e la regola dei terzi. A volte, questi elementi si prestano naturalmente a un orientamento sull'altro.
Quando la formattazione del ritratto funziona spesso bene:
* Colpi e primi piani
* Ritratti in cui vuoi enfatizzare l'altezza e la statura
* Ritratti con un semplice sfondo
Quando la formattazione del paesaggio potrebbe essere migliore:
* Ritratti che mostrano azione o movimento attraverso uno spazio più ampio
* Ritratti in cui lo sfondo è importante
* Ritratti di gruppo (sebbene il ritratto possa anche funzionare con un'attenta composizione)
* Quando vuoi un approccio più ambientale o narrativo
In sintesi:
Sperimenta con i formati di ritratti e paesaggi quando si prendono i ritratti. Considera l'argomento, l'ambiente, l'uso previsto e l'umore desiderato per determinare quale orientamento trasmette al meglio la tua visione artistica. Non esiste una regola dura e veloce. Il formato "migliore" è quello che cattura in modo più efficace l'essenza dell'argomento e la storia che vuoi raccontare.